Η Εθνική Λυρική Σκηνή στο 61ο Φεστιβάλ Δημητρίων με τέσσερις μοναδικές παραγωγές

Όπερα
Viva la mamma!
3, 4 Οκτωβρίου 2026 • Ώρα έναρξης: 21.00
Βασιλικό Θέατρο

Όπερα σκιών
Ο Καραγκιόζης Ριγολέττος
4 Οκτωβρίου 2026 • Διπλή παράσταση στις 11.00 και στις 13.00
Βασιλικό Θέατρο

Μελόδραμα • Νέα παραγωγή
Η φόνισσα
5 Οκτωβρίου 2026 • Ώρα έναρξης: 21.00
Βασιλικό Θέατρο

Κινηματογραφική όπερα παστίτσιο • Νέα παραγωγή
À Paris tous les deux
6 Οκτωβρίου 2026 • Ώρα έναρξης: 21.00
Αίθουσα Τελετών Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης

Με τέσσερις μοναδικές παραγωγές, η Εθνική Λυρική Σκηνή συμμετέχει στο 61ο Φεστιβάλ Δημητρίων, τη μεγαλύτερη και ιστορικότερη πολιτιστική διοργάνωση της Θεσσαλονίκης, το οποίο θα πραγματοποιηθεί από 1 έως 26 Οκτωβρίου 2026. Η ΕΛΣ θα παρουσιάσει ένα πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα που εκτείνεται από την όπερα και το μελόδραμα έως την όπερα σκιών και την κινηματογραφική όπερα παστίτσιο, στο Βασιλικό Θέατρο και στην Αίθουσα Τελετών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, προσφέροντας στο κοινό τη δυνατότητα να ανακαλύψει και να απολαύσει σπάνια έργα, νέες παραγωγές και ιδιαίτερα επιτυχημένες παραστάσεις. Η συμμετοχή της ΕΛΣ στο πρόγραμμα των 61ων Δημητρίων εντάσσεται στο πλαίσιο της Προγραμματικής Σύμβασης με το Υπουργείο Πολιτισμού και τους φορείς της Θεσσαλονίκης.

Το πρόγραμμα της ΕΛΣ στο φετινό, 61ο Φεστιβάλ Δημητρίων περιλαμβάνει την κωμική όπερα Viva la mamma!, μια μοντέρνα και άκρως ανατρεπτική προσέγγιση στο έργο Θεατρικές συμβάσεις και ασυμβατότητες (1827) του Γκαετάνο Ντονιτσέττι, σε σκηνοθεσία της Σοφίας Πάσχου (Βασιλικό Θέατρο, 3, 4/10), την όπερα σκιών Ο Καραγκιόζης Ριγολέττος των Δημήτρη Δημόπουλου και Αλέξανδρου Μελισσηνού, που ξεδιπλώνει με άφθονο χιούμορ το παρασκήνιο ενός λυρικού θεάτρου (Βασιλικό Θέατρο, 4/10), καθώς και τη Φόνισσα του Γιώργου Κουμεντάκη, που επιστρέφει στη σκηνή με τη μορφή του μελοδράματος και με την ερμηνεία της Καρυοφυλλιάς Καραμπέτη, σε δραματουργία, διασκευή και μουσική διεύθυνση του Μάρκελλου Χρυσικόπουλου (Βασιλικό Θέατρο, 5/10). Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με την κινηματογραφική όπερα παστίτσιο À Paris tous les deux, των Βασίλη Λούρα και Μιχάλη Ασθενίδη. Πρόκειται για ένα μεικτό θέαμα που φέρνει σε διάλογο την όπερα με τον κινηματογράφο, με τη συμμετοχή των μονωδών της ΕΛΣ Χρύσας Μαλιαμάνη, Άννας Στυλιανάκη και Μάνου Κοκκώνη και με τη συνοδεία της Μαριλένας Σουρή στο πιάνο (Αίθουσα Τελετών Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, 6/10).

Αναλυτικά, οι παραγωγές της ΕΛΣ στα 61α Δημήτρια έχουν ως εξής:

Όπερα
Γκαετάνο Ντονιτσέττι
Viva la mamma!
3, 4 Οκτωβρίου 2026 • Ώρα έναρξης: 21.00
Βασιλικό Θέατρο
Παραγωγή: Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Πρωτότυπο λιμπρέτο: Ντομένικο Τζιλαρντόνι
Διασκευή: Σοφία Πάσχου, σε συνεργασία με την ομάδα
Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου
Προσαρμογή μουσικού κειμένου, σύμβουλος μουσικής δραματουργίας: Χαράλαμπος Γωγιός
Δραματουργία: Κατερίνα Μαυρογεώργη
Σκηνικό, κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ
Σχεδιασμός φωτισμών: Σοφία Αλεξιάδου
Μουσική επένδυση προηχογραφημένης αφήγησης: Χρήστος Σακελλαρίδης
Ερμηνεύουν: Δάφνη Δαυίδ, Βασίλης Καβάγιας, Χρύσα Μαλιαμάνη, Μάριος Σαραντίδης, Μαρίνος Ταρνανάς, Κώστας Φιλίππογλου, Αποστόλης Ψυχράμης
Πιάνο: Χρήστος Σακελλαρίδης

Επικά κοστούμια, επικές παρεξηγήσεις, επικό γέλιο! Η επιτυχημένη κωμική όπερα Viva la mamma!, μια μοντέρνα και άκρως ανατρεπτική προσέγγιση στο έργο Θεατρικές συμβάσεις και ασυμβατότητες (1827) του Γκαετάνο Ντονιτσέττι, παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία της Σοφίας Πάσχου. Παράδοξα σκηνικά, εντυπωσιακά κοστούμια με ατελείωτες ουρές και η ανθρώπινη ματαιοδοξία βρίσκονται στο επίκεντρο, ενώ το εκλεκτό καστ λυρικών τραγουδιστών και ηθοποιών προσφέρει μια απρόβλεπτη κωμωδία καταστάσεων γεμάτη παρεξηγήσεις, άφθονο χιούμορ και σαρκασμό.

Το Viva la mamma! σατιρίζει με ευφυΐα τις ατέρμονες αντιπαραθέσεις και τις ματαιοδοξίες που κυριαρχούν πίσω από τις κουίντες ενός μουσικοθεατρικού θιάσου. Η πλοκή του έργου επικεντρώνεται στις ετοιμασίες μιας παράστασης, οι οποίες δοκιμάζουν τα νεύρα και τις σχέσεις όλων. Ένας ημιερασιτεχνικός θίασος επιχειρεί, με χίλια δυο εμπόδια, να ανεβάσει μια παράσταση όπερας· η προσπάθειά τους εκτροχιάζεται από τα καπρίτσια και τις διαμάχες των τραγουδιστών, τα τερτίπια ενός απελπιστικού τενόρου από το εξωτερικό και, πάνω απ’ όλα, την άφιξη της σαρωτικής «μαμάς» Άγκατας, μητέρας της δευτεραγωνίστριας, η οποία εισβάλλει στις πρόβες απαιτώντας αναθεωρήσεις και νέα μουσική ειδικά γραμμένη για την κόρη της – ώσπου ολόκληρη η παραγωγή οδηγείται στην κατάρρευση.

Εισιτήρια από 10€ προπωλούνται εδώ.

***

Όπερα σκιών
Αλέξανδρος Μελισσηνός / Δημήτρης Δημόπουλος
Ο Καραγκιόζης Ριγολέττος
4 Οκτωβρίου 2026 • Διπλή παράσταση στις 11.00 και στις 13.00
Βασιλικό Θέατρο

Παραγωγή: Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Μουσική: Τζουζέππε Βέρντι
Πρωτότυπο λιμπρέτο: Φραντσέσκο Μαρία Πιάβε
Μουσική προσαρμογή: Λίνα Ζάχαρη
Κείμενο: Δημήτρης Δημόπουλος, Αλέξανδρος Μελισσηνός
Μετάφραση στίχων: Δημήτρης Δημόπουλος
Ερμηνεύουν: Μάνος Κοκκώνης, Δήμητρα Κωτίδου, Γιάννης Σελητσανιώτης
Καραγκιοζοπαίχτης: Αλέξανδρος Μελισσηνός
Πιάνο: Μάρκος Κώτσιας

H επιτυχημένη όπερα σκιών Ο Καραγκιόζης Ριγολέττος, σε κείμενο του πολυπράγμονα κωμικού, σκηνοθέτη και λιμπρετίστα Δημήτρη Δημόπουλου και του έμπειρου καραγκιοζοπαίχτη Αλέξανδρου Μελισσηνού, έρχεται στο 61ο Φεστιβάλ Δημητρίων για να προσφέρει γνώση και άφθονο γέλιο… αλλιώς!

Στην παράσταση, ο πιο διάσημος και αγαπημένος καμπούρης γελωτοποιός του θεάτρου σκιών, ο Καραγκιόζης, καλείται να φέρει εις πέρας μια… λυρική αποστολή: να ερμηνεύσει τον πιο διάσημο καμπούρη της όπερας, τον Ριγολέττο! Η παράσταση συνδυάζει το παραδοσιακό θέατρο σκιών με αποσπάσματα από την αριστουργηματική όπερα Ριγολέττος του Τζουζέππε Βέρντι ερμηνευμένα στα ελληνικά από τρεις λυρικούς τραγουδιστές και με χιουμοριστικό τρόπο ξεδιπλώνει όλο το παρασκήνιο ενός λυρικού θεάτρου. Ο ρόλος του Καραγκιόζη ενσαρκώνεται με ζωντάνια και πρωτοτυπία από τον Αλέξανδρο Μελισσηνό, καθιστώντας την παράσταση μια φρέσκια και διαδραστική πρόταση στο θέατρο σκιών. Μια παράσταση για μικρούς και μεγάλους που υπόσχεται να ψυχαγωγήσει και να εκπαιδεύσει.

Εισιτήρια από 10€ προπωλούνται εδώ.

***

Μελόδραμα • Νέα παραγωγή
Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης / Γιώργος Κουμεντάκης
Η φόνισσα
5 Οκτωβρίου 2026 • Ώρα έναρξης: 21.00
Βασιλικό Θέατρο
Μια συμπαραγωγή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με το Εθνικό Θέατρο

Δραματουργία, διασκευή, μουσική διεύθυνση: Μάρκελλος Χρυσικόπουλος
Μεταγραφή για μικρό μουσικό σύνολο: Γιάννης Σαμπροβαλάκης
Ερμηνεύει η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη
Με τη συμμετοχή μουσικών από την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Μουσική προετοιμασία: Σοφία Ταμβακοπούλου

Μετά τη μακρά και επιτυχημένη οπερατική διαδρομή της, η Φόνισσα του Γιώργου Κουμεντάκη επιστρέφει ξανά στη σκηνή, αυτή τη φορά με τη μορφή του μελοδράματος και με την ερμηνεία της Καρυοφυλλιάς Καραμπέτη. Το νέο ταξίδι της Φραγκογιαννούς, πριν από τις παραστάσεις στην Αθήνα, κάνει στάση στη Θεσσαλονίκη, για μια μοναδική παράσταση, στο πλαίσιο των 61ων Δημητρίων.

Ακολουθώντας τον βασικό αφηγηματικό άξονα του πρωτότυπου κειμένου του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη και με μια νέα συνεπτυγμένη εκδοχή του μουσικού έργου του Γιώργου Κουμεντάκη για σύνολο δωματίου, η Φόνισσα επιστρέφει στη θεατρική σκηνή για να λυτρωθεί για μια ακόμα φορά μεταξύ της θείας και της ανθρώπινης δικαιοσύνης.

Το μουσικό ψυχογράφημα που συνέθεσε ο Κουμεντάκης συνομιλώντας με τον βαθιά ποιητικό, σκοτεινό και διαχρονικό πυρήνα του έργου του Παπαδιαμάντη και ενσωματώνοντας στη μουσική του γλώσσα στοιχεία της ελληνικής μουσικής παράδοσης, συναντά την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, που ακολουθώντας την παρτιτούρα της μουσικής θα διαβάσει αποσπάσματα του έργου σε μια ιδιότυπη, πυρετική όσο και εξαιρετικά απαιτητική αφήγηση, αξιοποιώντας τη σπάνια μουσικότητα του μοναδικού γλωσσικού ιδιώματος του Παπαδιαμάντη και διατηρώντας ακέραιη τη δραματική του ένταση.

Εισιτήρια από 10€ προπωλούνται εδώ.

Χορηγός παράστασης: Τράπεζα Πειραιώς

***

Κινηματογραφική όπερα παστίτσιο • Νέα παραγωγή
À Paris tous les deux
6 Οκτωβρίου 2026 • Ώρα έναρξης: 21.00
Αίθουσα Τελετών Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης
Μια συμπαραγωγή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με το Théâtre du Châtelet (Παρίσι)

Ιδέα, σενάριο, καλλιτεχνική επιμέλεια: Βασίλης Λούρας
Σκηνοθεσία ταινίας: Μιχάλης Ασθενίδης, Βασίλης Λούρας
Παραγωγός: Στέλλα Αγγελέτου
Χορογραφία, κινησιολογία: Γιώργος Μάτσκαρης
Ερμηνεύουν: Χρύσα Μαλιαμάνη (υψίφωνος), Άννα Στυλιανάκη (υψίφωνος), Μάνος Κοκκώνης (τενόρος)
Πιάνο: Μαριλένα Σουρή
Special guest: Fanny Ardant (αφιλοκερδής συμμετοχή)

Η παραγωγή υλοποιήθηκε με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της ΕΛΣ.

Η κινηματογραφική όπερα παστίτσιο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με τίτλο À Paris tous les deux είναι μια πρόσκληση γνωριμίας με τη λυρική τέχνη και ένας φόρος τιμής σε δημοφιλείς όπερες που διαδραματίζονται στο Παρίσι. Πέντε ιστορίες έρωτα και θανάτου από την Τραβιάτα, την Μποέμ, τη Μανόν, τη Λουίζ και τον Μανδύα συνθέτουν μια βωβή σπονδυλωτή ταινία, η οποία παρουσιάζεται συνοδεία ζωντανής μουσικής. Τα αποσπάσματα από τις όπερες των Βέρντι, Πουτσίνι, Μασνέ, Σαρπαντιέ και Όφενμπαχ ερμηνεύουν οι υψίφωνοι Χρύσα Μαλιαμάνη και Άννα Στυλιανάκη και ο τενόρος Μάνος Κοκκώνης. Στο πιάνο η Μαριλένα Σουρή.

Η Fanny Ardant, η κορυφαία Γαλλίδα ηθοποιός η οποία έχει συνδεθεί τόσο με το κινηματογραφικό Παρίσι όσο και με την όπερα –ως σκηνοθέτρια, αλλά και ως η ηθοποιός που ερμήνευσε τη Μαρία Κάλλας στην ταινία Callas Forever του Τζεφιρέλλι και στο θεατρικό έργο Master Class του Terrence McNally–, συμμετέχει αφιλοκερδώς στην ταινία με έναν ρόλο έκπληξη. Πρωταγωνιστούν νέοι Έλληνες και Γάλλοι ηθοποιοί και χορευτές.

Το À Paris tous les deux μας καλεί να ανακαλύψουμε το οπερατικό σάουντρακ του Παρισιού. Τη μουσική σφραγίδα της πόλης που αγάπησαν οι μεγάλοι δημιουργοί, της πόλης που έγινε το κομμάτι των μεγάλων οπερατικών ερώτων.

Είσοδος ελεύθερη.

Η Εθνική Λυρική Σκηνή επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού

Μέγας Δωρητής ΕΛΣ: Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ)