Ημέρες Σύγχρονης Μουσικής: Οι συναυλίες της δεύτερης εβδομάδας

 

3 – 8 Νοεμβρίου 2026

Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής – ΚΠΙΣΝ

 

Οι Ημέρες Σύγχρονης Μουσικής, το μεγαλύτερο μουσικό φεστιβάλ της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, αφιερωμένο στη σύγχρονη μουσική δημιουργία, συνεχίζονται για δεύτερη εβδομάδα. Από τις 3 έως και τις 8 Νοεμβρίου 2026, το φεστιβάλ, υπό τον τίτλο «Πολλαπλά παρόντα» και σε καλλιτεχνική επιμέλεια του συνθέτη Γιάννη Αγγελάκη, παρουσιάζει ένα ξεχωριστό πρόγραμμα συναυλιών, με νέες αναθέσεις έργων σε Έλληνες και Ελληνίδες συνθέτες και συνθέτριες, πρώτες εκτελέσεις και επανεκτελέσεις, καθώς και αφιερώματα σε εμβληματικές προσωπικότητες της μουσικής, τους Γκαιργκ Κούρταγκ και Γιώργο Απέργη. Ένα μουσικό γεγονός σπάνιας έκτασης και πολυφωνίας, που αναδεικνύει τη ζωντάνια της σύγχρονης μουσικής και προσκαλεί το κοινό σε ένα συναρπαστικό ταξίδι στις διαφορετικές όψεις, τις νέες τάσεις και τις απρόσμενες διαδρομές της.

Η δεύτερη εβδομάδα των Ημερών Σύγχρονης Μουσικής ξεκινά την Τρίτη 3 Νοεμβρίου στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ με τη συναυλία «Η εξέγερση του κοντραμπάσου: Από τον μύθο στον λόγο», στην οποία συμμετέχουν οι Αιμιλία Τσιμιδάκη (υψίφωνος), Σπύρος Αρκούδης (τρομπέτα), Όσβαλντ Αμιράλης (κοντραμπάσο), Μαρίνος Τρανουδάκης (κρουστά) και Ερσίλια Μικρού (άρπα).

Την Τετάρτη 4 Νοεμβρίου, ο ανερχόμενος Γερμανός βιολοντσελίστας Άρνε Τσέλλερ, ο οποίος τιμήθηκε με το Μεγάλο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Βιολοντσέλου της Βουδαπέστης, παρουσιάζει το ρεσιτάλ «Τόποι, μνήμες, Σειρήνες», συνοδευόμενος στο πιάνο από τον Γιάκοπο Τζοβαννίνι.

Την Πέμπτη 5 Νοεμβρίου, η ταινία σταθμός του γερμανικού εξπρεσιονισμού «Το εργαστήρι του Δρα Καλιγκάρι» (1920) προβάλλεται με πρωτότυπη μουσική του Νίκου Καραγιάννη, η οποία ερμηνεύεται ζωντανά από το κουαρτέτο εγχόρδων Celluloid Ensemble.

Την Παρασκευή 6 Νοεμβρίου, οι πιανίστες Νίκος Λαάρης και Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου παρουσιάζουν τη συναυλία «Άνθη είμαστε: Αφιέρωμα στον György Kurtág», με αφορμή τη συμπλήρωση εκατό χρόνων από τη γέννηση του σπουδαίου Ούγγρου συνθέτη.

Το Σάββατο 7 Νοεμβρίου, ο πιανίστας Στέφανος Θωμόπουλος παρουσιάζει τον νέο δίσκο με έργα του Γιώργου Κουμεντάκη μέσα από το ρεσιτάλ «Μεσόγειος έρημος – Διάλογοι με τη φύση». Ακολουθεί το ρεσιτάλ «Σεχραζάντ», με τον αρχιμουσικό Μιχάλη Παπαπέτρου και τη λυρική καλλιτέχνιδα Μιράντα Μακρυνιώτη, σε ένα μουσικό ταξίδι ανάμεσα στην Ανατολή και τη Δύση.

Το πρόγραμμα της δεύτερης εβδομάδας ολοκληρώνεται την Κυριακή 8 Νοεμβρίου με τη συναυλία «Το Παρίσι του Απέργη», ένα αφιέρωμα στον σπουδαίο συνθέτη Γιώργο Απέργη, με αφορμή τη συμπλήρωση ογδόντα χρόνων από τη γέννησή του. Το διακεκριμένο μουσικό σύνολο Ergon Ensemble, υπό τη μουσική διεύθυνση του Μάρκελλου Χρυσικόπουλου και με τη συμμετοχή της υψιφώνου Θεανώς Παπαδάκη παρουσιάζει έργα του τιμώμενου συνθέτη, καθώς και των Φρανσουά Κουπρέν, Κλωντ Ντεμπυσσύ και Ιάννη Ξενάκη.

 

Αναλυτικά το πρόγραμμα συναυλιών της δεύτερης εβδομάδας των Ημερών Σύγχρονης Μουσικής έχει διαμορφωθεί ως εξής:

■ Η εξέγερση του κοντραμπάσου: Από τον μύθο στον λόγο

Τρίτη 3 Νοεμβρίου 2026 • Ώρα έναρξης: 20.30

Έργα των Όσβαλντ Αμιράλη, Σοφίας Γκουμπαϊντουλίνα, Κάιγιας Σάριαχο, Κάρλχαϊντς Στόκχαουζεν και Μπέατ Φούρρερ και αποσπάσματα από κινηματογραφικές ταινίες των Ζωρζ Λωτνέρ και Μπέρναρντ Νόουλς

Αιμιλία Τσιμιδάκη υψίφωνος, Σπύρος Αρκούδης τρομπέτα, Όσβαλντ Αμιράλης κοντραμπάσο, Μαρίνος Τρανουδάκης κρουστά, Ερσίλια Μικρού άρπα

Η συναυλία παρουσιάζει έργα στα οποία το κοντραμπάσο μετακινείται από τον παραδοσιακό ρόλο της συνοδείας στο επίκεντρο της μουσικής δράσης και αναδεικνύεται σε φορέα λόγου, στοχασμού και δραματουργικής παρουσίας. Μέσα από τη βαθιά εκφραστική του δύναμη συγκροτείται ένα νέο ηχητικό σώμα, ικανό να αρθρώσει μια διαφορετική μουσική αφήγηση. Η παράδοση δεν αναιρείται· μετασχηματίζεται. Το κοντραμπάσο εγκαταλείπει τη σκιά της συνοδείας και περνά στο προσκήνιο της μουσικής σκέψης – εκεί όπου ο ήχος μετατρέπεται σε πεδίο υπαρξιακής αναζήτησης και ποιητικού στοχασμού.

 

 

 

***

■ Τόποι, μνήμες, Σειρήνες: Ρεσιτάλ βιολοντσέλου

Τετάρτη 4 Νοεμβρίου 2026 • Ώρα έναρξης: 20.30

Έργα των Τόμας Άντες, Φέλιξ Μέντελσον, Ευριπίδη Μπέκου, Φρανκ Μπριτζ

Άρνε Τσέλλερ βιολοντσέλο, Γιάκοπο Τζοβαννίνι πιάνο

Το πρόγραμμα χαράσσει μια διαδρομή μέσα από τοπία άλλοτε ανακαλούμενα από τη μνήμη και άλλοτε γεννημένα από τη φαντασία. Στη Σονάτα αρ. 2 για βιολοντσέλο και πιάνο του Μέντελσον, η μουσική ξεδιπλώνεται με τη διαύγεια και τη ζωντάνια ενός ρομαντικού ταξιδιού· η Σονάτα του Μπριτζ οδηγεί σε πιο αινιγματικές συναισθηματικές περιοχές, όπου ο λυρισμός δίνει σταδιακά τη θέση του στην ενδοσκόπηση και την ένταση. Στο Lieux retrouvés (Ανακτημένοι τόποι) του Άντες, νερά, βουνά, πεδιάδες και πόλεις μεταμορφώνονται μέσα από το φίλτρο της μνήμης, ενώ η Θελξινόη του Ευριπίδη Μπέκου –νέο έργο, κατόπιν ανάθεσης της ΕΛΣ, που παρουσιάζεται σε πρώτη παγκόσμια εκτέλεση– αντλεί την έμπνευσή της από την ομώνυμη Σειρήνα της ελληνικής μυθολογίας που μάγευε τον νου μέσω του ήχου. Παρά τις διαφορετικές αφετηρίες τους, τα τέσσερα έργα συναντώνται στην αναζήτηση τόπων που υπάρχουν ταυτόχρονα στον κόσμο, στη μνήμη και στη φαντασία.

Η συναυλία παρουσιάζεται στο πλαίσιο της συνεργασίας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με τον Διεθνή Διαγωνισμό Βιολοντσέλου της Βουδαπέστης, το Μεγάλο Βραβείου του οποίου για το 2025 απονεμήθηκε στον Άρνε Τσέλλερ.

 

 

***

■ Το εργαστήρι του Δρα Καλιγκάρι Revisited

Πέμπτη 5 Νοεμβρίου 2026 • Ώρα έναρξης: 20.30

Μουσική: Νίκος Καραγιάννης

Celluloid Ensemble: Νίκος Καραγιάννης βιολί Ι, Μαριάνθη Καραγιάννη βιολί ΙΙ, Στέλιος Παπαναστάσης βιόλα, Νικόλας Πρεβεζιάνος βιολοντσέλο           

Tο κουαρτέτο εγχόρδων Celluloid Ensemble μας μεταφέρει στον σκοτεινό και μυστηριώδη κόσμο του υπνωτιστή Δόκτορα Καλιγκάρι, ο οποίος σκορπά τον τρόμο σε μια μικρή πόλη της Γερμανίας. Η πρωτοποριακή, για την εποχή της, ταινία σταθμός του γερμανικού εξπρεσιονισμού Το εργαστήρι του Δρα Καλιγκάρι (1920) προβάλλεται υπό το πρίσμα της μουσικής του Νίκου Καραγιάννη. Ο συνθέτης προσδίδει μια νέα διάσταση στο έργο, εμπλουτίζοντας το ασπρόμαυρο φιλμ του Ρόμπερτ Βήνε με σύγχρονο μουσικό χρώμα. Η ανανεωμένη αυτή εκδοχή επιχειρεί να καθηλώσει τον θεατή στο γκροτέσκο σύμπαν της ταινίας, να τον παρασύρει στην υποβλητική της ατμόσφαιρα και, μέσα από την αγωνιώδη αφήγηση, να τον οδηγήσει στο αινιγματικό της φινάλε.

 

 

 

***

■ Άνθη είμαστε: Αφιέρωμα στον György Kurtág

Παρασκευή 6 Νοεμβρίου 2026 • Ώρα έναρξης: 20.30

Έργα των Κώστα Ζησιμόπουλου, Γκαιργκ Κούρταγκ, Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ / Γκαιργκ Κούρταγκ

Νίκος Λαάρης, Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου πιάνο

Με αφορμή τη συμπλήρωση εκατό χρόνων ζωής του Γκαιργκ Κούρταγκ, η συναυλία αυτή φωτίζει το μοναδικό μουσικό σύμπαν ενός από τους σημαντικότερους δημιουργούς της μεταπολεμικής μουσικής. Ποιητής της σιωπής, της χειρονομίας και της μουσικής αφαίρεσης, ο Κούρταγκ συνεχίζει, περισσότερο από πέντε δεκαετίες μετά την πρώτη τους έκδοση το 1973, να εμπλουτίζει τα εμβληματικά Παιχνίδια του – έναν ανοιχτό κύκλο σύντομων μουσικών θραυσμάτων που μοιάζουν με προσωπικά ημερολόγια ή ηχητικά αποτυπώματα μνήμης και συγκίνησης.

Στο επίκεντρο του προγράμματος βρίσκεται ο κύκλος Άνθη είμαστε…, δεκαπέντε μικρογραφίες για σόλο πιάνο, τέσσερα χέρια και δύο πιάνα, όπου η απλότητα μετατρέπεται σε βαθιά συγκινητική εμπειρία. Δίπλα τους, οι δεκαπέντε απαράμιλλες μεταγραφές χορικών του Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ αποκαλύπτουν τον διαχρονικό διάλογο του Κούρταγκ με την πνευματικότητα της μουσικής του Μπαχ.

Το πρόγραμμα πλαισιώνεται επίσης από ένα νέο έργο του Κώστα Ζησιμόπουλου, ανάθεση της ΕΛΣ, το οποίο συνομιλεί άμεσα με τον εύθραυστο και υπαινικτικό κόσμο του Κούρταγκ.

 

 

 

***

■ Μεσόγειος έρημος – Διάλογοι με τη φύση: Παρουσίαση νέου δίσκου με έργα Γιώργου Κουμεντάκη

Σάββατο 7 Νοεμβρίου 2026 • Ώρα έναρξης: 18.30

Έργα των Γιώργου Κουμεντάκη, Κλωντ Ντεμπυσσύ, Ζεράρ Πεσσόν, Ντομένικο Σκαρλάττι, Μωρίς Ραβέλ

Στέφανος Θωμόπουλος πιάνο

Η συναυλία ξεδιπλώνει τον πιανιστικό κόσμο του Γιώργου Κουμεντάκη, όπως αυτός αποτυπώνεται μέσα από τον κύκλο Μεσόγειος έρημος αλλά και έργα διαφορετικών δημιουργικών περιόδων. Η ερμηνεία του Στέφανου Θωμόπουλου φωτίζει αυτή τη διαδρομή ως μια ενιαία αφήγηση, όπου η φύση, η μνήμη και το ηχητικό τοπίο συνυπάρχουν σε έναν διαρκή μουσικό διάλογο.

Στο επίκεντρο βρίσκεται ο κύκλος Μεσόγειος έρημος, όπου ζώα, φυτά και οργανικά στοιχεία του μεσογειακού τοπίου μετατρέπονται σε ηχητικά αντικείμενα και μικρές μουσικές μορφές. Από τα μεσογειακά ψάρια και τα βότανα έως τις ευαίσθητες απεικονίσεις εντόμων και μικροσκοπικών οργανισμών, η φύση μεταγράφεται σε έναν λεπτομερή, σχεδόν μικροσκοπικό ηχητικό κόσμο.

Tο πρόγραμμα της συναυλίας αναπτύσσει έναν δημιουργικό διάλογο με έργα σταθμούς της πιανιστικής παράδοσης, τα οποία λειτουργούν ως σημεία αναφοράς και αντίστιξης: Ο Γκασπάρ της νύχτας του Μωρίς Ραβέλ, «Ο βυθισμένος καθεδρικός ναός» του Κλωντ Ντεμπυσσύ, καθώς και σονάτες του Ντομένικο Σκαρλάττι. Η συναυλία ολοκληρώνεται με ένα σύγχρονο έργο του Ζεράρ Πεσσόν, εντάσσοντας τη σύγχρονη ευρωπαϊκή δημιουργία στον ίδιο στοχαστικό άξονα.

 

***

■ Σεχραζάντ

Σάββατο 7 Νοεμβρίου 2026 • Ώρα έναρξης: 20.30

Έργα των Ουλβί Τζεμάλ Ερκίν, Γιάννη Κωνσταντινίδη, Χρίστου Παπαγεωργίου, Μωρίς Ραβέλ, Τζεμάλ Ρεσίτ Ρέυ, Τάσου Ρωσόπουλου

Μιράντα Μακρυνιώτη φωνή, Μιχάλης Παπαπέτρου πιάνο

Ο μαέστρος της Χορωδίας της ΕΡΤ και αρχιμουσικός Μιχάλης Παπαπέτρου και η λυρική καλλιτέχνιδα και συνεργάτιδα της ΕΛΣ Μιράντα Μακρυνιώτη παρουσιάζουν ένα ρεσιτάλ τραγουδιού εμπνευσμένο από τον διαχρονικό καλλιτεχνικό διάλογο ανάμεσα στην Ανατολή και τη Δύση, με έργα των Μωρίς Ραβέλ, Γιάννη Κωνσταντινίδη, Τζεμάλ Ρεσίτ Ρέυ, Ουλβί Τζεμάλ Ερκίν, Τάσου Ρωσόπουλου και Χρίστου Παπαγεωργίου.

Οι επιρροές της λαϊκής παράδοσης της Ανατολικής Μεσογείου στη λόγια μουσική δημιουργία, η οπτική των Γάλλων ιμπρεσιονιστών πάνω στη θρυλική Σεχραζάντ, καθώς και οι μελωδίες του ελληνισμού της Μικράς Ασίας, συνθέτουν ένα ιδιαίτερο πρόγραμμα που περιλαμβάνει πρώτες πανελλήνιες εκτελέσεις και σπάνια παρουσιαζόμενα έργα.

 

***

■ Ergon Ensemble: Το Παρίσι του Απέργη

Αφιέρωμα στον Γιώργο Απέργη

Κυριακή 8 Νοεμβρίου 2026 • Ώρα έναρξης: 20.30

Έργα των Γιώργου Απέργη, Φρανσουά Κουπρέν, Κλωντ Ντεμπυσσύ, Ιάννη Ξενάκη

Μουσική διεύθυνση Μάρκελλος Χρυσικόπουλος

Θεανώ Παπαδάκη υψίφωνος

Ergon Ensemble: Νίκος Νικόπουλος, Ναυσικά Τσάρα φλάουτο, Χριστίνα Παντελίδου όμποε, Κώστας Τζέκος, Σπύρος Τζέκος κλαρινέτο, Guido De Flaviis σαξόφωνο, Δημήτρης Ντακοβάνος φαγκότο, Σπύρος Λασκαρίδης τρομπέτα, Γιάννης Γούναρης κόρνο, Ανδρέας-Ρολάνδος Θεοδώρου τρομπόνι, Παναγιώτης Τζιώτης βιολί, Αγγέλα Γιαννάκη βιόλα, Αλέξανδρος Μποτίνης, Δημήτρης Τραυλός βιολοντσέλο, Νίκος Τσουκαλάς κοντραμπάσο, Μάριος Νικολάου, Μπάμπης Ταλιαδούρος κρουστά, Στέφανος Νάσος, Χρήστος Σακελλαρίδης πιάνο, Μάρκελλος Χρυσικόπουλος τσέμπαλο

Με αφορμή τη συμπλήρωση ογδόντα χρόνων από τη γέννηση του Γιώργου Απέργη, το Ergon Ensemble παρουσιάζει μια συναυλία αφιερωμένη σε έναν δημιουργό που αναδιαμόρφωσε τη σχέση μουσικής, λόγου και θεατρικής δράσης. Στα έργα Νύχτα στο μυαλό, Τραμπάλα και Triple, η φωνή, η κίνηση και ο ήχος συνυφαίνονται σε μια μουσική πράξη όπου οι εκτελεστές λειτουργούν ταυτόχρονα ως μουσικοί και δραματικά πρόσωπα. Ο χώρος, το σώμα και η χειρονομία αποκτούν συνθετικό ρόλο ισότιμο με αυτόν των ήχων.

Το «Παρίσι» του τίτλου δεν παραπέμπει μόνο σε μια πόλη, αλλά σε ένα ευρύτερο μουσικό και καλλιτεχνικό φαντασιακό. Από τον Ντεμπυσσύ έως τον Ξενάκη και τον Απέργη, διαγράφεται μια παράδοση που αντιμετωπίζει τον ήχο όχι ως αφηρημένη κατασκευή αλλά ως φυσικό, σωματικό και συχνά θεατρικό γεγονός. Στο Σύριγξ του Κλωντ Ντεμπυσσύ η αναπνοή και η χροιά μετατρέπονται σε φορείς δραματικής έκφρασης, ενώ στα Φλέγρα, Χάρισμα και Keren του Ιάννη Ξενάκη ο ήχος αποκτά έντονη υλικότητα και αρχιτεκτονική παρουσία.

Μέσα από αυτές τις διαφορετικές προσεγγίσεις, η συναυλία αναδεικνύει ερωτήματα που διατρέχουν τη μουσική του 20ού και του 21ου αιώνα: τη σχέση ήχου και σώματος, τη δραματουργία της εκτέλεσης και τον ρόλο του χώρου στη διαμόρφωση της ακρόασης. Τα έργα του προγράμματος λειτουργούν έτσι ως διαφορετικές όψεις ενός προβληματισμού που βρίσκει στη μουσική του Γιώργου Απέργη μια από τις πιο ολοκληρωμένες και προσωπικές εκφράσεις του.

 

 

Ημέρες Σύγχρονης Μουσικής

Πολλαπλά παρόντα

3, 4, 5, 6, 7, 8, 10, 11, 12, 13, 14 Νοεμβρίου 2026

Ώρες έναρξης: 20.30 • 18.30, 20.30 (7/11) • 18.00, 19.00, 20.00 (10/11)

Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ)

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Γιάννης Αγγελάκης

_________________________________________________________________________________

Τιμές εισιτηρίων: €12, €15 • Φοιτητικό, παιδικό: €10

Προπώληση: Ταμεία ΕΛΣ (καθημερινά 9.00-21.00 | 2130885700) και www.ticketservices.gr

Ειδική προσφορά | Αγορά πακέτου εισιτηρίων 5+ εκδηλώσεων

Παρακολουθήστε περισσότερες εκδηλώσεις του φεστιβάλ Ημέρες Σύγχρονης Μουσικής επωφελούμενοι από την ειδική προσφορά πακέτου. Με την αγορά εισιτηρίων για 5 ή περισσότερες διαφορετικές εκδηλώσεις, η τιμή διαμορφώνεται στα 10€ ανά εισιτήριο. Με κάθε πακέτο 5+ εκδηλώσεων δικαιούστε ένα δωρεάν έντυπο πρόγραμμα του φεστιβάλ.

Μάθετε περισσότερα εδώ.

_________________________________________________________________________________

Η Εθνική Λυρική Σκηνή επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού

Μεγάλος Χορηγός Εθνικής Λυρικής Σκηνής: ΔΕΗ

Ιδρυτικός Δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής:
Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ)