Υποστηρικτής:

Υποστηρικτής Διαπολιτισμικής Χορωδίας:

Πώς ακούγονται στα αυτιά μας τραγούδια που τραγουδιούνται ταυτόχρονα σε διαφορετικές γλώσσες; Πώς ηχεί μια μελωδία που μέσα της συγκεντρώνει χαρακτηριστικά πολλών διαφορετικών μουσικών παραδόσεων;

Η Διαπολιτισμική Χορωδία της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής συνεργάζεται για πρώτη φορά με τη Διεθνή Χορωδία της Όπερας του Γκαίτεμποργκ σε ένα πρόγραμμα ανταλλαγής μουσικών παραδόσεων, προσωπικών αφηγήσεων και βιωμάτων μετανάστευσης και προσφυγισμού. Τα μέλη των χορωδιών υπερνικούν τη γεωγραφική απόσταση μεταξύ των δύο πόλεων μέσω μουσικών καρτ ποστάλ, για να ανταλλάξουν μουσικό ρεπερτόριο και να συνδημιουργήσουν νέα φωνητική μουσική.

Το πρόγραμμα θα ολοκληρωθεί με μια από κοινού συναυλία των δύο χορωδιών, η οποία θα παρουσιαστεί στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος την Τετάρτη 8 Μαΐου 2019, στις 21.00.

H συναυλία θα μεταδοθεί ζωντανά μέσω live streaming.

Συνθέτης / Συντονιστής: Trevor Grahl
Μαέστρος Διαπολιτισμικής Χορωδίας: Βασούλα Δελλή
Μαέστρος Διεθνής Χορωδίας Όπερας Γκαίτεμποργκ: Bosse Wannefors

Μια σειρά από εκπαιδευτικά και ερευνητικά εργαστήρια του έργου Creability θα φιλοξενηθούν στην Εθνική Λυρική Σκηνή στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος από τις 18 έως και τις 23 Φεβρουαρίου 2019. Τα εργαστήρια διοργανώνονται από το Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου Λάρισας σε συνεργασία με τις Εκπαιδευτικές και Κοινωνικές Δράσεις της ΕΛΣ.
Στα εργαστήρια του Creability, ερευνητές, καλλιτέχνες και εκπαιδευτές στις παραστατικές τέχνες, φέρνουν στην Αθήνα γνώσεις, μεθόδους και καλλιτεχνικά/εκφραστικά εργαλεία, προκειμένου να δοκιμαστούν υπό την επίβλεψη αλλά και με τη συμμετοχή καλλιτεχνών με αναπηρίες. Στόχος είναι οι επιλεγμένες μέθοδοι και τα εργαλεία που θα προκύψουν από αυτή τη σύμπραξη να δημιουργήσουν γόνιμο έδαφος για τον επαναπροσδιορισμό της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης και παραγωγής υπό το πρίσμα της προσβασιμότητας και της συμπερίληψης.
Το έργο Creability είναι μια διεθνής πρωτοβουλία του Ευρωπαϊκού δικτύου Un-Label (https://un-label.eu/en/), χρηματοδοτείται από το πρόγραμμα Erasmus+ και αφορά τη συμπερίληψη ατόμων με αναπηρίες σε δημιουργικές και καλλιτεχνικές δράσεις. Πραγματοποιείται παράλληλα σε Ελλάδα και Γερμανία με τη συνεργασία 3 εταίρων: του Συνεργείου Μουσικού Θεάτρου από τη Λάρισα (www.smouth.com), ενός από τους πιο ενεργούς οργανισμούς σε εθνικό επίπεδο στο θέμα της συμπερίληψης στις παραστατικές τέχνες, του Τεχνικού Πανεπιστημίου του Ντόρτμουντ και του Κέντρου Pusteblume της Κολωνίας.
Για περισσότερες πληροφορίες σε σχέση με τις εκπαιδευτικές και καλλιτεχνικές δράσεις του δικτύου Un-Label και του έργου Creability μπορείτε να απευθυνθείτε στην ηλεκτρονική διεύθυνση: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Γνωρίζοντας την όπερα και το μπαλέτο
Εκπαιδευτικά εργαστήρια καλλιτεχνικής δημιουργίας και έρευνας με αφορμή τις παραγωγές όπερας και μπαλέτου της ΕΛΣ

Νοέμβριος 2017 – Μάιος 2018

1. Εσύ κοιμάσαι και η τύχη σου δουλεύει
Εργαστήριο για την παραγωγή του μπαλέτου της ΕΛΣ Η ωραία κοιμωμένη για σπουδαστές και επαγγελματίες χορευτές, ηθοποιούς και τραγουδιστές

Ένα εργαστήριο με αφορμή το μπαλέτο Η ωραία κοιμωμένη. Με σημείο αναφοράς το πρώιμο παραμύθι του Τζ. Μπαζίλε, το εργαστήριο συνταιριάζει στοιχεία τεχνικών χορού και σωματικού θεάτρου με τεχνικές βαθιάς χαλάρωσης επηρεασμένες από την επιστημονική έρευνα για τον ύπνο και την ύπνωση. Μέσα από τη διαδικασία αυτή οι καλλιτέχνες δημιουργούν ένα νέο ηχοκινητικό δρώμενο από το φως στο σκοτάδι και πίσω, βασισμένο στις προσωπικές τους ενσωματωμένες εμπειρίες και μνήμες που η διαδικασία του κινητικού αυτού παραμυθιού ανακαλεί. Το εργαστήριο θα κλείσει με μια σύντομη ανοιχτή παρουσίαση.

Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Θάλεια Μαρί Παπαδοπούλου (χορογράφος / μουσικός / ανθρωπολόγος / παιδαγωγός) ● Νικολέτα Κοσμίδου (ψυχολόγος,ψυχοθεραπεύτρια,κλινική ύπνωση) ● Ημερομηνία υλοποίησης: 25 και 26 Νοεμβρίου, 11 π.μ.–2 μ.μ. ● Το εργαστήριο έχει διήμερη διάρκεια και ολοκληρώνεται σε κύκλο 2 συναντήσεων (Σάββατο και Κυριακή) ● Ανώτατος αριθμός συμμετεχόντων: 20 συμμετέχοντες ● Πληροφορίες / Εγγραφές: 213 088 5742 ● Δωρεάν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας.

2. Μποέμ
Εργαστήριο για σπουδαστές και νέους επαγγελματίες ηθοποιούς και μονωδούς

Στο εργαστήριο, με αφορμή την Μποέμ του Πουτσίνι, συμμετέχουν ηθοποιοί και μονωδοί. Οι ηθοποιοί καλούνται να γνωρίσουν την φωνή και το τραγούδι ως εργαλείο ερμηνείας, ενώ αντιστοίχως οι μονωδοί μαθαίνουν να χρησιμοποιούν το σώμα τους στην σκηνική ερμηνεία των ρόλων που καλούνται να παρουσιάσουν.

Σχεδιασμός ● Υλοποίηση: Ντίνα Στράνη (θεατρολόγος / μονωδός), Καλλιόπη Σίμου (ηθοποιός / χορεύτρια) ● Ημερομηνία υλοποίησης: 16 και 17 Δεκεμβρίου, 11 π.μ.–2 μ.μ. ● Το εργαστήριο έχει διήμερη διάρκεια και ολοκληρώνεται σε κύκλο 2 συναντήσεων (Σάββατο και Κυριακή) ● Ανώτατος αριθμός συμμετεχόντων: 20 συμμετέχοντες ● Πληροφορίες – εγγραφές: 213 088 5742 ● Δωρεάν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας.

3. Ο Καρυοθραύστης
Εργαστήριο για παιδιά 8-11 ετών

Ένα διήμερο εργαστήρι για παιδιά ηλικίας 8 έως 11 ετών, εμπνευσμένο από την παραγωγή μπαλέτου του Καρυοθραύστη, με σκοπό οι συμμετέχοντες να γνωρίσουν τα εργαλεία του χορού και του θεάτρου. Τα παιδιά θα φτιάξουν τη δική τους ιστορία, θα δώσουν ζωή στα δικά τους παιχνίδια και θα περιηγηθούν σ’ ένα συναρπαστικό ταξίδι-έκπληξη. Στο τέλος του εργαστηρίου θα γίνει μια σύντομη παρουσίαση για τους γονείς. Οι συμμετέχοντες θα πρέπει να φέρουν μαζί τους το αγαπημένο τους παιχνίδι και θα φύγουν παίρνοντας μαζί τους μια αναμνηστική κατασκευή.

Σχεδιασμός / Υλοποίηση ● Κατερίνα Γεβετζή (χορεύτρια / παιδαγωγός), Μάρω Πέτλη (θεατρολόγος / ηθοποιός) ● Ημερομηνία υλοποίησης: 20 και 21 Ιανουαρίου 2018, 11 π.μ.–1 μ.μ. ● Ανώτατος αριθμός συμμετεχόντων: 20 συμμετέχοντες ● Πληροφορίες / Εγγραφές: 213 088 5742 ● Δωρεάν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας.

4. Τι ’ναι αυτό που το λένε αγάπη
Εργαστήριο για την παραγωγή Ρωμαίος και Ιουλιέττα για εφήβους 11–16 ετών

Η Ιουλιέττα του Σαίξπηρ είναι δεκατριών χρονών. Ο Ρωμαίος της, λίγο μεγαλύτερος. Προσπαθούν να ανακαλύψουν τον κόσμο των μεγάλων, τον κόσμο τον δικό τους, τον κόσμο της αγάπης. Ένα διήμερο εργαστήριο για εφήβους, με αφορμή την όπερα Ρωμαίος και Ιουλιέττα του Σαρλ Γκουνό. Με εργαλεία το devised theatre, τους πίνακες ζωγραφικής από τον 16ο αιώνα (Σαίξπηρ) και τον 19ο αιώνα (Γκουνό), και το πώς έχει αναπαρασταθεί η Αγάπη μέσα στους αιώνες, οι έφηβοι θα πλάσουν μικρές συλλογικές σκηνές με κείμενα και κινησιολογικά μοτίβα με βάση τις δικές τους απόψεις, εμπειρίες και επιθυμίες, γύρω από τo ερώτημα: «Τι είναι αυτό που το λένε αγάπη;». Η Ιουλιέττα του Γκουνό τραγουδάει: «Je veux vivre» – «Θέλω να ζήσω». Τα παιδιά του σήμερα τι θέλουν και πώς εκφράζεται αυτό μέσα από την τέχνη;

Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Δημήτρης Ντάσκας (ηθοποιός / σκηνοθέτης / παιδαγωγός) ● Ημερομηνία υλοποίησης: 24 και 25 Φεβρουαρίου 2018, 11 π.μ.–2 μ.μ. ● Ανώτατος αριθμός συμμετεχόντων: 20 συμμετέχοντες ● Πληροφορίες / Εγγραφές: 213 088 5742 ● Δωρεάν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας.

5. Ο μαγικός αυλός
Εργαστήριο για παιδιά και εφήβους

Ένα βιωματικό εργαστήριο για παιδιά και εφήβους που θα τους ταξιδέψει στη μαγεία της όπερας Ο μαγικός αυλός του Μότσαρτ. Στόχος είναι τα παιδιά και οι έφηβοι να γνωρίσουν όλες τις τέχνες που αποτελούν το λυρικό θέατρο, καθώς και το πώς αυτές λειτουργούν ισάξια για τη δημιουργία μιας παράστασης όπερας.

Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Zωή Λυμπεροπούλου (θεατρολόγος / παιδαγωγός), Βενετία Νάση (σκηνογράφος / θεατρολόγος / παιδαγωγός) ● Ημερομηνία υλοποίησης: 3 Μαρτίου 2018, 11 π.μ.–2 μ.μ. για παιδιά 7–10 ετών, 4 Μαρτίου 2018, 11 π.μ.–2 μ.μ. για εφήβους 11–15 ετών ● Ανώτατος αριθμός συμμετεχόντων ανά εργαστήριο: 20 συμμετέχοντες ● Πληροφορίες – εγγραφές: 213 088 5742 ● Δωρεάν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας.
Παιδιά ● Έφηβοι ● Ενήλικες

Ένας κύβος, μα ποιος κύβος; Ένας κύβος μια σκηνή!

Εκπαιδευτική δράση με αφορμή την Έκθεση – Αφιέρωμα στον Στέφανο Λαζαρίδη

Οι Εκπαιδευτικές και Κοινωνικές Δράσεις Εθνικής Λυρικής Σκηνής σας καλούν στο καλλιτεχνικό εργαστήριο «Ένας κύβος μα ποιος κύβος; Ένας κύβος μια σκηνή» που πραγματοποιείται με αφορμή την έκθεση για το έργο του σπουδαίου Έλληνα σκηνογράφου-σκηνοθέτη και πρώην Καλλιτεχνικού Διευθυντή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Στέφανου Λαζαρίδη.

...σχετικά με το εργαστήριο...
Σκηνογραφία, ζωγραφική, σχέδιο, γλυπτική, είναι ορισμένες από τις δεξιότητες που θα εξασκήσουμε στο καλλιτεχνικό εργαστήρι «Ένας κύβος μα ποιος κύβος; Ένας κύβος μια σκηνή». Ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα για παιδιά από 6 έως 12 ετών που εξερευνά το έργο του Έλληνα σκηνογράφου Σ. Λαζαρίδη, προσεγγίζοντάς το μέσω θεωρητικών γνώσεων αλλά και καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων που αφορούν τη δισδιάστατη και τρισδιάστατη εικόνα.
Παίζουμε ζωγραφίζοντας και κατασκευάζοντας φιγούρες και σκηνικά, γινόμαστε σκηνογράφοι και γνωρίζουμε από κοντά τον μαγικό κόσμο της σκηνής και των διαστάσεών της.

Σχεδιασμός-Υλοποίηση: Playroom

• 11 Φεβρουαρίου στις 11:00 στο Αίθριο 4ου ορόφου της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος
• 25 Φεβρουαρίου στις 11:00 στο Αίθριο 4ου ορόφου της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Για παιδιά από 6 έως 12 ετών
Το Playroom θα δέχεται 20 άτομα ανά 60'

Πληροφορίες- εγγραφές: 2130885742 (Δευτ. - Παρ. 09:00-15:00)

Δωρεάν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας.