ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ
Σεμπαστιάνο Ρόλλι

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΦΩΤΙΣΜΩΝ
Δημήτριος Κουτάς

16 Σεπτεμβρίου 2018
Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος
Ώρα έναρξης: 20.00 | 

Ο Ροσσίνι με μια ματιά / Ο Αντόνιο Τζοακίνο Ροσσίνι γεννήθηκε στο Πέζαρο το 1792. Το 1806, ως μαθητής συνέθεσε το πρώτο του λυρικό έργο. Το 1812 η όπερά του Η Λυδία Λίθος δόθηκε στην Σκάλα του Μιλάνου ενώ το 1813 με τον σοβαρό Ταγκρέδο και την κωμική Ιταλίδα στο Αλγέρι καθιερώθηκε επίσης εκτός ιταλικών πόλεων. Το 1814 ανέλαβε την διεύθυνση και των δύο θεάτρων της Νάπολης, για τα οποία συνέθεσε μερικά από τα σημαντικότερα έργα του. Πολλά από αυτά γράφηκαν για το ταλέντο της τραγουδίστριας Ιζαμπέλλας Κολμπράν, την οποία νυμφεύτηκε το 1822. Ξεχωρίζουν ο Οθέλλος (1816), η Αρμίντα (1817), o Μωυσής στην Αίγυπτο (1818), η Ερμιόνη (1819), Η κυρά της λίμνης (1819), ο Μωάμεθ Β’ (1820) και η Τσελμίρα (1822). Ταυτόχρονα, συνέθετε για άλλες πόλεις της Ιταλίας αριστουργήματα όπως Ο Κουρέας της Σεβίλλης (Ρώμη 1816), Η Σταχτοπούτα (Ρώμη 1817), Η κλέφτρα κίσσα (Μιλάνο 1817) και Σεμίραμις (Βενετία, 1823).

Το 1822 επισκέφθηκε τη Βιέννη, όπου συνάντησε τον Μπετόβεν. Ακολούθησε το Λονδίνο και τελικά το Παρίσι, όπου εγκαταστάθηκε το 1824. Το 1829 παρουσίασε το Γουλιέλμο Τέλλο, την τελευταία του όπερα. Κατά τα υπόλοιπα 39 χρόνια της ζωής του συνέθετε μονάχα τραγούδια και έργα εκκλησιαστικής μουσικής. Από το 1855 ήταν μόνιμα εγκατεστημένος στο Παρίσι, όπου πέθανε το 1868. Το 1887 η σορός του μεταφέρθηκε στην Φλωρεντία.

15 Σεπτεμβρίου 2018
Μέγαρο Δουκίσσης Πλακεντίας, Λόρδου Βύρωνος 1, Πεντέλη
Ώρα έναρξης: 20.30 | 

*Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας, τα οποία θα διανέμονται μια ώρα πριν από την έναρξη της εκδήλωσης

«Γκαλά Όπερας» από την Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Μέγαρο Δουκίσσης Πλακεντίας στο Δήμο Πεντέλης από τον Σύνδεσμο για την Βιώσιμη Ανάπτυξη των Πόλεων

13, 14, 15, 16 Σεπτεμβρίου 2018
Μύλος του Παππά
Δημοτικό Ωδείο Λάρισας
Θέατρο του Μύλου

Ώρα έναρξης παραστάσεων στο θέατρο του Μύλου (15, 16/9): 19.00 | 

Συμμετέχουν: Studio Όπερας του Δημοτικού Ωδείου Αμπελοκήπων (Θεσσαλονίκη), Φωνές του Νότου (Ρέθυμνο), Ωδείο Άμφισσας, ΣΜουΘ (Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου, Λάρισα)

ΚΑΡΜΕΝ
Ανίτα Ρατσβελισβίλι (27, 29, 31/7)
Κέιτ Ώλντριτς (28/7)

ΔΟΝ ΧΟΣΕ
Πάβελ Τσέρνοχ (27, 29, 31/7)
Δημήτρης Πακσόγλου (28/7)

ΕΣΚΑΜΙΓΙΟ
Διονύσης Σούρμπης (27, 29, 31/7)
Δημήτρης Τηλιακός (28/7)

ΜΙΚΑΕΛΑ
Μαρία Μητσοπούλου (27, 29, 31/7)
Μυρσίνη Μαργαρίτη (28/7)

ΘΟΥΝΙΓΑ
Τάσος Αποστόλου (27, 29, 31/7)
Πέτρος Μαγουλάς (28/7)

ΜΟΡΑΛΕΣ
Γιάννης Σελητσανιώτης (27, 28, 31/7)
Νίκος Κοτενίδης (29/7)

ΦΡΑΣΚΙΤΑ
Χρύσα Μαλιαμάνη (27, 29, 31/7)
Δανάη Κοντόρα (28/7)

ΜΕΡΘΕΔΕΣ
Άρτεμις Μπόγρη (27, 28, 29, 31/7)

ΝΤΑΝΚΑΙΡΕ
Χάρης Ανδριανός (27, 29, 31/7)
Νίκος Κοτενίδης (28/7)

ΡΕΜΕΝΤΑΔΟ
Νίκος Στεφάνου (27, 29, 31/7)
Χρήστος Κεχρής (28/7)

Συμμετέχει η Ορχήστρα, η Χορωδία, Μονωδοί το Μπαλέτο και η Παιδική Χορωδία της ΕΛΣ, στο πλαίσιο της εκπαιδευτικής της αποστολής.

Ο συνθέτης / O Γάλλος συνθέτης Zωρζ Mπιζέ γεννήθηκε στο Παρίσι το 1838 και πέθανε στο Mπουζιβάλ, κοντά στο Παρίσι, το 1875. Πρώτος του μουσικοδιδάσκαλος υπήρξε ο πατέρας του, καθηγητής τραγουδιού. Αργότερα, στο Ωδείο του Παρισιού, μαθήτευσε πλάι στον Ζακ Φρομαντάλ Αλεβύ, συνθέτη της όπερας Η Εβραία, του οποίου την κόρη παντρεύτηκε το 1869. Εκτός ωδείου μελέτησε με τον Σαρλ Γκουνό, που άσκησε βαθιά επιρροή στο έργο του. Το 1857, όταν ο Μπιζέ κέρδισε το περίφημο μεγάλο Βραβείο της Ρώμης, είχε ήδη συνθέσει την αξιόλογη Συμφωνία σε ντο μείζονα, η οποία ακούστηκε για πρώτη φορά μόλις το 1935. Επιστρέφοντας από τη Βίλα των Μεδίκων στο Παρίσι, έπρεπε να φροντίσει τα ισχνά του οικονομικά. Η όπερά του Αλιείς μαργαριταριών (1863) δεν σημείωσε την αναμενόμενη επιτυχία. Μετά τον Γαλλοπρωσικό Πόλεμο (1870) διορίστηκε διευθυντής χορωδίας στην παρισινή Όπερα, αλλά προτίμησε τη θέση του κορεπετίτορα –υπευθύνου μουσικής προετοιμασίας μονωδών– στην Κωμική Όπερα. Το 1872 γνώρισε την πρώτη μεγάλη επιτυχία χάρη στη μουσική που συνέθεσε για θεατρικό βασισμένο στο μυθιστόρημα Η Αρλεζιάννα του Αλφόνς Ντωντέ. Τον Μάρτιο του 1875 έζησε την ταραχώδη πρεμιέρα της Κάρμεν, δεν χάρηκε όμως την τεράστια καταξίωση του έργου, αφού πέθανε μόλις λίγους μήνες μετά, σε ηλικία 36 ετών.

Το έργο / Σε ποιητικό κείμενο του Ανρί Μεγιάκ (1831-1897) και του Λυντοβίκ Αλεβύ (1834-1908), η Κάρμεν βασίζεται στην ομότιτλη νουβέλα (1845) του Προσπέρ Μεριμέ (1803-1870). Ο γαλλικός όρος «opéra comique» δεν υπαινίσσεται κωμικά στοιχεία, αλλά αφορά χαρακτηριστικά δομής και αισθητικής, όπως οι διάλογοι πρόζας. Το 1875, με αφορμή την παρουσίαση της Κάρμεν στη Βιέννη, ο Ερνέστ Γκυρώ (1837-1892) τους αντικατέστησε με μελοποιημένους διαλόγους – ρετσιτατίβα. Επίσης, πρόσθεσε σκηνές χορού δανειζόμενος μουσική από τη σουίτα Η Αρλεζιάννα και από την όπερα Η ωραία κόρη του Περθ του Μπιζέ.

Αρχικά η όπερα σχεδιάστηκε ως τρίπρακτη ενώ στη συνέχεια η 2η σκηνή της Γ΄ Πράξης αυτονομήθηκε, αποτελώντας την Δ΄ Πράξη.

Η Κάρμεν, μια Τσιγγάνα, εργάζεται σε ένα καπνεργοστάσιο στη Σεβίλλη, φρουρούμενο από στρατιώτες. Βρίσκεται κατηγορούμενη όταν αρνείται να απολογηθεί για έναν καβγά στον υπολοχαγό της φρουράς. Αποπλανεί τον δεκανέα που θα την οδηγούσε στη φυλακή: τον Δον Χοσέ, λογοδοσμένο με τη χωρική Μικαέλα. Αφήνει την Κάρμεν να δραπετεύσει και καταλήγει ο ίδιος στη φυλακή. Όταν αποφυλακίζεται, η Κάρμεν τον πείθει να λιποτακτήσει, καθώς μόλις συγκρούστηκε με τον υπολοχαγό του. Μπορεί να φανεί χρήσιμος στους λαθρεμπόρους συνεργούς της. Γρήγορα όμως τον βαριέται και ερωτεύεται έναν ταυρομάχο, τον Εσκαμίγιο. Στο βουνό, κρησφύγετο των λαθρεμπόρων, εμφανίζονται την ίδια νύχτα ο Εσκαμίγιο, αναζητώντας την Κάρμεν, και η Μικαέλα, που λέει στον Δον Χοσέ ότι η μητέρα του είναι ετοιμοθάνατη. Ο Δον Χοσέ προειδοποιεί την Κάρμεν πως θα συναντηθούν πάλι. Αργότερα την εντοπίζει στις πύλες της αρένας. Την παρακαλεί να φύγουν μαζί. Όταν εκείνη τον απορρίπτει ευθέως, ο Δον Χοσέ τη μαχαιρώνει και παραδίδεται στις αρχές.

Πρεμιέρες / Η Κάρμεν δόθηκε για πρώτη φορά στην Αίθουσα Φαβάρ του Παρισιού από τον θίασο της Κωμικής Όπερας στις 3 Μαρτίου 1875. Τον κεντρικό ρόλο ερμήνευσε η Σελεστίν Γκαλλί-Μαριέ. Για την καταξίωση της όπερας σημαντική υπήρξε η παραγωγή της Βιέννης τον Οκτώβριο του 1875.

Στην Ελλάδα τεκμηριώνονται παραστάσεις ήδη από τα τέλη του 19ου αιώνα στην Κέρκυρα (1889, 1890, 1895), στην Κεφαλονιά (1890), στην Αθήνα (1899) και στην Πάτρα (1900/01), ενώ αναφέρονται πολυάριθμες παραγωγές, κυρίως του Ελληνικού Μελοδράματος, μέχρι την ίδρυση της Λυρικής το 1939. Στο ρεπερτόριο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής η Κάρμεν εντάχθηκε την περίοδο 1941/42, με την Κίτσα Δαμασιώτη στον κεντρικό ρόλο. Διεύθυνε ο Αντίοχος Ευαγγελάτος.

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ
Γιάννης Ντοντσάκης 

22 Ιουλίου 2018
Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης: 20.00 | 

Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας που θα διανέμονται από τα Ταμεία της ΕΛΣ δύο ώρες πριν από την έναρξη της παράστασης.

12 Ιουλίου 2018
Αίθριο Δημαρχείου Κηφισιάς
Ώρα έναρξης: 21.00 | 

*Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας, τα οποία θα διανέμονται μια ώρα πριν από την έναρξη της εκδήλωσης

ΒΑΡΥΤΟΝΟΣ (ΔΙΟΝΥΣΟΣ)
Αρκάδιος Ρακόπουλος

ΠΕΡΦΟΡΜΕΡ
Δήμητρα Ευθυμιοπούλου (ΑΓΑΥΗ)
Μάγδα Καυκούλα (ΣΕΜΕΛΗ)

Μουσικό σύνολο ARTéfacts ensemble (ΘΗΒΑΙΟI, ΑΚΟΛΟΥΘΟΙ ΤΟΥ ΠΕΝΘΕΑ)

ΠΙΚΟΛΟ
Ζαχαρίας Ταρπάγκος

ΟΜΠΟΕ
Κώστας Γιοβάνης

ΚΟΝΤΡΑ ΦΑΓΚΟΤΟ
Ανδρέας Σπυρόπουλος

ΚΟΡΝΟ
Μάνος Βεντούρας

ΤΡΟΜΠΕΤΑ
Δημήτρης Γκόγκας

ΤΡΟΜΠΟΝΙ
Σπύρος Βεργής

ΚΡΟΥΣΤΑ
Κώστας Μποτίνης
Κώστας Σερεμέτης
Θοδωρής Βαζάκας

Συμμετέχουν μέλη της Χορωδίας της ΕΡΤ (ΑΣΙΑΤΙΣΣΕΣ, ΑΚΟΛΟΥΘΟΙ ΤΟΥ ΔΙΟΝΥΣΟΥ)

ΥΨΙΦΩΝΟΙ
Σταυρούλα Γιαννακοπούλου
Πέννυ Δεληγιάννη
Μαρία Ζαβίτσα
Έλλη Μουχτάρη
Όλγα Μπαλωμένου
Λουντμίλα Μπονταρένκο
Μαρίνα Ρετσκάλοβα
Χέδερ Χέλιγκερ

ΜΕΣΟΦΩΝΟΙ
Βάσω Καριώτη
Αμάντα Κριτσωτάκη
Σοφία Μάλαμα
Τζίνα Μαρκουλή
Σοφία Πετρίδη
Μαρία Τανάγια
Μάγδα Τζαβέλα
Κίτσα Τροχάνη

Προσπαθήσαμε να εικονοποιήσουμε τρεις κόσμους. Ο ένας κόσμος είναι αυτός της νέας θρησκείας: νέας όσο και παλιάς. Είναι ο κόσμος των δεκαέξι Βακχών και του Διόνυσου. Μια παλιά, ξεχασμένη πίστη, όπως κάθε πίστη που έχει εξοριστεί από τον ασπόνδυλο, σύγχρονο κόσμο μας και υπενθυμίζει την αδήριτη, αναπότρεπτη επιστροφή της. Ο δεύτερος κόσμος είναι ο κόσμος της Θήβας και του Πενθέα. Στην παράσταση ο κόσμος αυτός εκπροσωπείται από τους μουσικούς και τον ίδιο τον διευθυντή της ορχήστρας. Ο διευθυντής ορχήστρας είναι ο Πενθέας μας. Ένας Πενθέας που φιλοδοξεί να βάλει τάξη στο χάος, να χαλιναγωγήσει τα ένστικτα, τα δικά του, των μουσικών του και της χορωδίας του, και να επιβληθεί πάνω σε αυτό το τόσο σοφά οργανωμένο χάος του Ευριπίδη και του Ξενάκη. Είναι μεγάλη η χαρά μας που βρήκαμε στο πρόσωπο του Νίκου Βασιλείου έναν τόσο άξιο συνομιλητή και μοιραστήκαμε μαζί του τη χαρά της ορειβασίας αυτού του υπέροχα κι αβάσταχτα δύσκολου έργου. Με την έλευση του Διόνυσου, ο Πενθέας έχει να αντιμετωπίσει επί της ουσίας έναν δεύτερο μαέστρο. Οι Βάκχες μοιάζουν να υπακούν σε έναν δικό τους εσωτερικό μετρονόμο, διαφορετικό από αυτόν της ορχήστρας. Προσπαθήσαμε λοιπόν να δούμε την πάλη αυτών των δύο διευθυντών ορχήστρας, του Διόνυσου και του Πενθέα. Ο τρίτος κόσμος είναι καθαρά δικής μας επινόησης. Είναι δυο γυναίκες, δυο κορίτσια που θα μπορούσαμε να πούμε ότι συμβολίζουν τον κόσμο του ασυνείδητου, του ονείρου ή του εφιάλτη. Καθεμιά από αυτές είναι κοντά στους δύο πρωταγωνιστές, τον Διόνυσο και τον Πενθέα. Θα μπορούσε κανείς να πει ότι είναι οι μητέρες τους, η Σεμέλη και η Αγαύη αντίστοιχα. Ταυτοχρόνως, όμως, επιτελούν και άλλους ρόλους τους οποίους θέλουμε να αφήσουμε ανοιχτούς στην ανάγνωση του κοινού, χωρίς να τους προσδιορίσουμε φιλολογικά. Πάντως, η ανάγνωσή μας σημαδεύτηκε από την εξής διαπίστωση: οι Βάκχες αρχίζουν με έναν γιο να επιστρέφει στη γενέθλια πόλη του, υποστηρίζοντας πως η νεκρή μητέρα του για εκείνον είναι ακόμα ζωντανή, και τελειώνουν με μια μητέρα να κρατάει το κομμένο κεφάλι του νεκρού της γιου, που η ίδια σκότωσε, διαπιστώνοντας πως είναι οριστικά και αμετάκλητα νεκρός. Κατά τη διάρκεια του έργου, δύο αγόρια προσπαθούν να διαχειριστούν τον βίαιο αποχωρισμό τους από τη μητέρα τους.

Μουσικό θέατρο

Νέα παραγωγή / Συμπαραγωγή με την Ομάδα οper(ο)

ΠΡΕΜΙΕΡΑ 25 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2018
25, 26, 27, 28 Ιανουαρίου 2018
2, 3 Φεβρουαρίου 2018

Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης: 20.30 |  

Τιμές εισιτηρίων 12, 15 €
Φοιτητικό, παιδικό 8 €

ΚΛΑΡΑ-ΜΑΡΙΑ - ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ ΑΛΕΞΕΙ
Μαρία Κουσουνή - Βαγγέλης Μπίκος (13, 21/1 & 3, 11/2)
Ευρυδίκη Ισαακίδου - Αντώνης Κορούτης (27/1 & 8/2)
Ελεάνα Ανδρεούδη - Αντώνης Κορούτης (14, 16/1 & 2, 10/2)

ΝΤΡΟΣΣΕΛΜΑΓΕΡ
Στράτος Παπανούσης (13, 21/1 & 3, 11/2)
Αγάπιος Αγαπιάδης (27/1 & 8/2)
Γιώργος Βαρβαριώτης (14, 16/1 & 2, 10/2)

ΝΕΡΑΙΔΑ ΤΟΥ ΒΟΡΡΑ
Αιμιλία Γάσπαρη (13, 21/1 & 3/2)
Αλίνα Στεργιανού (14, 27/1 & 8/2)
Βανέσα Κούρκουλου (16/1)
Πόπη Σακελλαροπούλου (2, 10, 11/2)

Με τους Α΄ Χορευτές, τους Σολίστ, τους Κορυφαίους και το Corps de ballet της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ
Μιχάλης Παπαπέτρου

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ
Νικολέτα Φιλόσογλου

ΣΚΗΝΙΚΑ - ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ
Αλεξία Θεοδωράκη

ΦΩΤΙΣΜΟΙ
Δημήτρης Κουτάς

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΚΙΝΗΣΗΣ
Ζυστίν Γκουσσό

ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΑΙΔΙΚΗΣ ΧΟΡΩΔΙΑΣ
Κωνσταντίνα Πιτσιάκου

ΦΩΝΗΤΙΚΗ ΠΡΟΕΤΟΙΜΑΣΙΑ ΚΑΙ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ
Βαγγέλης Χατζησίμος - Σοφία Κυανίδου

8, 10 Ιουλίου 2018
Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης: 20.00 | 

Τιμές εισιτηρίων: 5€, 10€
Φοιτητικό, παιδικό: 5€

ΦΩΝΗ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, ΣΥΛΛΗΨΗ
Δανάη Μπλέτσα

ELECTRONICS
Γιόρριτ Ταμμίνγκα 

5 Ιουλίου 2018
Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης: 20.30 | 

Τιμές εισιτηρίων: 12€ , 15€
Φοιτητικό, παιδικό: 8€

Κύκλος εκδηλώσεων Κυριακάτικα Πρωινά της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

30 Δεκεμβρίου 2017

Πύργος Βιβλίων της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος (ισόγειο)
στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης: 13.00 |

Είσοδος ελεύθερη

Συνδιοργάνωση Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ και Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος

ΦΩΜΗ, ΕΡΜΗΝΕΙ, ΣΥΛΛΗΨΗ
Φράουκε Άουλμπερτ 

ELECTRONICS, SOUND PROJECTION
Ντόννυ Κάρσαντι 

ΦΩΤΙΣΜΟΙ
Γιαιργκ Μπίττνερ

4 Ιουλίου 2018
Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης: 20.30 | 

Τιμές εισιτηρίων: 12€ , 15€
Φοιτητικό, παιδικό: 8€

ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ-ΕΝΟΡΧΗΣΤΡΩΣΗ
Μιχάλης Παπαπέτρου

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ
Ακύλλας Καραζήσης

ΑΠΟΔΟΣΗ-ΔΙΑΣΚΕΥΗ
Γιώργος Τσακνιάς

ΑΠΟΔΟΣΗ ΣΤΙΧΩΝ
Κατερίνα Σχινά

ΣΚΗΝΙΚΑ-ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ
Αλεξία Θεοδωράκη

ΚΙΝΗΣΗ
Χαρά Κότσαλη

ΦΩΤΙΣΜΟΙ
Γιάννης Δρακουλαράκος

Κωμική όπερα

Συμπαραγωγή με την ομάδα μουσικού θεάτρου Ραφή

21, 22, 23, 24, 27, 28, 29, 30 Δεκεμβρίου 2017

Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης: 20.30 | 

Τιμές εισιτηρίων 15, 20 €

Φοιτητικό, παιδικό 10 €

ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑΣ
Διονύσης Γραμμένος

29, 30 Ιουνίου 2018
Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης: 20:30 | 

*Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας, τα οποία θα διανέμονται δύο ώρες πριν από την έναρξη της συναυλίας από τα Ταμεία της ΕΛΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑΣ
Διονύσης Γραμμένος

ΣΟΛΙΣΤ
Ηλίας Σκορδίλης (κλαρινέτο)

11 Δεκεμβρίου 2017

Aίθουσα Σταυρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης: 20.00 |

*Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας, τα οποία θα διανέμονται δύο ώρες πριν την έναρξη της συναυλίας από τα Ταμεία της ΕΛΣ

*Θα θέλαμε να σας ενημερώσουμε ότι δυστυχώς ο Daniel Ottensamer, σόλο κλαρινετίστας της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Βιέννης, δεν θα παρευρεθεί στη σημερινή εναρκτήρια συναυλία της Ελληνικής Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων, λόγω ασθενείας που δεν του επέτρεψε να ταξιδέψει από τη Βιέννη.
Θέλοντας, ωστόσο, να στηρίξουμε τους νέους μουσικούς της Ορχήστρας, που είναι και ένας από τους κύριους σκοπούς ίδρυσής της, αποφασίσαμε να δώσουμε την ευκαιρία αυτή σε έναν ταλαντούχο κλαρινετίστα της ΕΛΣΟΝ, τον Ηλία Σκορδίλη.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑΣ

Β. Α. Μότσαρτ
Εισαγωγή από την όπερα Απαγωγή από το Σεράι, KV 384
Κοντσέρτο για κλαρινέτο και ορχήστρα σε λα μείζονα, KV 622

Φραντς Σούμπερτ
Συμφωνία αρ. 5 σε σι ύφεση μείζονα, D 485

22 Ιουνίου 2018
Ώρα έναρξης: 18.00 |
Είσοδος ελεύθερη

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ
Θάλεια Ιστικοπούλου
Κλαούντιο Κιανούρα

9 Ιουνίου 2018
Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης παραστάσεων: 20.30 | 

Τιμές εισιτηρίων: 12, 15€
Φοιτητικό, παιδικό: 8€

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ
Θάλεια Ιστικοπούλου
Κλαούντιο Κιανούρα

8 Ιουνίου 2018
Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης παραστάσεων: 20.30 | 

Τιμές εισιτηρίων: 12, 15€
Φοιτητικό, παιδικό: 8€

ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ
Ηλίας Βουδούρης (7, 8, 13, 17, 20/12) 
Βλαδίμηρος Συμεωνίδης (24, 27, 30/12 & 3, 5/1)

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ
Γκρέιαμ Βικ

ΣΚΗΝΙΚΑ-ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ 
Ρίτσαρντ Χάντσον

ΦΩΤΙΣΜΟΙ  
Τζουζέππε ντι Ιόριο

ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΧΟΡΩΔΙΑΣ
Αγαθάγγελος Γεωργακάτος

ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΑΙΔΙΚΗΣ ΧΟΡΩΔΙΑΣ
Κωνσταντίνα Πιτσιάκου

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΣΤΕΦΑΝΟ ΛΑΖΑΡΙΔΗ & ΚΥΚΛΟΣ ΙΤΑΛΙΚΗ ΟΠΕΡΑ

7, 8, 13, 17, 20, 24, 27, 30 Δεκεμβρίου 2017
3, 5 Ιανουαρίου 2018

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης: 20.00 | 

Τιμές εισιτηρίων: € 15, 20, 30, 40, 45, 60 

Φοιτητικό, παιδικό: € 12

Περιορισμένης ορατότητας: € 10

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ
Θάλεια Ιστικοπούλου
Κλαούντιο Κιανούρα

7 Ιουνίου 2018
Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης παραστάαεων: 20.30 | 

Τιμές εισιτηρίων: 12, 15€
Φοιτητικό, παιδικό: 8€

ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ
Διεθνές Καλλιτεχνικό Κέντρο Athenaeum, σε συνεργασία με την Εθνική Λυρική Σκηνή

3, 4, 5, 7, 8, 10 Δεκεμβρίου 2017

Εθνική Λυρική Σκηνή
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

1ος Κύκλος: Κυριακή 3, Δευτέρα 4 και Τρίτη 5 Δεκεμβρίου 2017, στις 14:30 |
2ος Κύκλος: Πέμπτη 7 και Παρασκευή 8 Δεκεμβρίου 2017, στις 15:00 |

Αίθουσα δοκιμών ορχήστρας Εθνικής Λυρικής Σκηνής - Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

*Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου τα οποία θα διανέμονται μια ώρα πριν από την έναρξη από τα ταμεία της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ (πληροφορίες: 210 3211949 & 210 3211955)

3ος Κύκλος - Τελικός και Απονομή Βραβείων: Κυριακή 10 Δεκεμβρίου 2017, στις 19:00 |
Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής - Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Συνοδεύει η Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, υπό τη διεύθυνση του Νίκου Βασιλείου.

Τιμές εισιτηρίων: €10 & €20

2, 3 Δεκεμβρίου 2017

ΚΥΚΛΟΣ ΜΑΝΟΣ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙΣ

Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος
Ώρα έναρξης: 20.30 | 

Τιμές εισιτηρίων 18, 25 €
Φοιτητικό, παιδικό 12 €

ΙΔΕΑ-ΣΥΝΘΕΣΗ ΚΕΙΜΕΝΟΥ-ΕΠΙΛΟΓΗ ΚΑΙ ΔΙΑΣΚΕΥΗ ΤΡΑΓΟΥΔΙΩΝ-ΕΡΜΗΝΕΙΑ
Αλίκη Καγιαλόγλου

ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ ΕΡΜΗΝΕΙΑΣ ΚΕΙΜΕΝΟΥ – ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ
Δήμος Αβδελιώδης

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ ΠΟΙΗΜΑΤΟΣ
Μαρία Παπαδήμα

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ ΤΡΑΓΟΥΔΙΩΝ
Μαρία Πιεδάδ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ
«Συν Αθηνά και χείρα κίνει» – Α.Κ.

3 Ιουνίου 2018
Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης: 13.00 | 

*Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας, τα οποία θα διανέμονται δύο ώρες πριν από την έναρξη της συναυλίας από τα Ταμεία της ΕΛΣ

ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ
Ανδρέας Τσελίκας - Ηλίας Βουδούρης

ΜΙΑ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ ΤΩΝ
Πόντους Λίντμπεργκ και Πάτρικ Κίνμονθ

ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ
Πόντους Λίντμπεργκ

ΣΚΗΝΙΚΑ-ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ
Πάτρικ Κίνμονθ

ΦΩΤΙΣΜΟΙ
Χρήστος Τζιόγκας

26 Νοεμβρίου 2017
3, 15, 16, 22, 23, 29, 31 Δεκεμβρίου 2017

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Ώρα έναρξης 20.00 - (Στις 31/12 ώρα έναρξης 19.00) | 

Τιμές εισιτηρίων: 15, 20, 30, 40, 45, 60 €
Φοιτητικό, παιδικό: 12 €
Περιορισμένης ορατότητας: 10 €

Με ντιβερτιμέντα του Μαριύς Πετιπά στη Β’ Πράξη

Πρελούδιο

O χορός ξεκινά εν μέσω κεραυνών και αστραπών μιας καλοκαιρινής καταιγίδας. Ο ηλεκτρισμός είναι μια μορφή ζωής, μπορεί όμως να προκαλέσει και τον θάνατο. Είναι το φυσικό μέσο της Καραμπός: η προσωποποίηση της ενέργειας που κάνει τις εποχές να εναλλάσσονται και το σύμπαν να περιστρέφεται. Η Καραμπός, κέντρο και μαύρη τρύπα, θανατηφόρα και ζωογόνος, προξενεί τον φόβο και απαιτεί την κατανόησή μας.

Πρώτη Πράξη

Στην καρδιά του καλοκαιριού, τα παιδιά καταφτάνουν για να γιορτάσουν τα γενέθλια της Αυγής. Τo όνομα δεν είναι τυχαίο. Είναι το φως που λάμπει στην αρχή της μέρας της ζωής.

Τα παιδιά παίζουν ανενόχλητα, μεθυσμένα από τη χαρά του καλοκαιριού. Κάποιες φορές υπερβαίνουν τα όριά τους και γίνονται ολοένα και πιο άγρια. Μέσα από την εμπειρία συνδέονται με το χάος, την ομορφιά και τη βία της ζωής. Ο Ποθητός, ένα αγόρι που φτάνει αργοπορημένο κρατώντας στα χέρια του το βελουδένιο λαγουδάκι του, δέχεται εκφοβισμό από τα άλλα παιδιά, αλλά η Αυγή τον σώζει και γίνεται φίλη του. Στην κορύφωση της νεανικής τους γιορτής, εμφανίζεται η Καραμπός φέροντας μαζί της την πλήρη έκταση της δύναμης του θανάτου, μαραμένη και ψυχρή. Η Αυγή σκοντάφτει κατά λάθος και αγγίζει την Καραμπός. Με μια θανάσιμη σπίθα, η δύναμη της Καραμπός –σαν αστραπή που βρίσκει έναν αγωγό– γειώνεται. Η Αυγή σωριάζεται νεκρή στο έδαφος. Τα παιδιά, η φύση, τα πάντα μαραίνονται, πεθαίνουν ή αποκοιμιούνται. Το καλοκαίρι γίνεται φθινόπωρο και χειμώνας. Η αθωότητα θα χαθεί αναπόφευκτα, για να αντικατασταθεί από το βίωμα. Καθώς το χιόνι πέφτει, η Καραμπός περιποιείται το χειμωνιάτικο τοπίο της, θέτοντας τις βάσεις για μια νέα γενιά. Η υπόσχεση του ένυπνου κήπου υπό τη νυχτερινή εξουσία της σελήνης.

Δεύτερη Πράξη

Η Καραμπός αποσύρεται όταν η άνοιξη αρχίζει να λιώνει τους πάγους. Τα παιχνίδια της παιδικής ηλικίας που χάθηκαν στον χιονιά αφυπνίζονται σε μια νέα πραγματικότητα, σ’ ένα άλλο επίπεδο νοήματος, μια νέα ζωή. Ο Ποθητός, άντρας πια, στο απόγειο της ομορφιάς του, καταφτάνει και ανακαλύπτει την Αυγή, που έχει γίνει πια ολόκληρη γυναίκα, να κοιμάται στο χιόνι. Γεμάτος δροσερή επιθυμία και οδηγούμενος από μια δύναμη που δεν την καταλαβαίνει, προσπαθεί αδέξια να τη φιλήσει, γεγονός που την αναστατώνει πολύ. Εκείνη είναι ο εαυτός της, ξεχωριστή και ακέραια, και αυτός πρέπει να την κερδίσει, χωρίς να θεωρήσει τίποτα δεδομένο, και να την ξυπνήσει γλυκά από το όνειρο. Είναι τόσο το πεπρωμένο τους όσο και καθήκον τους να κατανοήσουν τον ίδιο τους τον εαυτό, ο ένας τον άλλον, και μαζί να ενώσουν το σκοτάδι με το φως, το αρσενικό με το θηλυκό. Να αφυπνιστούν έναντι της ηδονής και του πόνου, της ζωής και του θανάτου.

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ

Ο συνθέτης O Ρώσος Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι (1840-1893) υπήρξε ένας από τους δημοφιλέστερους συνθέτες του 19ου αιώνα. Συνέθεσε με την ίδια επιτυχία συμφωνίες, κοντσέρτα, όπερες, μουσική δωματίου και μουσική για τα μπαλέτα Η λίμνη των κύκνων (1877), Η ωραία κοιμωμένη (1890), O καρυοθραύστης (1892). Μέχρι σήμερα τα μπαλέτα αυτά παραμένουν τα δημοφιλέστερα του ρεπερτορίου, χάρη στη συναισθηματική δύναμη και τη θεατρικότητα της μουσικής τους, στοιχεία που χάρισαν στη μουσική για μπαλέτο την υπόληψη αυτόνομου μουσικού έργου. Τα ίδια στοιχεία, που διέπουν συνολικά το δημιουργικό έργο του Τσαϊκόφσκι, οδήγησαν επίσης αρκετούς χορογράφους στην αξιοποίηση της μουσικής του συνθέτη με τη δημιουργία νέων έργων. Έτσι, δεν είναι συμπτωματικό ότι το όνομα του Τσαϊκόφσκι έχει συνδεθεί με την τέχνη του χορού, ίσως περισσότερο από οποιουδήποτε άλλου συναδέλφου του.

To έργο Στην αρχική του μορφή το τρίπρακτο μπαλέτο Η ωραία κοιμωμένη βασίζεται στο γνωστό παραμύθι Η ωραία κοιμωμένη του δάσους [La Belle au bois dormant] του Σαρλ Περρώ [Charles Perrault, 1628-1703], που εκδόθηκε το 1697. Αυτό με τη σειρά του στηρίζεται στο Ήλιος, σελήνη και Τάλια της συλλογής Παραμύθι των παραμυθιών[Lo cunto de li cunti] του Τζαμπαττίστα Μπαζίλε [Giambattista Basile, 1566-1632], η οποία εκδόθηκε το 1634. Το σενάριο του μπαλέτου το διαμόρφωσε ο Ιβάν Βζεβολόσκι και τη χορογραφία ο Μαριύς Πετιπά [Marius Petipa].

Πρεμιέρες Η Ωραία κοιμωμένη των Πετιπά και Τσαϊκόφσκι πρωτοπαρουσιάστηκε στο θέατρο Μαριίνσκι της Αγίας Πετρούπολης στις 15 Ιανουαρίου 1890.

Από το μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής το έργο παραστάθηκε για πρώτη φορά στις 25 Φεβρουαρίου 1994 στη χορογραφία του Μαριύς Πετιπά σε αναβίωση της Μένιας Μαρτίνες [Menia Martinez] με τη Μαρία Μηλιοπούλου στον ρόλο του τίτλου και τον Γιάννη Ντοντσάκη ως Πρίγκιπα Ποθητό.

ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ
Φιλίπ Ωγκέν

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ
Λέο Μουσκάτο

ΣΚΗΝΙΚΑ
Τιτσιάνο Σάντι

ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ
Σίλβια Αϋμονίνο
Λάουρα Ρι Σάουζι
Μάρκο Ιντίνι

ΦΩΤΙΣΜΟΙ
Αλεσσάντρο Βεράτσι

ΒΙΝΤΕΟΠΡΟΒΟΛΕΣ
Λούκα Αττίλι

ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΧΟΡΩΔΙΑΣ
Αγαθάγγελος Γεωργακάτος

1, 3, 6, 8 Ιουνίου 2018
ΚΥΚΛΟΣ ΙΤΑΛΙΚΗ ΟΠΕΡΑ

Ωδείο Ηρώδου Αττικού
Ώρα έναρξης: 21.00 | 

Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών

Τιμές εισιτηρίων: 25€, 45€, 55€, 60€, 85€, 100€
Φοιτητικό, παιδικό: 15€

Η υπόθεση εκτυλίσσεται στην Ιερουσαλήμ και στη Βαβυλώνα το 587 π.Χ.

Μέρος Α΄: Ιερουσαλήμ

Και είπε ο Κύριος: «Ιδού, παραδίδω αυτή την πόλη στα χέρια του βασιλιά της Βαβυλώνας, κι αυτός θα την κατακαύσει».

Ιερεμίας 34,2

Ο Βαβυλώνιος βασιλιάς Ναμπούκκο –Ναβουχοδονόσορ– πολιορκεί την Ιερουσαλήμ. Οι Εβραίοι καταφεύγουν στον Ναό του Σολομώντα, όπου τους εμψυχώνει ο αρχιερέας Ζαχαρίας. Ως όμηρο έχει στα χέρια του τη Φενένα, κόρη του Ναμπούκκο. Την εμπιστεύεται στον Ισμαέλε, ανιψιό του Σεδεκία, βασιλιά της Ιερουσαλήμ. Φενένα και Ισμαέλε είχαν γνωριστεί παλιότερα και είναι ερωτευμένοι. Μέσα από αυτή τη σχέση η Φενένα γνώρισε τον θεό των Εβραίων. Στον Nαό εισβάλλουν Βαβυλώνιοι στρατιώτες υπό την Αμπιγκαΐλλε, πολεμοχαρή πρεσβύτερη κόρη του Ναμπούκκο, η οποία είναι ερωτευμένη με τον Ισμαέλε και υπόσχεται να σεβαστεί τους Εβραίους εάν εκείνος την ακολουθήσει. Φτάνει ο Ναμπούκκο. Ο Ζαχαρίας απειλεί να θανατώσει τη Φενένα, που όμως σώζεται από τον Ισμαέλε και επιστρέφει στον πατέρα της. Ο βασιλιάς και η Αμπιγκαΐλλε εξαπολύουν απειλές, ενώ οι Εβραίοι αναθεματίζουν τον Ισμαέλε.

Μέρος Β΄: Ο ασεβής

Ιδού! Ο ανεμοστρόβιλος του Κυρίου εμφανίστηκε, και θα πέσει στην κεφαλή των ασεβών.

Ιερεμίας 30,23

Σκηνή 1η Στα ανάκτορα. Αποκαλύφθηκε πως η Αμπιγκαΐλλε είναι κόρη σκλάβων. Έτσι, κατά την απουσία του βασιλιά, ορίζεται ως αντικαταστάτριά του η Φενένα. Η Αμπιγκαΐλλε έχει υποκλέψει το έγγραφο που πιστοποιεί την καταγωγή της. Ο αρχιερέας του Βάαλ συμμαχεί μαζί της, διαδίδει πως ο βασιλιάς πέθανε στο πεδίο της μάχης και ζητά να αναλάβει εκείνη καθήκοντα στη θέση του.

Σκηνή 2η Σε άλλη αίθουσα του ανακτόρου ο Ζαχαρίας μελετά τις Γραφές και προσεύχεται να του δοθεί το χάρισμα της προφητείας. Αποκαλύπτει ότι η Φενένα ασπάστηκε την πίστη των Εβραίων και, επομένως, συμπαρατάσσεται πλέον μαζί τους. Τα νέα για τον θάνατο του βασιλιά φτάνουν. Η Αμπιγκαΐλλε έρχεται να αμφισβητήσει την εξουσία της Φενένας και εκπλήσσεται όταν αντικρίζει ξαφνικά τον ίδιο τον Ναμπούκκο, που διατάζει Εβραίους και Ασσυρίους να τον υμνήσουν ως θεό. Την ίδια στιγμή ο βλάσφημος βασιλιάς σωριάζεται καταγής από κεραυνό που τον χτυπά. Ζητά βοήθεια. Η Αμπιγκαΐλλε βρίσκει την ευκαιρία να αρπάξει το στέμμα και να δοξάσει τον αρχιερέα του Βάαλ.

Μέρος Γ΄: Η προφητεία

Τα άγρια κτήνη της ερήμου θα κάνουν τη φωλιά τους στη Βαβυλώνα, μαζί με τις κουκουβάγιες και τα κλαψοπούλια.

Ιερεμίας 50,39

Σκηνή 1η Στους περίφημους Kρεμαστούς Kήπους οι Βαβυλώνιοι επευφημούν την Αμπιγκαΐλλε, ενώ ο αρχιερέας τους ζητά να θανατωθούν όλοι οι Εβραίοι, με πρώτη τη Φενένα. Εμφανίζεται ο Ναμπούκκο, ατημέλητος, εκτός εαυτού, προσπαθώντας να ανακτήσει την εξουσία του. Η Αμπιγκαΐλλε τον πείθει να υπογράψει τη θανατική καταδίκη. Αμέσως μετά ο βασιλιάς καταλαβαίνει τι έκανε και, βλέποντας την Αμπιγκαΐλλε να καταστρέφει το έγγραφο που βεβαίωνε την ταπεινή καταγωγή της, ζητά συγχώρεση.

Σκηνή 2η Στις όχθες του Ευφράτη οι Εβραίοι νοσταλγούν τη χαμένη τους πατρίδα. Ο Ζαχαρίας προφητεύει την πτώση της Βαβυλώνας.

Μέρος Δ΄: Το συντετριμμένο είδωλο

Ο Βάαλ κατατροπώθηκε· τα είδωλά του θρυμματίστηκαν.

Ιερεμίας, 50,2

Σκηνή 1η Σε μια αίθουσα των ανακτόρων ο Ναμπούκκο ξυπνά από ταραγμένο ύπνο και ακούει την πομπή που οδηγεί τη Φενένα στον θάνατο. Σαν από θαύμα, αντιλαμβάνεται πως ο μόνος αληθινός θεός είναι ο Ιεχωβάς, προσεύχεται σε αυτόν και ορκίζεται να ξαναχτίσει τον Ναό του Σολομώντα. Βρίσκει τα λογικά του και ηγείται του ακόμα πιστού σε αυτόν στρατεύματος, προκειμένου να απελευθερώσει τη Φενένα και να τιμωρήσει τους απίστους.
Σκηνή 2η Στους Kρεμαστούς Kήπους η Φενένα και οι Εβραίοι προσεύχονται. Εισέρχεται ο Ναμπούκκο και δίνει εντολή να καταστραφεί το άγαλμα του Βάαλ. Ελευθερώνει τους Εβραίους, που φεύγουν για την πατρίδα τους. Όλοι μαζί υμνούν τον Ιεχωβά. Στο μεταξύ, η Αμπιγκαΐλλε ζητά συγχώρεση από τη Φενένα, και μάλιστα την ύστατη στιγμή στρέφεται στον θεό των Εβραίων. Όμως, δεν θα ζήσει, διότι νωρίτερα έχει πάρει δηλητήριο.

18, 19, 24, 25, 26 Νοεμβρίου 2017

ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΕΘΝΙΚΗΣ ΛΥΡΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ
ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ

Ώρα έναρξης: 20.30 | 

Αίθουσα Δοκιμών Ορχήστρας - 24, 25, 26/11 από τις 12.00 έως τις 19.00

Τιμές εισιτηρίων 12, 15 €
Φοιτητικό, παιδικό 8 €