Επικοινωνία
ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ
ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ
ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ
Λεωφ. Συγγρού 364, Καλλιθέα
ΤΗΛΕΦΩΝΟ
Τηλ. Ταμείων:
+30 213 0885700
Εmail Ταμείων:
boxoffice@nationalopera.gr
Καθημερινά 09.00-21.00
info@nationalopera.gr

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

Μετά από δύο εξαιρετικά επιτυχημένους κύκλους καλλιτεχνικών εργαστηρίων στη Βόρεια Εύβοια, το Μέλισμα επιστρέφει ανανεωμένο στον Δήμο Ιστιαίας – Αιδηψού, επιδιώκοντας να συνδέσει την ποίηση, το τραγούδι και την κοινότητα. Αφετηρία του φετινού κύκλου, Μέλισμα ΙΙΙ, είναι η ποίηση, με στόχο τη μετατροπή του λόγου των κατοίκων σε μουσική μέσα από μια διαδικασία συνδημιουργίας που θα αναδείξει τη συλλογική μνήμη, την τοπική ταυτότητα και τη δυναμική της κοινότητας.
Μέσα από επισκέψεις σε σχολεία Πρωτοβάθμιας και Δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης και συναντήσεις με ομάδες ενηλίκων, οι συμμετέχοντες όλων των ηλικιών θα επεξεργαστούν βιώματα, εικόνες και μνήμες που σχετίζονται με τον τόπο τους, τη φύση, τη θάλασσα και τις αλλαγές που έχει βιώσει η περιοχή, καθώς και έννοιες όπως η απώλεια, η αναγέννηση, η συλλογικότητα και η ελπίδα. Με εργαλείο βιωματικές ασκήσεις, τη δημιουργική γραφή και ομαδική δουλειά, θα παραχθούν κείμενα που καταγράφουν εμπειρίες και συναισθήματα, διαμορφώνοντας ένα σύγχρονο ποιητικό αποτύπωμα της κοινότητας. Το υλικό αυτό θα αποτελέσει τη βάση για νέες μουσικές συνθέσεις και τη δημιουργία και παρουσίαση ενός πρωτότυπου έργου μουσικού θεάτρου.
Οι στόχοι του προγράμματος εστιάζουν στην ενίσχυση της δημιουργικής έκφρασης, στη σύνδεση λόγου και μουσικής, στην καλλιέργεια συλλογικότητας και κοινωνικής συνοχής, καθώς και στην ανάδειξη της συλλογικής μνήμης και της τοπικής ταυτότητας μέσα από τη συμμετοχή της κοινότητας στη δημιουργία νέου καλλιτεχνικού έργου. Το αποτέλεσμα θα είναι η παρουσίαση μιας πρωτότυπης μουσικής παράστασης στην Αιδηψό, όπου οι συμμετέχοντες θα εμφανιστούν επί σκηνής μαζί με την καλλιτεχνική και εκπαιδευτική ομάδα του προγράμματος.
Την καλλιτεχνική επιμέλεια, τη μουσική σύνθεση και τη μουσική εκπαίδευση αναλαμβάνει ο Μιχάλης Καλογεράκης, την καλλιτεχνική επιμέλεια και τη θεατρική εκπαίδευση ο Παντελής Καλογεράκης, ενώ τη μουσική εκπαίδευση η Δανάη Στεργίου. Τα εργαστήρια δημιουργικής γραφής και τη δραματουργική ανάπτυξη των κειμένων συντονίζει ο Θωμάς Τσαλαπάτης, ενώ τις ενορχηστρώσεις υπογράφει ο Φάνης Ζαχόπουλος.
Σύμφωνα με το σημείωμα της καλλιτεχνικής ομάδας, για το Μέλισμα ΙΙΙ «η Αιδηψός αποτελεί σημείο έμπνευσης, καθώς συνδέεται με τον μύθο όπου η θεά Αθηνά ζήτησε από τον Ήφαιστο να φέρει στην επιφάνεια θερμά νερά για να γιατρέψουν τον Ηρακλή. Το νερό, σύμβολο κάθαρσης και σωτηρίας, και η φωτιά, ως δύναμη της φύσης, αποτελούν βασικά μοτίβα του προγράμματος».
Λίγα λόγια για το Μέλισμα
Από το 2022, το Μέλισμα υλοποιείται στους Δήμους Λίμνης – Μαντουδίου – Αγίας Άννας και Ιστιαίας – Αιδηψού, με τη στήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και σε συνεργασία με τους τοπικούς δήμους, καταγράφοντας ουσιαστικό κοινωνικό και πολιτιστικό αποτύπωμα. Πρόκειται για μια καλλιτεχνική και παιδαγωγική δράση, διάρκειας μιας καλλιτεχνικής σεζόν, που θέτει στο επίκεντρο την κοινότητα και οδηγεί στη δημιουργία μίας νέας παράστασης μουσικού θεάτρου βασισμένης στο υλικό και τη συμμετοχή των ίδιων των κατοίκων.
Σε μια περιοχή που έχει πληγεί σημαντικά από τις καταστροφικές πυρκαγιές του 2021, το πρόγραμμα επιδιώκει να συμβάλλει στην πολιτιστική ανασυγκρότηση, προσφέροντας χώρο για έκφραση, επεξεργασία εμπειριών και συλλογική δημιουργία. Από την επεξεργασία του τραύματος στο Μέλισμα Ι έως τη διερεύνηση της παράδοσης και της τοπικής ταυτότητας στο Μέλισμα ΙΙ, το πρόγραμμα εξελίσσεται οργανικά αντανακλώντας τις ανάγκες και τη δυναμική της ίδιας της κοινότητας. Στον πυρήνα του παραμένει η ίδια πεποίθηση: ότι η τέχνη είναι πεδίο συνάντησης, μνήμης, αναγέννησης και συλλογικής δημιουργίας.
Το Μέλισμα επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

Από τον Ιανουάριο έως τον Μάιο του 2026, η όπερα ταξιδεύει σε πέντε περιοχές της Κρήτης στους νομούς Λασιθίου, Ρεθύμνου και Χανίων, καθώς και σε τρία νησιά των Κυκλάδων, την Πάρο, την Τήνο και τη Σύρο, στο πλαίσιο του νέου προγράμματος διακαλλιτεχνικής εκπαίδευσης Όπερα σε 3 τάξεις των Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Το πρόγραμμα απευθύνεται σε μαθητές και μαθήτριες Γυμνασίων και έχει ως κεντρικό άξονα ένα νέο, πρωτότυπο έργο μουσικού θεάτρου με τίτλο Teen e-όπερ@;. Στόχος του είναι η ουσιαστική ένταξη της όπερας και του μουσικού θεάτρου στην καθημερινότητα της σχολικής τάξης, μέσα από μια βιωματική, δημιουργική και συμμετοχική εκπαιδευτική διαδικασία. Η συμμετοχή στο πρόγραμμα είναι δωρεάν. Χορηγός του προγράμματος είναι η Εθνική Τράπεζα και χορηγός μεταφορών η Attica Group.
Μέσω του Teen e-όπερ@; οι σχολικές τάξεις θα συμμετάσχουν ενεργά σε μια συλλογική διαδικασία εκμάθησης και δημιουργίας. Το έργο φέρνει στο προσκήνιο τη σκέψη, τη φωνή και τον εσωτερικό κόσμο των εφήβων, μετατρέποντας στιγμιότυπα της καθημερινότητάς τους σε κοινή καλλιτεχνική εμπειρία. Η μουσική και το κείμενο συνδυάζουν στοιχεία σύγχρονης και πειραματικής όπερας, σωματικά κρουστά (body percussion), χορικό λόγο και ηλεκτροακουστικές πρακτικές, με τη χρήση προηχογραφημένων και επεξεργασμένων ήχων. Τα ηχητικά αυτά επίπεδα συνυπάρχουν ζωντανά επί σκηνής με τον σωματικό και φωνητικό ήχο των μαθητών/τριών, χωρίς να απαιτείται προηγούμενη μουσική εκπαίδευση. Η μουσική τεχνολογία λειτουργεί ως ενεργό εργαλείο δραματουργίας, δημιουργώντας ηχοτοπία και περιβάλλοντα που κινούνται ανάμεσα στον ρεαλισμό και τη φαντασία, με σταθερό άξονα τον μονόλογο των εφήβων.
Μέσα από εβδομαδιαίες συναντήσεις εντός του σχολικού ωραρίου, υπό την καθοδήγηση της εκπαιδευτικής και καλλιτεχνικής ομάδας, οι τάξεις που θα συμμετάσχουν θα γνωρίσουν τα βασικά εργαλεία, τις αισθητικές αρχές και τη φιλοσοφία της όπερας και θα εργαστούν σταδιακά για την προετοιμασία της παράστασης, η οποία θα παρουσιαστεί τόσο στη σχολική όσο και στην ευρύτερη τοπική κοινότητα.
Το πρόγραμμα Όπερα σε 3 τάξεις έρχεται να μετατρέψει τη σχολική τάξη σε χώρο καλλιτεχνικής έρευνας και έκφρασης, καλλιεργώντας την αυτονομία, τη φαντασία και την ενεργό συμμετοχή των μαθητών/τριών, συνδέοντας ταυτόχρονα τη δημιουργική διαδικασία με τον σύγχρονο τρόπο σκέψης και εμπειρίας των εφήβων.
Χορηγός προγράμματος

Χορηγός μεταφορών


Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ & Δωρητής προγράμματος περιοδειών

Χορηγός εκπαιδευτικού προγράμματος 3ο Κουδούνι Όπερα

Φέτος δεν σταματάμε πουθενά!
Ταξιδεύουμε περισσότερο από ποτέ, στο πλαίσιο του προγράμματος «Η ΕΛΣ ταξιδεύει στην Ελλάδα», που υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.
Παραστάσεις, εργαστήρια και εκπαιδευτικά προγράμματα επισκέπτονται πολυάριθμες πόλεις της Περιφέρειες και προσφέρονται δωρεάν στο κοινό, φέρνοντας τη μαγεία της όπερας του μουσικού θεάτρου και του χορού ακόμη πιο κοντά σε όλους!
Ο Ριγολέττος, για βρέφη και νήπια, ανοίγει έναν πολυαισθητηριακό κόσμο γεμάτο ήχο, φως και χρώμα, που ξεκινά από την Αθήνα και συνεχίζει την πορεία του σε Καλαμάτα, Χανιά και Λάρισα.
Το αγαπημένο Μπαμπά… χορεύουμε; μετατρέπει κάθε στάση σε μία τρυφερή χορογραφία γεμάτη παιχνίδι και κίνηση ταξιδεύοντας σε Καλαμάτα, Αλεξανδρούπολη, Ορεστιάδα, Διδυμότειχο, Σουφλί και Ρέθυμνο.
Οι Μουσικές αφηγήσεις ξεσηκώνουν μικρούς και μεγάλους με ιστορίες, παραμύθια και μελωδίες απ’ όλον τον κόσμο με γέλιο, ρυθμό και φαντασία, ταξιδεύοντας σε Καλαμάτα, Κρήτη, Θήβα και Σέρρες, ενώ επιλεγμένες παραγωγές του κύκλου Όπερα & Μπαλέτο Τσέπης ετοιμάζονται να αποκαλύψουν σύντομα τους επόμενους προορισμούς τους!
Και για τα σχολεία όλης της χώρας, το Opera Box φτάνει δωρεάν σε 600 σχολεία Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης, προσφέροντας προβολές, εκπαιδευτικό υλικό και διαδικτυακά σεμινάρια για εκπαιδευτικούς.
Επιπλέον, η ιδιαίτερη έμφαση που δίνεται στην Περιφέρεια ανοίγει νέους δρόμους συνεργασίας με σημαντικούς φορείς της τέχνης και της εκπαίδευσης σε Θεσσαλονίκη και Ιωάννινα. Στο πλαίσιο του προγράμματος διακαλλιτεχνικής και παιδαγωγικής δράσης για την Πρωτοβάθμια Εκπαίδευση 3ο Κουδούνι Όπερα, το οποίο υλοποιείται με τη διαχρονική υποστήριξη της Τράπεζας Πειραιώς, συνεργαζόμαστε στη Θεσσαλονίκη με το Τμήμα Μουσικών Σπουδών της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, ενώ στα Ιωάννινα με τον Δήμο Ιωαννιτών. Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα εντάσσεται στο πλαίσιο του προγράμματος Εταιρικής Υπευθυνότητας της Πειραιώς «EQUALL – Για μια Κοινωνία Ισότιμων Ανθρώπων» και ειδικότερα στον πυλώνα που περιλαμβάνει δράσεις για τη Νέα Γενιά.

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

Φορέας χρηματοδότησης των εκπαιδεύσεων εκπαιδευτών και στελεχών της ΕΛΣ είναι το Υπουργείο Πολιτισμού, στο πλαίσιο του Έργου «Sub 1.1.6 Προσέλκυση ατόμων 65+ και άτομα με αναπηρία σε δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής», που αναπτύσσεται στο πλαίσιο του Εθνικού Σχεδίου Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας «Ελλάδα 2.0» με τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης – NextGenerationEU.

ΚΥΚΛΟΣ ΒΙΩΜΑΤΙΚΩΝ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΩΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΩΝ ΣΕ ΖΗΤΗΜΑΤΑ 65+
Τα βιωματικά εργαστήρια εκπαιδευτών σε ζητήματα 65+ απευθύνεται σε κύκλους του εκπαιδευτικού πολιτισμού, σε εκπαιδευτικούς καλλιτεχνικών και μη τυπικής εκπαίδευσης, αλλά και σε όσους επιθυμούν να έρθουν σε επαφή με την καλλιτεχνική εκπαίδευση. Με το μουσικό θέατρο, τη μουσική και το θέατρο, οι συμμετέχοντες/ουσες θα αποκτήσουν την απαραίτητη τεχνογνωσία ενσωμάτωσης των εννοιών της συμπερίληψης και της προστασίας στον σχεδιασμό, την οργάνωση και την υλοποίηση εκπαιδευτικών δράσεων για ενήλικες 65+.
Σχεδιασμός, υλοποίηση: Κατερίνα Νταμάνη, Αντώνης Πριμηκύρης
ΚΥΚΛΟΣ ΒΙΩΜΑΤΙΚΩΝ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΩΝ ΣΕ ΖΗΤΗΜΑΤΑ ΑμΕΑ
Ο κύκλος βιωματικών εργαστηρίων εκπαίδευσης εκπαιδευτών σε ζητήματα ΑμεΑ απευθύνεται σε επαγγελματίες του πολιτισμού, εκπαιδευτικούς καλλιτεχνικών και μη τυπικής εκπαίδευσης, καθώς και σε όσους ενδιαφέρονται να εστιάσουν σε ζητήματα συμπερίληψης και προσβασιμότητας. Τα εργαστήρια αποσκοπούν στην ανάπτυξη και τη διάχυση της τεχνογνωσίας για έναν περισσότερο συμπεριληπτικό και προσιτό τρόπο στον σχεδιασμό, την οργάνωση και την υλοποίηση εκπαιδευτικών δράσεων που απευθύνονται σε ομάδες ΑμεΑ και μεικτές.
Σχεδιασμός, υλοποίηση: Δάφνη Τσιούνη, Βαλάντης Φράγκος
Μία δράση του Υπουργείου Πολιτισμού

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ


Μετά την ολοκλήρωση της δράσης Διαδρομές και γέφυρες γυναικών, συνεχίζεται και φέτος η συμμετοχή των Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων της ΕΛΣ στο πρόγραμμα Πιλοτικές Δράσεις Πολιτιστικής Συνταγογράφησης, μια πρωτοβουλία του Υπουργείου Πολιτισμού, με τη Χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης – NextGenerationEU, με τη νέα σειρά εργαστηρίων Συνηχήσεις: σημεία συνάντησης μεταξύ λόγου και μουσικής. Η δράση απευθύνεται σε άτομα με αγχώδεις διαταραχές και διερευνά τη θεραπευτική επίδραση της μουσικής σε συνδυασμό με τον λόγο, μέσα σε ομαδικό πλαίσιο. Μέσα από μουσικούς αυτοσχεδιασμούς, ασκήσεις ακρόασης, βιωματικές δραστηριότητες με όργανα και ηχογόνα αντικείμενα, καθώς και μέσω της παρακολούθησης παραστάσεων της ΕΛΣ, οι συμμετέχοντες αποκτούν εργαλεία έκφρασης, επικοινωνίας και δημιουργικότητας.
Στο επίκεντρο βρίσκεται η ομαδική διεργασία, η συναισθηματική σύνδεση και το «καθρέφτισμα» που αναπτύσσεται μεταξύ των μελών. Η μουσική λειτουργεί ως μεταβατικός χώρος που αποφορτίζει τη δυναμική των λέξεων και ανοίγει δρόμους για νέα νοήματα και συναισθήματα.
Δεν απαιτούνται μουσικές γνώσεις για τη συμμετοχή.


Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ & Δωρητής προγράμματος περιοδειών

Οι Μουσικές αφηγήσεις προσκαλούν μικρούς και μεγάλους –από 7 έως 107 ετών– σε ένα μοναδικό ταξίδι στον μαγικό κόσμο των παραμυθιών. Παραστάσεις μουσικής και αφήγησης, ντυμένες με παραδοσιακά τραγούδια και μελωδίες από κάθε γωνιά της γης, δανείζονται ιστορίες από τους παλιούς παραμυθάδες για να σκορπίσουν γέλιο, συγκίνηση και πολύτιμα διδάγματα λαϊκής σοφίας. Στην πρώτη Μουσική αφήγηση, με τίτλο Ιστορίες για κλάματα ή για γέλια, μύθοι από μακρινές εποχές και τόπους –από την αρχαία μυθολογία ως τις ζούγκλες της Αφρικής και τα νησιά Haida Gwaii– ζωντανεύουν μέσα από τη μουσική και τη φαντασία, μπλέκοντας το οικείο με το αλλόκοτο και μεταμορφώνοντας το σκοτάδι σε φως. Στη δεύτερη Μουσική αφήγηση με τίτλο Κατά τύχη… ιστορίες από διαφορετικές παραδόσεις αναδεικνύουν την έννοια της τύχης, άλλοτε ως κάτι που μας βρίσκει και άλλοτε ως κάτι που μπορούμε να διαμορφώσουμε. Πρίγκιπες, βασιλιάδες, μαγικά πλάσματα και οι τρεις μοίρες συνθέτουν έναν κόσμο γεμάτο χιούμορ, φαντασία και ανατροπές.
Η περιοδεία των παραστάσεων εντάσσεται στο πλαίσιο του προγράμματος «Η ΕΛΣ ταξιδεύει στην Ελλάδα», το οποίο υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) [www.SNF.org] για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.
Χωρίς σκηνικά και θεατρικά τρικ, μόνο με τη δύναμη του λόγου, της διάδρασης και της ζωντανής μουσικής, οι αφηγήσεις στήνουν έναν κόσμο όπου οι γίγαντες γίνονται γη, τα πουλιά πετούν πριν από τη δημιουργία του κόσμου, οι έρωτες γεννούν φασαριόζικα παιδιά και οι ιστορίες γίνονται βίωμα.
Με όργανα όπως ούτι, τρομπέτα, ακορντεόν, πολίτικη λύρα, καλίμπα, φλογέρες και βιολοντσέλο, η ομάδα υφαίνει ηχοτοπία που μας παρασύρουν στη μαγεία των μύθων και μας καλούν να γελάσουμε, να συγκινηθούμε και να ταξιδέψουμε χωρίς να σηκωθούμε από τη θέση μας.
Χορηγός μεταφορών για την Κρήτη


Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ & Δωρητής προγράμματος περιοδειών

Το πολυαγαπημένο χορευτικό παιχνίδι Μπαμπά… χορεύουμε; για μπαμπάδες και παιδιά 5 έως 11 ετών συνεχίζει και φέτος την περιοδεία του στην Περιφέρεια. Μέσα από ένα ευφάνταστο μάθημα κλασικού χορού και χορευτικού παιχνιδιού, οι μπαμπάδες μαζί με τα παιδιά τους θα μοιραστούν τη χαρά του χορού, θα παίξουν με την κίνηση και θα ανακαλύψουν νέους τρόπους επικοινωνίας. Η περιοδεία του εργαστηρίου εντάσσεται στο πλαίσιο του προγράμματος «Η ΕΛΣ ταξιδεύει στην Ελλάδα», που υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.
Εκεί όπου η αγάπη συναντά τον αυτοσχεδιασμό, οι πιρουέτες μπλέκονται με τα γέλια και το παιχνίδι γίνεται η πιο όμορφη αφορμή για να ενδυναμωθεί ο δεσμός μπαμπά και παιδιού.
Χορηγός μεταφορών για την Κρήτη


Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ & Δωρητής προγράμματος περιοδειών

Μετά την περσινή πρώτη του παρουσίαση, ο Ριγολέττος, που γεννήθηκε στο πλαίσιο του προγράμματος Όπερα & Μπαλέτο Τσέπης, επιστρέφει στην Αθήνα για έξι παρουσιάσεις και αμέσως μετά ταξιδεύει στην Περιφέρεια συνεχίζοντας να μετατρέπει την πρώτη γνωριμία με την όπερα σε μια εμπειρία χαράς, φαντασίας και αισθήσεων. Η περιοδεία της παράστασης εντάσσεται στο πλαίσιο του προγράμματος «Η ΕΛΣ ταξιδεύει στην Ελλάδα», που υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.
Ειδικά σχεδιασμένη για βρέφη και μικρά παιδιά ηλικίας 1-3 ετών, η παράσταση είναι εμπνευσμένη από τον Ριγολέττο του Τζουζέππε Βέρντι και δημιουργεί έναν πολυαισθητηριακό κόσμο ήχου, εικόνας και κίνησης. Σε αυτόν τον κόσμο, τα παιδιά και οι συνοδοί τους συμμετέχουν ενεργά, αλληλεπιδρούν και εκφράζονται ελεύθερα. Ξεκινώντας από την άρια «La donna è mobile» και αντλώντας έμπνευση από τον θαυμαστό κόσμο των πουλιών, έννοιες όπως η αλλαγή και η μεταμόρφωση γίνονται βίωμα μέσα από κινούμενες εικόνες, εναλλασσόμενα χρώματα, φυσικά ηχοτοπία και ζωντανή μουσική βασισμένη σε διασκευασμένα θέματα του Βέρντι.
Η δράση δεν ακολουθεί τη συμβατική μορφή μιας θεατρικής παράστασης· αντιθέτως, στήνει έναν χώρο ανοιχτό στη φαντασία, την αισθητηριακή εξερεύνηση και το παιχνίδι, αποτελώντας μια τρυφερή πρόσκληση σε μια πρώτη διασκεδαστική γνωριμία με τον κόσμο της όπερας.
Χορηγός μεταφορών για την Κρήτη


Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

Δωρητής εκπαιδευτικών προγραμμάτων σε Σωφρονιστικά Καταστήματα

Οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής συνεχίζουν και φέτος, με την υποστήριξη του Κοινωφελούς Ιδρύματος Ιωάννη Σ. Λάτση, τον κύκλο καλλιτεχνικών εργαστηρίων σε τέσσερα Σωφρονιστικά Καταστήματα σε όλη την Ελλάδα με βασικό στόχο να μετατρέψουν τον χώρο του Σωφρονιστικού Καταστήματος σε ένα πεδίο ελεύθερης έκφρασης, δημιουργικότητας και ουσιαστικής επικοινωνίας.
Τα εργαστήρια δεν περιορίζονται μόνο στη διδασκαλία καλλιτεχνικών δεξιοτήτων, αλλά φιλοδοξούν να λειτουργήσουν ως εργαλεία ενδυνάμωσης, ψυχολογικής στήριξης και κοινωνικής συνοχής. Μέσα από τη μουσική, τον χορό, τη φωνή και την ομαδική εμπειρία, δίνεται η δυνατότητα στους συμμετέχοντες να ανακαλύψουν νέους τρόπους επικοινωνίας, να καλλιεργήσουν δεξιότητες συνεργασίας και πειθαρχίας, να αναπτύξουν την αυτοεκτίμησή τους και να ενισχύσουν την ψυχική τους ανθεκτικότητα απέναντι στις δυσκολίες της καθημερινής ζωής εντός του Σωφρονιστικού Καταστήματος. Παράλληλα, μέσα από τη συνύπαρξη ανθρώπων διαφορετικών πολιτισμών, οι ομάδες μετατρέπονται σε πεδία διαπολιτισμικού διαλόγου, αλληλογνωριμίας και αμοιβαίου σεβασμού.
Για τη σεζόν 2025/26, προγραμματίζονται τέσσερα εργαστήρια: μουσικής στο Σωφρονιστικό Κατάστημα Αγιάς Χανίων, χορού στο Σωφρονιστικό Κατάστημα Γυναικών Ελεώνα Θήβας και μουσικής και τραγουδιού στα Σωφρονιστικά Καταστήματα Διαβατών και Νιγρίτας. Καθένα από αυτά αντλεί έμπνευση από τις εμπειρίες, τις πολιτιστικές καταβολές και τις προσωπικές ιστορίες των συμμετεχόντων, δημιουργώντας ένα περιβάλλον στο οποίο η καλλιτεχνική πράξη γίνεται αφορμή για προσωπική εξέλιξη, κοινωνική αλληλεπίδραση και καλλιέργεια της ελπίδας για το μέλλον.
Οι συμμετέχοντες, χρησιμοποιώντας έγχορδα και κρουστά όργανα, θα ταξιδέψουν στις παραδοσιακές μουσικές της ευρύτερης Μεσογείου. Μέσα από ένα μελωδικό ταξίδι στις πατρίδες τους θα θυμηθούν, θα συνομιλήσουν και θα εργαστούν συλλογικά.
Έναρξη εργαστηρίου: 20 Οκτωβρίου 2025
Σχεδιασμός, υλοποίηση: Δώρα Μαργαρίτη (μουσικός), Γιάννης Παπατζανής (μουσικός), Στέλιος Συκάκης (μουσικός)
Στον Ελεώνα, οι κρατούμενες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν χορικά της αρχαίας ελληνικής δραματουργίας και να τα συνδέσουν με τις δικές τους αφηγήσεις και βιώματα. Μέσα από τα τρία βασικά στοιχεία ενός χορικού –κίνηση, φωνή και λόγος– θα δουλέψουν ατομικά και συλλογικά, ανακαλύπτοντας τη δύναμη της ομάδας και εμπλουτίζοντας τη διαδικασία με στοιχεία της πολυπολιτισμικής τους ταυτότητας. Έτσι, ο χορός γίνεται μέσο προσωπικής έκφρασης αλλά και μοχλός κοινωνικής επανένταξης, επιτρέποντας στις συμμετέχουσες να επαναπροσδιορίσουν τον εαυτό τους μέσα από τη δημιουργία.
Έναρξη εργαστηρίου: 19 Νοεμβρίου 2025
Σχεδιασμός, υλοποίηση: Κατερίνα Σπυροπούλου (χορεύτρια, χορογράφος), Μαργαρίτα Τρίκκα (χορεύτρια, χορογράφος)
Εργαστήριο μουσικής και τραγουδιού
Φεβρουάριος – Ιούνιος 2026
Στα Διαβατά και στη Νιγρίτα, οι συμμετέχοντες θα εισαχθούν στη διαδικασία της μουσικής δημιουργίας με όχημα το τραγούδι. Το υλικό θα προκύψει από τους ίδιους, μέσα από τη σύνθεση στίχων και μελωδιών που αντλούν έμπνευση από τις προσωπικές τους παραδόσεις και μνήμες. Με τη φωνή και τη φυσική εκφραστικότητα ως αφετηρία, θα καλλιεργήσουν δεξιότητες αυτοέκφρασης και συνεργασίας, θα γνωρίσουν νέες τεχνικές και θα δημιουργήσουν συλλογικά τραγούδια που συνθέτουν ένα μωσαϊκό ήχων, ρυθμών και γλωσσών. Η πορεία αυτή κορυφώνεται με μια παράσταση, όπου η ομάδα παρουσιάζει το καλλιτεχνικό της αποτέλεσμα, επιβεβαιώνοντας τη δύναμη της τέχνης να ενώνει και να θεραπεύει.
Με τον τρόπο αυτό, τα εργαστήρια λειτουργούν όχι μόνο ως δημιουργικές διέξοδοι αλλά και ως γέφυρες επανένταξης. Η ανάπτυξη καλλιτεχνικών και επικοινωνιακών δεξιοτήτων, η καλλιέργεια εμπιστοσύνης και η εμπειρία της συλλογικής προσπάθειας αποτελούν θεμέλια για μια πιο ομαλή επιστροφή στην κοινωνία.
Έναρξη εργαστηρίων – Σωφρονιστικό Κατάστημα Διαβατών Θεσσαλονίκης: 2 Φεβρουαρίου 2026
Έναρξη εργαστηρίων – Σωφρονιστικό Κατάστημα Νιγρίτας Σερρών: 5 Φεβρουαρίου 2026
Σχεδιασμός, υλοποίηση: Νατάσα Τσακηρίδου (τραγουδίστρια, περφόρμερ), Σταμάτης Πασόπουλος (συνθέτης, μουσικός)

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

Η υλοποίηση του προγράμματος εντάσσεται στο πλαίσιο της Πράξης Περιφερειακό Παρατηρητήριο Κοινωνικής Ένταξης Περιφέρειας Αττικής – Social Network Αττική, με κωδικό ΟΠΣ (MIS) 6001401, που χρηματοδοτείται από πόρους του ΕΚΤ+ του Προγράμματος «ΑΤΤΙΚΗ 2021-2027».

Η καλλιτεχνική περίοδος 2025/26 υποδέχεται το καινοτόμο εκπαιδευτικό πρόγραμμα μουσικής, ρυθμού και κοινοτικής έκφρασης με τον τίτλο Η τέχνη του ρυθμού για ενήλικες άνω των 18 ετών που επιθυμούν να εξερευνήσουν την τέχνη του ρυθμού μέσα από το τραγούδι και την εκτέλεση κρουστών οργάνων (μπεντίρ). Το πρόγραμμα, μετά από εννέα χρόνια συνεχούς παρουσίας και ανάπτυξης στην Κρήτη και σε άλλες περιοχές της Ελλάδας, εγκαινιάζει φέτος τη συνεργασία του με την ΕΛΣ και ανοίγει έναν νέο κύκλο «ρυθμικών» δράσεων στην Αθήνα. Κατά τη διάρκεια της νέας σεζόν θα πραγματοποιηθεί σειρά εργαστηρίων που θα οδηγήσει σε μια πρωτότυπη παράσταση μουσικού θεάτρου τον Μάιο του 2026 στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ.
Η τέχνη του ρυθμού αποτελεί ένα καινοτόμο εκπαιδευτικό πρόγραμμα που εντάσσει τον ρυθμό και τη μουσική, με αφετηρία την περιοχή της Ανατολικής Μεσογείου, στον πυρήνα μιας ευρύτερης καλλιτεχνικής και κοινωνικής εμπειρίας. Η μεθοδολογία του προγράμματος βασίζεται στη βιωματική γνώση και στη σύσταση συνεργατικών κοινοτήτων, με στόχο την ανάπτυξη της μουσικής αντίληψης, της ρυθμικής ικανότητας και της προσωπικής δημιουργικότητας των συμμετεχόντων/ουσών. Επιδιώκει να ενισχύσει τη μουσικότητα, την προσωπική ευημερία, την ψυχική ενδυνάμωση, καθώς και την κοινωνική συνοχή και ευαισθησία. Μέσα από την καλλιτεχνική πράξη προσφέρει εργαλεία αυτοδιαχείρισης του άγχους, βελτίωσης της επικοινωνίας, ανάπτυξης αυτοπεποίθησης και ενίσχυσης της συλλογικότητας. Το πρόγραμμα Η τέχνη του ρυθμού συνδέεται με την υγεία, την ευημερία, την αλληλεγγύη και τον σεβασμό στη διαφορετικότητα, ενώ παράλληλα λειτουργεί ως ένα πρόγραμμα εκπαίδευσης ενηλίκων, που αξιοποιεί τη μουσική και τις τέχνες ως καταλύτες διά βίου μάθησης, προσωπικής εξέλιξης και κοινωνικής ένταξης. Ιδιαίτερα ωφελούμενες ομάδες οι φοιτητές μουσικής, θεάτρου και γενικής εκπαίδευσης, οι εκπαιδευτικοί μουσικής και γενικής παιδείας, οι μουσικοί, οι ενήλικες 65+, τα άτομα με αναπηρία, οι φροντιστές/στριες.
Για τη συμμετοχή στο πρόγραμμα δεν απαιτείται πρότερη μουσική γνώση. Απευθύνεται σε όσα ενήλικα άτομα επιθυμούν να εξερευνήσουν την τέχνη του ρυθμού τόσο για εκπαιδευτικούς σκοπούς –όπως η αξιοποίηση εργαλείων σε διδακτικό πλαίσιο και η καλλιέργεια της σχέσης με τον ρυθμό– όσο και με στόχο τη συμμετοχή σε μια μουσική ομάδα, όπου η έκφραση, η εκτόνωση και η δημιουργική σύνθεση αποτελούν τους βασικούς πυλώνες μιας κοινότητας μουσικής δημιουργίας.
Λίγα λόγια για το πρόγραμμα
Το πρόγραμμα σχεδιάστηκε από τον Γιάννη Παπατζανή και υλοποιήθηκε για πρώτη φορά κατά το ακαδημαϊκό έτος 2017/18 σε Χανιά, Ρέθυμνο και Ηράκλειο, ενώ πλέον έχει επεκταθεί και σε Ιεράπετρα, Άγιο Νικόλαο και Σητεία. Το πρόγραμμα χρηματοδοτείται από την Περιφέρεια Κρήτης και τους έξι Δήμους του νησιού σε συνεργασία με το Εργαστήρι Θεάτρου-Κινηματογράφου-Μουσικής του Τμήματος Φιλολογίας της Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστημίου Κρήτης. Επιστημονικός υπεύθυνος του προγράμματος είναι ο επίκουρος καθηγητής Θεατρολογίας Εμμανουήλ Σειραγάκης. Σημαίνουσας σημασίας είναι η συνεργασία σε ερευνητικό και συμβουλευτικό πλαίσιο με το Εργαστήρι Ψυχολογίας και Ειδικής Αγωγής του ΠΤΔΕ του Πανεπιστημίου Κρήτης, με επιστημονικό υπεύθυνο τον καθηγητή Ψυχολογίας στο Παιδαγωγικό Τμήμα της Σχολής Ηλία Κουρκούτα, για τη συμβουλευτική / επιστημονική καθοδήγησή του. Στην Κρήτη υλοποιείται από το Εργαστήριο Θεάτρου-Κινηματογράφου-Μουσικής του Τμήματος Φιλολογίας του Πανεπιστημίου Κρήτης και έχει συμπληρώσει επτά χρόνια ανελλιπούς και συστηματικής δραστηριοποίησης. Η δραστηριότητα αυτή συνεχώς ανανεώνεται και επεκτείνεται στους τέσσερις νομούς της Κρήτης (Χανιά, Ρέθυμνο, Ηράκλειο, Άγιο Νικόλαο, Ιεράπετρα και Σητεία) και αποτελεί την πιο εξωστρεφή, μαζική και επιτυχημένη πρωτοβουλία σύνδεσης του Πανεπιστημίου Κρήτης με τους τοπικούς φορείς αυτοδιοίκησης (Περιφέρεια Κρήτης και Δήμοι).
Στο πρόγραμμα έχουν συμμετάσχει ήδη περισσότερα από 3.000 άτομα, στην πλειονότητά τους εκπαιδευτικοί Γενικής και Ειδικής Αγωγής όλων των ειδικοτήτων, φοιτητές του Πανεπιστημίου Κρήτης και του Πολυτεχνείου Κρήτης, καθώς και επαγγελματίες υγείας. Επιπλέον, κατά το ακαδημαϊκό έτος 2023/24, συμβάλλοντας στην ενδυνάμωση κοινωνικών δομών, υλοποιήθηκε επίσης σε κέντρα πρόληψης, παιδικά χωριά SOS, σε Τμήματα Κοινοτικής Φροντίδας – Ανοικτής Προστασίας Ηλικιωμένων, στην Περιφερειακή Ένωση Τυφλών Κρήτης και σε νοσηλευτές του Βενιζελείου Νοσοκομείου.
Οι εν λόγω φορείς συνεργασίας είναι οι εξής:

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

Πώς αλλάζει η μουσική σύνθεση στην εποχή της Τεχνητής Νοημοσύνης; Τι σημαίνει σήμερα να είσαι συνθέτης ή εκτελεστής; Και πώς μπορεί η τεχνολογία να γίνει γόνιμο εργαλείο δημιουργίας, χωρίς να αναπαράγει στερεότυπα ή να περιορίζει τη φαντασία;
Με αυτά τα ερωτήματα ως αφετηρία, και στη βάση της νέας συνεργασίας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, ο πιανίστας, μουσικολόγος και δημιουργικός τεχνολόγος Παύλος Αντωνιάδης και ο σκηνοθέτης Θέμελης Γλυνάτσης ανοίγουν έναν δυναμικό διάλογο γύρω από τη μουσική δημιουργία σήμερα. Προσκαλούν συνθέτες και ερμηνευτές να εξερευνήσουν, μέσα από μια σειρά εβδομαδιαίων εργαστηρίων, τον ενδιάμεσο χώρο ανάμεσα στη σύνθεση, την εκτέλεση και τον αυτοσχεδιασμό – αλλά και τον «λανθάνοντα χώρο» που αποκαλύπτεται μέσα από τα μοντέλα τεχνητής νοημοσύνης.
Μέσα από τον συνδυασμό παραδοσιακών μέσων –όπως παρτιτούρες και σχέδια– με ψηφιακά εργαλεία, η ομάδα του Λανθάνοντα Χώρου θα ανακαλύψει εκ νέου τι σημαίνουν έννοιες όπως ερμηνεία, αυθεντικότητα, τεχνητότητα και προσωπική υπογραφή, σε μια εποχή όπου η Generative AI μετασχηματίζει τα όρια της καλλιτεχνικής δημιουργίας. Πιο συγκεκριμένα, οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να εξετάσουν και να συζητήσουν τη μεταμόρφωση και τη μετάφραση αφηγηματικού, ιστορικού, αισθητικού ή ιδεολογικού υλικού σε μουσικοθεατρική δραματουργία. Παράλληλα, θα διερευνήσουν πώς οι επιλογές ενός καλλιτεχνικού οργανισμού διαμορφώνουν το ρεπερτόριό του, τι σημαίνει «καλό γούστο» και πώς μπορεί να ανατραπεί η κυρίαρχη αντίληψη για την ερμηνεία και την αυθεντικότητα.
Η συμμετοχή στα εργαστήρια δεν απαιτεί προηγούμενη τεχνολογική εμπειρία. Με τη βοήθεια διαδραστικών τεχνολογιών αιχμής, οι συμμετέχοντες θα πλοηγηθούν σε ποικίλα μουσικά και κειμενικά υλικά συλλέγοντας και μετασχηματίζοντας δεδομένα κίνησης, ήχου, εικόνας και αφής. Θα γνωρίσουν εξειδικευμένα λογισμικά, θα πειραματιστούν με αισθητήρες και τεχνολογίες ανάλυσης κίνησης και θα εξοικειωθούν με το ειδικά διαμορφωμένο setup. Επιπλέον, χάρη στη συνεργασία της ΕΛΣ με το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, οι συμμετέχοντες θα έχουν πρόσβαση σε προηγμένο τεχνολογικό εξοπλισμό, ενώ στο πλαίσιο των εργαστηρίων θα πραγματοποιηθεί και επίσκεψη στο Κέντρο Εικονικής, Επαυξημένης και Μικτής Πραγματικότητας στην Πανεπιστημιούπολη της Άρτας.
Το σύνολο της διαδικασίας θα αποτελέσει το δημιουργικό υπόβαθρο για τη δημιουργία οκτώ πρωτότυπων έργων, όπου η καλλιτεχνική έρευνα θα σμίξει με τον πειραματισμό και τις νέες τεχνολογίες. Παράλληλα με τον μουσικοηχητικό πειραματισμό και την επαφή με την τεχνολογία, οι συναντήσεις θα δώσουν στους συμμετέχοντες την ευκαιρία θεωρητικής επεξεργασίας των κομματιών τους, την εξερεύνηση της ηχητικής δραματουργίας όπως και τους τρόπους μετεγγραφής ενός πρωταρχικού υλικού σε ήχο ή/και μουσική.
Το πρόγραμμα θα κορυφωθεί με την παρουσίαση των νέων έργων που θα προκύψουν κατά τη διάρκεια των εργαστηρίων. Τα νέα δημιουργήματα θα ερμηνευτούν από τον Αναπληρωτή Καθηγητή στη Μουσική Επικοινωνία και Τεχνολογία του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων Παύλο Αντωνιάδη και άλλους καλλιτέχνες στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στις 6 και 7 Μαΐου 2026.

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

Χορηγός δράσεων διαπολιτισμικής εκπαίδευσης
![]()
Μετά από πέντε χρόνια δημιουργικής πορείας, το διαπολιτισμικό φυτώριο όπερας για εφήβους Co-OPERAtive επιστρέφει για έκτη σεζόν, ανοίγοντας ξανά έναν χώρο συνάντησης, φαντασίας και καλλιτεχνικής ελευθερίας. Το πρόγραμμα, συνεχίζοντας να καλλιεργεί τη δύναμη της τέχνης ως γέφυρας επικοινωνίας και συνύπαρξης, φιλοξενεί εφήβους 14 έως 18 ετών από διαφορετικά σχολεία και γειτονιές της Αττικής, Αθηναίους και ανήλικους αιτούντες άσυλο, σε μια πορεία εβδομαδιαίων εργαστηρίων με διακεκριμένους καλλιτέχνες της μουσικής, του θεάτρου και του χορού. Στόχος είναι η δημιουργία ενός πρωτότυπου έργου μουσικού θεάτρου που θα παρουσιαστεί τον Μάιο του 2026 στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο ΚΠΙΣΝ.
Τη φετινή χρονιά, το Co-OPERAtive αντλεί έμπνευση από τα διηγήματα του Γκαμπριέλ Γκαρσία Μάρκες και τον μαγικό ρεαλισμό – έναν κόσμο όπου το καθημερινό συναντά το φανταστικό. Οι συμμετέχοντες/ουσες θα έχουν την ευκαιρία να πειραματιστούν με τη μουσική, τον λόγο και την κίνηση, να καλλιεργήσουν δεξιότητες συνεργασίας και επικοινωνίας, και να συνδιαμορφώσουν ένα πολυεπίπεδο σκηνικό σύμπαν που φέρει τη δική τους φωνή.
Οι δραστηριότητες θα περιλαμβάνουν δραματοποιημένα μουσικά παιχνίδια, αυτοσχεδιασμούς, πειραματισμούς με μουσικά όργανα, ασκήσεις σώματος και συνόλου (ensemble work), οδηγώντας βήμα βήμα στη σύνθεση ενός έργου που συνδυάζει τον πλούτο της συλλογικής φαντασίας με τη δύναμη της καλλιτεχνικής συνεργασίας.
Η υποστήριξη των Δράσεων Διαπολιτισμικής Εκπαίδευσης της ΕΛΣ εντάσσεται στο πλαίσιο των δράσεων Εταιρικής Υπευθυνότητας EQUALL της Πειραιώς και ειδικότερα στον πυλώνα της Νέας Γενιάς.
Το πρόγραμμα τιμήθηκε το 2019 με το Εκπαιδευτικό Βραβείο του Ευρωπαϊκού Οργανισμού Fedora


Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

Χορηγός δράσεων διαπολιτισμικής εκπαίδευσης

Η Διαπολιτισμική Χορωδία της ΕΛΣ συνεχίζει και φέτος τη δημιουργική της πορεία ανανεώνοντας το ρεπερτόριό της και διευρύνοντας τις καλλιτεχνικές της αναζητήσεις. Στο επίκεντρο βρίσκονται η εξερεύνηση ποικίλων μουσικών παραδόσεων και η πειραματική χρήση της φωνής. Παράλληλα, μέσω της εξερεύνησης πρακτικών των σωματικών κρουστών (body music), θα ενισχυθεί περαιτέρω η σύνδεση της φωνής με το σώμα και την κίνηση.
Από την ίδρυσή της μέχρι σήμερα, η Διαπολιτισμική Χορωδία έχει πραγματοποιήσει πολυάριθμες συναυλίες και εμφανίσεις συστήνοντας στο κοινό έναν πολυφωνικό κόσμο όπου συναντιούνται διαφορετικές γλώσσες και πολιτισμοί. Την προηγούμενη σεζόν συνεργάστηκε με το διαπολιτισμικό φυτώριο όπερας για εφήβους Co-OPERAtive, συμμετέχοντας στη δημιουργική διαδικασία του προγράμματος, αλλά και στην παρουσίαση της τελικής του παράστασης, εμπλουτίζοντας την εμπειρία των νεαρών συντελεστών με το δικό της ηχητικό αποτύπωμα.
Φέτος, η χορωδία, με οδηγό τη συλλογικότητα και τη ζωντανή ανταλλαγή, συνεχίζει να χαράζει νέες διαδρομές, να εξελίσσει το φωνητικό της λεξιλόγιο και να αναδεικνύει τη δημιουργική δύναμη της διαπολιτισμικότητας.
Λίγα λόγια για τη Διαπολιτισμική Χορωδία
Η Διαπολιτισμική Χορωδία ξεκίνησε τη διαδρομή της το 2016, με τη σύσταση μιας ετερόκλητης ομάδας Αθηναίων, η οποία φέρνει κοντά διαφορετικές εθνότητες και μουσικές παραδόσεις. Έκτοτε, τα μέλη της Διαπολιτισμικής Χορωδίας ενώνουν τις φωνές τους, μέσα από τις συναυλίες και τις καλλιτεχνικές τους συνεργασίες, δίνοντας έμφαση κάθε φορά στην αμεσότητα και τη δύναμη του τραγουδιού και της μουσικής.
Κατά την πορεία της, η Διαπολιτισμική Χορωδία έχει φιλοξενήσει μέλη από την Πολωνία, τη Σλοβακία, την Τανζανία, τη Νέα Γουινέα, την Ουκρανία, το Καμερούν, τη Συρία, την Κύπρο, το Ηνωμένο Βασίλειο, τη Γαλλία, τις ΗΠΑ, τον Καναδά, το Ιράν, την Κένυα, το Κονγκό, το Ιράκ, την Αίγυπτο, τη Σερβία, την Τουρκία, τη Γεωργία, την Αλγερία, την Ουγγαρία και την Ελλάδα.
Η Διαπολιτισμική Χορωδία έχει πραγματοποιήσει συναυλίες στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ, σε διάφορες πλατείες της Αθήνας, στο αεροδρόμιο Ελευθέριος Βενιζέλος αλλά και στο SNF Nostos του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ). Κατά την περασμένη καλλιτεχνική σεζόν, συμμετείχε στην παράσταση Ένα (άλλο) χειμωνιάτικο ταξίδι, που παρουσιάστηκε στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ στο πλαίσιο του διαπολιτισμικού φυτώριου όπερας Co-OPERAtive. Επίσης, έχει συνεργαστεί με τη Διεθνή Χορωδία της Όπερας του Γκαίτεμποργκ υπό τον συντονισμό και σε έργα του συνθέτη Trevor Grahl.
Η υποστήριξη των Δράσεων Διαπολιτισμικής Εκπαίδευσης της ΕΛΣ εντάσσεται στο πλαίσιο των δράσεων Εταιρικής Υπευθυνότητας EQUALL της Πειραιώς και ειδικότερα στον πυλώνα της Νέας Γενιάς.

Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ

Χορηγός δράσεων διαπολιτισμικής εκπαίδευσης

Η Διαπολιτισμική Ορχήστρα της ΕΛΣ, μετά από μια εξαιρετικά επιτυχημένη επταετή διαδρομή γεμάτη δημιουργικές συναντήσεις και καλλιτεχνική εξέλιξη, ολοκλήρωσε τον πρώτο της κύκλο με μια μεγάλη συναυλία στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, σε συνεργασία με τον Jordi Savall και το μουσικό σύνολο Hespèrion XXI.
Την τρέχουσα καλλιτεχνική περίοδο ανοίγει έναν νέο κύκλο και καλεί νέα μέλη να γίνουν μέρος των μουσικών της αναζητήσεων. H πρόσκληση σε ακρόαση για μουσικούς με διαφορετικές καταγωγές και εμπειρίες θα πραγματοποιηθεί τον Νοέμβριο του 2025, ενώ η νέα καλλιτεχνική φάση για την Ορχήστρα ξεκινά τον Ιανουάριο του 2026.
Παραμένοντας ένας ανοιχτός χώρος δημιουργικής συνάντησης, η Ορχήστρα συνεχίζει να υπηρετεί τους στόχους που την καθόρισαν: την καλλιέργεια της συμμετοχής και της ενεργής παρουσίας μουσικών με διαφορετικές καταγωγές και εμπειρίες, την ενθάρρυνση της ανταλλαγής και του διαλόγου μέσα από μουσικές από όλον τον κόσμο, την προαγωγή της αμοιβαίας κατανόησης και της διαπολιτισμικής συνύπαρξης, αλλά και τη διαρκή αναζήτηση νέων μορφών καλλιτεχνικής έκφρασης και εξέλιξης.
Από το 2018 έως σήμερα, η Διαπολιτισμική Ορχήστρα έχει διανύσει μια ξεχωριστή διαδρομή, αναδεικνύοντας τη δύναμη της μουσικής να λειτουργεί ως γέφυρα που ενώνει διαφορετικές κουλτούρες. Στο ρεπερτόριό της συναντήθηκαν οι μουσικές παραδόσεις του κόσμου με τη σύγχρονη δημιουργία και τον αυτοσχεδιασμό, ενώ οι συνεργασίες της άνοιξαν τον δρόμο για διεθνή καλλιτεχνικό διάλογο. Μεταξύ των σημαντικών σταθμών της συγκαταλέγονται η συνεργασία με τον Jordi Savall και το μουσικό σύνολο Hespèrion XXI στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, η συνάντηση με το κουιντέτο της Orchestre des Jeunes de la Méditerranée στο Φεστιβάλ του Αιξ αν Προβάνς, καθώς και οι εμφανίσεις της σε χώρους όπως η Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, το Μουσείο Ακρόπολης και το Βυζαντινό & Χριστιανικό Μουσείο.
Με την καλλιτεχνική καθοδήγηση του συνθέτη και δεξιοτέχνη του νέυ Χάρη Λαμπράκη, η Ορχήστρα συνεχίζει το ταξίδι της, έτοιμη να υποδεχθεί νέους μουσικούς και να μοιραστεί με το κοινό την επόμενη φάση της μέσα από τους ήχους και τις μουσικές παραδόσεις του κόσμου.
Η υποστήριξη των Δράσεων Διαπολιτισμικής Εκπαίδευσης της ΕΛΣ εντάσσεται στο πλαίσιο των δράσεων Εταιρικής Υπευθυνότητας EQUALL της Πειραιώς και ειδικότερα στον πυλώνα της Νέας Γενιάς.
ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ
ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ
Λεωφ. Συγγρού 364, Καλλιθέα
Τηλ. Ταμείων:
+30 213 0885700
Εmail Ταμείων:
boxoffice@nationalopera.gr
Καθημερινά 09.00-21.00
info@nationalopera.gr