Τόσαις φοραίς τόσο κοντά να είμαι
Εναλλακτική Σκηνή
Τόσαις φοραίς τόσο κοντά να είμαι

Μουσικό θέατρο - Γιώργος Κουμεντάκης / Μπαλέτο ΕΛΣ

Οκτώβριος 2026
Δημιουργική Ομάδα

Μουσική, δραματουργία: Γιώργος Κουμεντάκης
Ποίηση: Κωνσταντίνος Π. Καβάφης
Σκηνοθεσία: Γιώργος Κουμεντάκης, Πέτρος Τουλούδης
Ζαχαρίας Καρούνης τραγούδι
Χορογραφία: Πατρίσια Απέργη, Ηλίας Χατζηγεωργίου, Εύα Γεωργιτσοπούλου
Εικαστική εγκατάσταση: Πέτρος Τουλούδης
Κοστούμια: Daglara
Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος


Αγγελίνα Τκάτσεβα σαντούρι
Oros Ensemble: Αποστόλης Κουτσογιάννης φλάουτο με ράμφος, Αντώνης Τσαχτάνης κλαρινέτο, Κωνσταντίνος Ζιγκερίδης ακορντεόν, Ειρήνη Κρικώνη βιολί
Osmosis Saxophone Quartet: Παντελής Λυκούδης σοπράνο σαξόφωνο, Αντώνης Φωτιάδης άλτο σαξόφωνο, Θεόφιλος Σωτηριάδης τενόρο σαξόφωνο, Γιάννης Μυράλης βαρύτονο σαξόφωνο |
Γιάννης Παπατζανής κρουστά, γυαλόφωνο, σρούτι, φωνή, διδασκαλία κρουστών 
Όσβαλντ Αμιράλης κρουστά

Χορεύουν: Άγγελος Αντωνίου, Γιάννης Γκάντσιος, Έλενα Κέκκου, Μαρίτα Νικολίτσα, Στέφανο Πιετραγκάλλα, Ντανιέλε Πεκοράρι, Γιώργος Χατζόπουλος, Σεσίλια Χατζηεμμανουήλ, Δέσποινα Χρυσοστόμου

 

 

 

 

 

 

 

 

Πρωταγωνιστές Παράστασης

Τιμές εισιτηρίων: €15, €20 • Φοιτητικό, παιδικό: €10 | Έναρξη προπώλησης: 31/7

 

Εναλλακτική Σκηνή

Μουσικό θέατρο

Τόσαις φοραίς τόσο κοντά να είμαι

Γιώργος Κουμεντάκης / Μπαλέτο ΕΛΣ

Available Dates

  • 02, 03, 04, 09, 10, 11 Οκτ 2026

Μουσικό θέατρο – Χορός • Νέα παραγωγή
Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής – ΚΠΙΣΝ

Ώρα έναρξης: 20.30 (Κυρ.: 19.30)

 

YPPO RGB GR

 

Ιδρυτικός Δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής  

logo isn new

 

Μεγάλος Χορηγός Εθνικής Λυρικής Σκηνής

new DEI Logo CMYK 2H

 

 

Η νέα παραγωγή του Μπαλέτου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Τόσαις φοραίς τόσο κοντά να είμαι συνθέτει ένα πολυδιάστατο σκηνικό σύμπαν, όπου ο σύγχρονος χορός και το μουσικό θέατρο συναντιούνται και συνυπάρχουν οργανικά, σε μια αέναη συνομιλία. Τρία έργα μουσικής δωματίου του Γιώργου Κουμεντάκη συνομιλούν με τέσσερα ποιήματα του Κωνσταντίνου Π. Καβάφη, τα οποία μελοποιούνται στο ιδίωμα του αμανέ, δημιουργώντας ένα ηχητικό τοπίο βαθιά εσωτερικό, στοχαστικό και διαρκώς μεταβαλλόμενο.

Τρεις διακεκριμένοι χορογράφοι –Πατρίσια Απέργη, Ηλίας Χατζηγεωργίου και Εύα Γεωργιτσοπούλου– προσεγγίζουν το υλικό μέσα από διαφορετικές αισθητικές και κινησιολογικές γλώσσες. Το σώμα αναδεικνύεται ως φορέας μνήμης, επιθυμίας και απώλειας, ενώ η κίνηση ταλαντεύεται ανάμεσα στον συλλογικό συντονισμό και την προσωπική απόκλιση. Οι εννέα χορευτές κινούνται σε ένα περιβάλλον συνεχούς μετάβασης, όπου ο χρόνος μοιάζει να επιβραδύνεται, να επαναλαμβάνεται και να αποκτά μια σχεδόν τελετουργική διάσταση.

Η γλυπτική εγκατάσταση του εικαστικού Πέτρου Τουλούδη ενεργοποιεί τη σκηνή ως ένα κινούμενο ηχητικό τοπίο, λειτουργώντας ως μηχανισμός που παράγει και μεταφέρει ήχο, και τη μετατρέπει σε έναν χώρο όπου το συναίσθημα δεν κραυγάζει αλλά αντηχεί μέσα στον χρόνο, αφήνοντας χώρο στη φαντασία. Ερμηνεύει με μοναδικό τρόπο o Ζαχαρίας Καρούνης. Συμμετέχουν η Αγγελίνα Τκάτσεβα στο σαντούρι, τα μουσικά σύνολα Oros Ensemble και Osmosis Saxophone Quartet. Τη διδασκαλία κρουστών έχει αναλάβει ο Γιάννης Παπατζανής, ο οποίος ερμηνεύει μια πληθώρα κρουστών επί σκηνής, μαζί με τους χορευτές.

Μια παράσταση που δεν αφηγείται γραμμικά, αλλά υποβάλλει τον θεατή σε μια εμπειρία συναισθηματικής καταβύθισης, σε μια τελετουργία εκ των έσω.

Χορηγοί

Χορηγοί Επικοινωνίας