Επικοινωνία
ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ
ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ
ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ
Λεωφ. Συγγρού 364, Καλλιθέα
ΤΗΛΕΦΩΝΟ
Τηλ. Ταμείων:
+30 213 0885700
Εmail Ταμείων:
boxoffice@nationalopera.gr
Καθημερινά 09.00-21.00
info@nationalopera.gr
Οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής επιστρέφουν αυτήν τη χρονιά στη Σκιάθο με ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα που απευθύνεται στο σχολείο δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης του νησιού. Ο στόχος του φετινού κύκλου εργαστηρίων, ο οποίος θα διαρκέσει ολόκληρο τον Απρίλιο, είναι η ταχύρρυθμη γνωριμία των παιδιών με τη διαδικασία της προετοιμασίας μίας παράστασης μουσικού θεάτρου μέσα από την ουσιαστική συνεργασία τους με επαγγελματίες του χώρου της μουσικής καθώς και την ενεργή συμμετοχή τους στις πρόβες της παράστασης. Κατά τη διάρκεια της δημιουργικής διαδρομής, τα παιδιά θα συνεργαστούν, θα συνδημιουργήσουν, θα τραγουδήσουν πρωτότυπα τραγούδια, θα παίξουν, ενώ συγχρόνως θα μάθουν να αλληλοεπιδρούν με το κοινό.
Το πρόγραμμα θα ολοκληρωθεί με τη δημιουργία και την παρουσίαση μίας διαδραστικής μουσικής παράστασης, η οποία θα περιλαμβάνει τραγούδια παραδοσιακής και μοντέρνας ελληνικής μουσικής και σωματικά κρουστά. Η θεματολογία των τραγουδιών που θα ακουστούν στην παράσταση, έχοντας προηγουμένως αποτελέσει το αντικείμενο εργασίας του προγράμματος, θα περιστραφεί γύρω από θέματα όπως η αγάπη, οι στόχοι, τα όνειρα και η ομορφιά των νεανικών αναζητήσεων. Η παράσταση θα παρουσιαστεί στις 25 Απριλίου 2024 στις 19.00 στο Μπούρτζι Σκιάθου.
Ηλικίες: Α, Β & Γ Γυμνασίου
Σχεδιασμός, υλοποίηση: Αντώνης Βασιλειάδης (καθηγητής ευρωπαϊκών κρουστών, συνθέτης, μουσικός παραγωγός, ερμηνευτής), Γιώργος Κασαβέτης (συνθέτης-κρουστός), Ειρήνη Τζαμτζή (ερμηνεύτρια)
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Αντώνης Βασιλειάδης (τραγούδια, στίχοι), Γιώργος Κασαβέτης (ορχηστρικά)
Σε συνεργασία με τον Δήμο Σκιάθου
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Η πρότερη γνώση μουσικής δεν είναι απαραίτητη.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Κική Κέρζελη
Επιστημονική υπεύθυνη: Ιωάννα Ετμεκτσόγλου
Ημέρες & Ώρες: κάθε Τρίτη & Πέμπτη, 11.00 - 13.00
Τι ήρθε πρώτα: η μουσική ή η κίνηση; Πώς γίνεται ήχος η κίνηση; H μουσική χορεύει; Πώς (παρα)κινεί τον καθένα ένα μουσικό κομμάτι;
Οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής προσκαλούν παιδιά ηλικίας 4 έως 12 ετών και τους γονείς τους σε μια διασκεδαστική βουτιά στις ποιότητες, στις αισθήσεις και στις υφές κίνησης που διεγείρει η μουσική. Με τη συνοδεία του Κώστα Γιαξόγλου στο πιάνο και του Alex Bove στο τσέλο, η Βιτόρια Κωτσάλου θα παρακινήσει τους/τις συμμετέχοντες/ουσες να εξερευνήσουν τη σχέση της μουσικής με την κίνηση και να συν-δημιουργήσουν τη δική τους χορογραφία αντλώντας έμπνευση από έργα κλασικής μουσικής και όπερας.
Τα παιδιά χορεύοντας με καβαλιέρους τους γονείς τους θα εξερευνήσουν τα ξεχωριστά μουσικά μοτίβα που συναποτελούν ένα μουσικό κομμάτι, θα αφουγκραστούν το ένα το άλλο μέσα από το σώμα και τον ρυθμό και θα ανακαλύψουν τα άπειρα παιχνίδια που μπορούν να προκύψουν μέσα από τη δημιουργική διαδικασία με στόχο την καλλιέργεια της ενεργής ακρόασης και την εξέλιξη των ικανοτήτων κίνησης.
Το εργαστήριο θα πραγματοποιηθεί σε πέντε εβδομαδιαίες συναντήσεις διάρκειας δύο ωρών, ενώ θα ολοκληρωθεί με την παρουσίαση του καλλιτεχνικού αποτελέσματος στο κοινό που θα συνθέσουν οι προσκεκλημένοι των συμμετεχόντων/ουσών.
Εργαστήριο χορού
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Βιτόρια Κωτσάλου (χορεύτρια, χορογράφος)
Συμμετέχουν οι μουσικοί: Κώστας Γιαξόγλου (πιάνο), Alexis Bove (τσέλο)
Ηλικίες: 4-12 ετών
Ημερομηνίες & ώρες: 15, 22, 29 Ιανουαρίου, 5 και 12 Φεβρουαρίου 2024, 18.00-20.00
Η συμμετοχή στο πρόγραμμα είναι δωρεάν
Υποβολή συμμετοχής από τις 30 Δεκεμβρίου 2023 έως τις 10 Ιανουαρίου 2024 αποκλειστικά μέσω της φόρμας που θα βρείτε εδώ
Βιωματική ξενάγηση για παιδιά ηλικίας 8 έως 12 ετών - Στο πλαίσιο της έκθεσης UNBOXING CALLAS: Μια αρχειακή εξερεύνηση στη συλλογή Πυρομάλλη και το αρχείο της ΕΛΣ
«Η φωνή δεν είναι μόνο νότες και τίποτα άλλο. Είναι χρώματα, με τη φωνή ζωγραφίζει κανείς… Μου χρειάζονται όλα τα χρώματα για να εκφράσω όλα τα συναισθήματα». — Μαρία Κάλλας
Oι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις ΕΛΣ διοργανώνουν για τους νεαρούς επισκέπτες της έκθεσης UNBOXING CALLAS: Μια αρχειακή εξερεύνηση στη συλλογή Πυρομάλλη και το αρχείο της ΕΛΣ, μια πρωτότυπη βιωματική ξενάγηση με τον τίτλο Ξεκλειδώνοντας τον Μύθο: Το γκρίζο κουτί των χρωμάτων, που θα μετατρέψει την επίσκεψη σε αξέχαστη εμπειρία. Παιδιά ηλικίας 8 έως 12 ετών θα έχουν την ευκαιρία να περιηγηθούν δημιουργικά στην έκθεση, να ξετυλίξουν τον μύθο της Μαρίας Κάλλας, να εξοικειωθούν με τις πρακτικές ταξινόμησης, αρχειοθέτησης και συντήρησης αρχειακού υλικού και φυσικά… να έρθουν σε επαφή με τη μαγεία της όπερας.
Η δράση θα υλοποιηθεί για Δημοτικά σχολεία στις 1, 6, 8, 13, 15, 20, 22 Δεκεμβρίου 2023 και 10 Ιανουαρίου 2024 με ώρα έναρξης τις 10.00. Η αίτηση συμμετοχής πραγματοποιείται τηλεφωνικά Δευτέρα έως Παρασκευή από τις 9.00 έως τις 14.00 στο 2130885742.
Για μεμονωμένους επισκέπτες η δράση θα υλοποιηθεί στις 27 Δεκεμβρίου 2023 και 3 Ιανουαρίου 2024 με ώρα έναρξης τις 17.00, καθώς και στις 29 Δεκεμβρίου 2023 και 5 Ιανουαρίου 2024 με ώρα έναρξης τις 10.00. Η αίτηση συμμετοχής πραγματοποιείται τηλεφωνικά καθημερινά από τις 9.00 έως τις 21.00 στο 2130885700.
Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα Ξεκλειδώνοντας τον Μύθο: Το γκρίζο κουτί των χρωμάτων θα πραγματοποιηθεί στον 2ο όροφο της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: VYCA Very Young Contemporary Art
Ηλικίες: 8-12 ετών
Ημερομηνίες για σχολεία: 29 Νοεμβρίου 2023, 1, 6, 8, 13, 15, 20, 22 Δεκεμβρίου 2023 και 10 Ιανουαρίου 2024 (10.00-11.00)
Υποβολή συμμετοχής: Τηλεφωνικά, Δευτέρα έως Παρασκευή 9.00 -14.00 στο 2130885742 ή με email στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Ημερομηνίες για μεμονωμένους επισκέπτες: 27 Δεκεμβρίου 2023 και 3 Ιανουαρίου 2024 (17.00-18.00), 29 Δεκεμβρίου 2023 και 5 Ιανουαρίου 2024 (10.00-11.00)
Υποβολή συμμετοχής: Τηλεφωνικά, καθημερινά 9.00-21.00 στο 2130885700
Χώρος: 2ος όροφος Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος – ΚΠΙΣΝ
Διάρκεια: 60 λεπτά
Χορηγός Προγράμματος Έτους Κάλλας
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για σχολεία δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης
Η Όπερα Διαδραστικά στα Σχολεία, το εξαιρετικά επιτυχημένο εκπαιδευτικό πρόγραμμα για σχολεία Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης, επιστρέφει ανανεωμένο για δεύτερη χρονιά φιλοδοξώντας να ξεναγήσει με πρωτότυπο τρόπο ακόμα περισσότερους εφήβους στον μαγευτικό κόσμο της όπερας. Η περιοδεία του προγράμματος σε Γυμνάσια σε όλη την Ελλάδα ολοκληρώνεται τον Νοέμβριο του 2023 μετρώντας 85 σχολεία στο πέρασμά της, αλλά η μοναδική εμπειρία για τους μαθητές δεν φτάνει στο τέλος της. Κατά τη σχολική χρονιά 2023/24, το πρόγραμμα εγκαινιάζει τη συναρπαστική ψηφιακή πλατφόρμα Opera Box για όσους μαθητές και εκπαιδευτικούς επιθυμούν να μυηθούν με απροσδόκητο τρόπο στην ακαταμάχητη γοητεία του λυρικού θεάτρου, αλλά και για όλους όσους τη γεύτηκαν από κοντά και αναζητούν λίγη όπερα ακόμα. Το πρόγραμμα συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση – Ευρωπαϊκό Κοινωνικό Ταμείο (ΕΚΤ) και από Εθνικούς Πόρους ΕΣΠΑ 2014-2020 μέσω του Επιχειρησιακού Προγράμματος «Ανάπτυξη Ανθρώπινου Δυναμικού, Εκπαίδευση και Διά Βίου Μάθηση».
Η Όπερα Διαδραστικά στα Σχολεία φέτος εισάγει στις σχολικές αίθουσες το Opera Box και απογειώνει τη γνωριμία και τη διάδραση των εφήβων με το λυρικό θέατρο. Πρόκειται για μια πρωτοποριακή ψηφιακή πλατφόρμα, η οποία θα δώσει τη δυνατότητα εξ αποστάσεως συμμετοχής στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα και θα προσφέρει στους χρήστες μια απολαυστική βιωματική περιήγηση στην τέχνη της όπερας μέσα από ένα εκπαιδευτικό και ψυχαγωγικό περιβάλλον. Εκεί θα μπορούν να ανακαλύψουν δωρεάν την κινηματογραφική εκδοχή της ξεκαρδιστικής παράστασης όπερας που δημιουργήθηκε για τους εκπαιδευτικούς στόχους του προγράμματος, της Ωραίας Ελένης του Όφενμπαχ του Κορνήλιου Σελαμσή, σε παραγωγή της Foss Productions και σκηνοθεσία Κωστή Θεοδοσόπουλου, καθώς και μια σειρά από πρωτότυπα πολυμεσικά και διαδραστικά υλικά διασκεδαστικής γνωριμίας των μαθητών και των εκπαιδευτικών με την τέχνη του λυρικού θεάτρου, αλλά και εμπλουτισμού της μουσικής διδασκαλίας: πρωτότυπα μουσικολογικά κείμενα σχετικά με την όπερα, βιωματικές δραστηριότητες, ένα συναρπαστικό μουσικό video game, κουίζ, βίντεο animation και άλλα πολλά. Επιπλέον, οι εκπαιδευτικοί που θα δηλώσουν συμμετοχή θα έχουν τη δυνατότητα, εάν το επιθυμούν, να παρακολουθήσουν εκπαιδευτικό διαδικτυακό σεμινάριο (webinar) διάρκειας 90΄ για τη διευκόλυνση της χρήσης του Opera Box και την καθοδήγηση με ιδέες, προτάσεις και καλές πρακτικές για τη βέλτιστη εφαρμογή του πλούσιου εκπαιδευτικού υλικού που περιέχεται σε αυτό.
Υποβολή συμμετοχής αποκλειστικά μέσω της φόρμας που θα βρείτε εδώ
Συντελεστές προγράμματος
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις ΕΛΣ
Υπεύθυνη συντονισμού: Πανίνα Καρύδη
Υπεύθυνη περιοδείας: Κωνσταντίνα Χρίστου
Υπεύθυνοι εκπαιδευτικού σχεδιασμού: Κική Κέρζελη, Μιχάλης Μοσχούτης, Καλλιρρόη Παπαδοπούλου, Ανν-Κριστίν Σωφρονίου
Υλοποίηση εκπαιδευτικών εργαστηρίων: Γιώργος Ανδριώτης (μουσική), Καλλιόπη Παπαδημοπούλου (μουσική), Ζωή Αρβανίτη (εικαστικές τέχνες), Ισιδώρα Παπαδούλη (εικαστικές τέχνες), Σίσσυ Ιγνατίδου (υποκριτική), Ευάγγελος Κοσμίδης (υποκριτική)
Ιστορικός μουσικολόγος: Άρτεμις Ιγνατίδου
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Μυρσίνη Βασιλοπούλου
ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
Η Ωραία Ελένη του Όφενμπαχ
Όπερα για εφήβους
Μουσική σύνθεση: Κορνήλιος Σελαμσής
Λιμπρέτο: Αλεξάνδρα Κ*
Μουσική διεύθυνση: Κορνήλιος Σελαμσής / Στάθης Σούλης / Κυριακή Κουντούρη
Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός
Σκηνικά, κοστούμια, βίντεο-animation: Πέτρος Τουλούδης
Χορογραφία, κινησιολογία: Μαριάννα Καβαλλιεράτου
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώργος Παπαδάκης
Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Γιούλη Στυλιανίδου
Μουσική προετοιμασία μονωδών: Χρήστος Σακελλαρίδης, Σπύρος Σουλαδάκης
Επιμέλεια μουσικού υλικού: Ανδρέας Βαλαχής
Διανομή
Ελένη: Μαρία Τσιρώνη / Σμαράγδα Βαγγελή
Βακχίς: Μαριαλένα Πολίτη / Μαριέττα Σαρρή
Πάρης: Κατερίνα Αλεξίου / Κατερίνα Φουντουκίδου
Αχιλλέας: Κατερίνα Μποτώνη / Άγγελος Κυδωνιεύς
Αίας: Αντώνης Αντωνιάδης / Αντώνης Κορδοπάτης
Μενέλαος: Νίκος Ζιάζιαρης / Δημοσθένης Βλάχος
Αγαμέμνων: Χρήστος Ραμμόπουλος / Ζαννής Καντεράκης
Κάλχας: Νικόλας Καραγκιαούρης / Νίκος Μασουράκης
Μουσικό σύνολο
Φλάουτο: Κωνσταντίνος Μάργαρης / Βασιλίνα Υφαντή / Τόνια Τόμπρου
Κλαρινέτο: Ηλίας Σκορδίλης / Οδυσσέας Σιωζόπουλος
Σαξόφωνο: Γκουίντο ντε Φλάβιις / Θάνος Τσακιλτζίδης
Τρομπόνι: Ιωάννης Κόκκορης / Νεοκλής Αραβαντινός
Κρουστά: Παναγιώτης Κολιαβασίλης / Άρτεμις Νταλιαπέ
Πλήκτρα: Τζένη Σουλκούκη / Εύα Τσάγκλα-Μανωλαράκη
Βιολί: Ζήσιμος Σουλκούκης / Κλεόδωρος Αγόρας
Βιόλα: Ελένη Φουρλάνου / Βασίλης Παπαπαναγιώτου
Βιολοντσέλο: Μαρία Σκανδάλη / Έλλη Κετεντζιάν
Κοντραμπάσο: Κωνσταντίνος Σηφάκης / Αλέξανδρος Κοκκινόπουλος / Ίλυα Αλγκάερ
Η Ωραία Ελένη του Όφενμπαχ: Η ΤΑΙΝΙΑ
ΔΙΑΝΟΜΗ
Ελένη Μαρία Τσιρώνη
Βακχίς Μαριαλένα Πολίτη
Πάρης Κατερίνα Αλεξίου
Αχιλλέας Κατερίνα Μποτώνη
Αίας Αντώνης Αντωνιάδης
Μενέλαος Νίκος Ζιάζιαρης
Αγαμέμνων Χρήστος Ραμμόπουλος
Κάλχας Νικόλας Καραγκιαούρης
ΜΟΥΣΙΚΟ ΣΥΝΟΛΟ
Φλάουτο Κωνσταντίνος Μάργαρης
Κλαρινέτο Ηλίας Σκορδίλης
Σαξόφωνο Γκουίντο ντε Φλάβιις
Τρομπόνι Ιωάννης Κόκκορης
Κρουστά Παναγιώτης Κολιαβασίλης
Πιάνο Τζένη Σουλκούκη
Βιολί Ζήσιμος Σουλκούκης
Βιόλα Ελένη Φουρλάνου
Βιολοντσέλο Μαρία Σκανδάλη
Κοντραμπάσο Κωνσταντίνος Σηφάκης
Παραγωγοί Φαίδρα Βόκαλη, Θοδωρής Μάρκου, Ορέστης Πλακιάς
Executive producer Στέλιος Κοτιώνης
Τηλεσκηνοθέτης Κωστής Θεοδοσόπουλος
Διευθυντής φωτογραφίας Θοδωρής Μάρκου
Καλλιτεχνικός διευθυντής Πέτρος Τουλούδης
Μοντάζ Γεύη Δημητρακοπούλου
Διευθυντής παραγωγής Γιώργος Ζέρβας
Μακιγιάζ Γεωργία Μαροπούλου, Νικολέτα Λυμπεροπούλου
Ενδύτρια Αντζέλικα Μουχσιάδου
Ηχολήπτης Άρης Παυλίδης
Post-production εικόνας Θοδωρής Μάρκου & Foss Productions
Post-production ήχου Foss Productions
Βοηθός τηλεσκηνοθέτη Ευδοκία Καλαμίτση
Α΄ Οπερατέρ Κωνσταντίνος Καλαβρέζος
Β΄ Οπερατέρ Αλέξανδρος Μασμανίδης
Γ΄ Οπερατέρ Γιάννης Παπαναστασόπουλος
Making of Αμαλία Κωβαίου
Gaffer Βαγγέλης Κοντοδήμος
Ηλεκτρολόγος-Πλατό Θεοδόσιος Κωστής
Βοηθός ηχολήπτη Δήμητρα Ξερούτσικου
Βοηθός διευθυντή παραγωγής Σάββας Κατηρτζίδης
Βοηθός παραγωγής Αντρέας Λευθεριώτης
Γραμματέας παραγωγής Άννα Λουδάρου
Πλατό BSK Deck
Ενοικίαση κινηματογραφικού εξοπλισμού DK
Ενοικίαση ηχητικού εξοπλισμού Hi Fi Power Ltd
Ενοικίαση εξοπλισμού βιντεοπροβολών Art of Sound
Βιντεοπροβολές Θοδωρής Βασιλόπουλος
Βοηθός βιντεοπροβολών Γιώργος Βασιλόπουλος, Χρυσόθεμις Λουκάτου
Η βιντεοσκόπηση πραγματοποιήθηκε στο Studio BSK στις 27, 28 & 29 Ιανουαρίου 2023
OPERA BOX
Παραγωγή κινηματογραφικής ταινίας Foss Productions
Ανάπτυξη και διαχείριση έργου Tool ΕΠΕ Κώστας Καραχάλιος (Project Management), Άννα Κοτζάμπαση (Project Management)
Website development Tool ΕΠΕ: Θεοδοσία Θεοχαρίδου (Developer), Γιάννης Αργυρίου (Front end developer), Άλκης Βουρεκάς(Content editor, Testing)
Art direction BEND IKE: Oδυσσέας Τσόλκας, Γιώργος Αξιώτης, Βίκτωρ Γκόγκας, Μαρίλια Καπετανάκη, Μαρικαίτη Νικολακάκη
Animation Studio ODD BLEAT ΙΚΕ Γιάννης Ζουμάκης (Creative Direction, Art Direction , Illustrations), Μάνος Γερογιάννης (Creative Direction, Art Direction / Animation), Σπύρος Λωράν (Illustrations, Animation), Μαριάννα Παπαχριστοδούλου (Production), MD Recording Studio (Νικος Μιχαλοδημητράκης) (Sound Design, Mixing, Mastering)
Game development eNVy softworks ΙΚΕ:Παναγιώτης Σακαρίδης (Programming), Κωνσταντίνος Μουρελάς (Technical Art, Level Design), Βασίλειος Καραβασίλης (Game Design, Writing)
Το Μέλισμα, o ετήσιος κύκλος εκπαιδευτικών και καλλιτεχνικών δράσεων για άτομα όλων των ηλικιών των Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων της ΕΛΣ, συνεχίζεται στην ευρύτερη περιοχή της Βόρειας Εύβοιας.
Στη νέα φάση του προγράμματος, το ενδιαφέρον θα εστιαστεί στην έρευνα πάνω στις τοπικές παραδόσεις και την ιστορία του τόπου με όχημα τις τέχνες και τις τεχνικές. Θα επιχειρηθεί η σύνδεση παραδοσιακών πρακτικών με τη σύγχρονη τέχνη και δημιουργία με στόχο την προοδευτική προετοιμασία και παραγωγή ενός νέου έργου μουσικού θεάτρου, το οποίο θα παρουσιάζει με σύγχρονη οπτική τις διαφορετικές τοπικές μουσικές παραδόσεις, τους χορούς, τα ήθη και τα έθιμα, τις αντιθέσεις και τα κοινά σημεία από την ευρύτερη περιοχή της Βόρειας Εύβοιας.
Με αφορμή τις πρωτοφανείς πυρκαγιές το καλοκαίρι του 2021, ο πρώτος κύκλος του προγράμματος Μέλισμα, έχοντας σαν βάση τα χωριά της Λίμνης, της Αγίας Άννας και του Μαντουδίου, επικεντρώθηκε στη σχέση του ανθρώπου με το φυσικό περιβάλλον, περιλαμβάνοντας μια σειρά βιωματικών καλλιτεχνικών εργαστηρίων, η οποία οδήγησε σταδιακά στη δημιουργία μιας πρωτότυπης παράστασης μουσικού θεάτρου με τίτλο Τόπος Ατελείωτος, με τη συμμετοχή κατοίκων της περιοχής, η οποία παρουσιάστηκε την Κυριακή 16 Ιουλίου 2023 στις Κεχριές της Βόρειας Εύβοιας και την Κυριακή 17 Σεπτεμβρίου 2023 στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ.
Παράλληλα, ο κινηματογραφικός φακός του Στρατή Βογιατζή και του Δημήτρη Κούρτη, ακολούθησε τον πρώτο κύκλο του Μελίσματος από τον Σεπτέμβριο του 2022 και για ένα χρόνο περίπου, δημιουργώντας το ντοκιμαντέρ Εκείνη τη Μέρα. Κατέγραψαν τα εργαστήρια και τις προσωπικές ιστορίες των ανθρώπων που πήραν μέρος και παρακολούθησαν τις διαδικασίες σύνθεσης παράσταση μουσικού θέατρου. Περιηγήθηκαν σε τόπους καμένους, αλλά και αναγεννημένους, περπατώντας σε μονοπάτια και αναζητώντας μύθους και ιστορίες. Παρασύρθηκαν σε περιπετειώδεις συναντήσεις με τους φύλακες αυτού του τόπου: έναν ξυλουργό που επαναλειτουργεί το καμένο του ξυλουργείο, έναν ξυλογλύπτη που σκαλίζει καμένους κορμούς μετουσιώνοντας την καταστροφή σε αναγεννημένες περίεργες μορφές, αλλά και μια γητεύτρια αλόγων που μιλάει με τα ζώα.
Το ντοκιμαντέρ θα προβληθεί στις 8 Μαΐου 2024 στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με ελεύθερη είσοδο με δελτία εισόδου, τα οποία θα διανέμονται από τις 29 Απριλίου 2024 αποκλειστικά μέσω ticketservices.gr
Το πρόγραμμα επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Εργαστήρια ηλεκτροακουστικής σύνθεσης
Σε συνεργασία με την Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος
Με ποιους τρόπους μπορεί ένα κείμενο να μετουσιωθεί σε ηχητικό χώρο; Ποια διαδικασία μετατρέπει τις δισδιάστατες σελίδες ενός βιβλίου στο πολυδιάστατο ηχοτοπίο που συνθέτει με το μυαλό του ο αναγνώστης; Πώς ένας καλλιτέχνης μετατρέπει τις τυπωμένες λέξεις σε ηχητική εμπειρία; Αυτά είναι μερικά από τα ερωτήματα που θα θέσει ο νέος κύκλος εργαστηρίων ηλεκτροακουστικής σύνθεσης Λανθάνων Χώρος έχοντας ως αφετηρία τη δύναμη του γραπτού λόγου να πυροδοτεί τη δημιουργία ποικιλίας καλλιτεχνικών προϊόντων που αναπλάθουν / ανασυνθέτουν το περιεχόμενό του.
Το πρόγραμμα απευθύνεται σε νέους καλλιτέχνες και τους προσκαλεί σε μια δημιουργική περιπέτεια διαμόρφωσης αισθητικών εμπειριών βασισμένων στη μουσική και την ηχητική τέχνη στοχεύοντας στην ανάδειξη της διαρκούς αλληλεπίδρασης μεταξύ φιλοσοφίας, μύθου και μουσικής δημιουργίας. Με έμπνευση από τη βιβλιογραφία γύρω από την εμβληματική όπερα του Ρίχαρντ Βάγκνερ Η Βαλκυρία, η οποία θα παρουσιαστεί τον Μάρτιο του 2024 στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, οι συμμετέχοντες θα χρησιμοποιήσουν τον γραπτό λόγο ως πρωτογενές υλικό και θα δοκιμάσουν να αποδώσουν τα τοπία και τα γεγονότα κειμένων της επιλογής τους σε δικά τους έργα ακουσματικής μουσικής. Οι συνθέσεις που θα προκύψουν θα παρουσιαστούν τον Ιούνιο του 2024 στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ.
Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα αναδεικνύει τον ζωτικό χώρο που παρέχει ιστορικά το βιβλίο στις τέχνες και ως εκ τούτου την ιδιαίτερη σημασία της συστέγασης της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος και της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και υλοποιείται με τη συνεργασία των δύο φορέων.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Θάνος Πολυμενέας-Λιοντήρης
Επιστημονικός συνεργάτης: Θέμελης Γλυνάτσης
Βιογραφικό
Ο Θάνος Πολυμενέας - Λιοντήρης είναι μουσικός, συνθέτης, και εκπαιδευτικός. Έκανε τις βασικές του σπουδές σε μουσικές ακαδημίες της Ολλανδίας και της Γαλλίας, συνέχισε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στις καλές τέχνες στην Ισπανία και στα Παιδαγωγικά στο Ηνωμένο Βασίλειο.
Είναι διδάκτορας αισθητικής φιλοσοφίας από το Πανεπιστήμιο του Sussex με υποτροφία από το βρετανικό κράτος. Η διδακτορική του έρευνα διακρίθηκε ως μια από τις σημαντικότερες για το έτος 2020 στον τομέα της Τέχνης και Τεχνολογίας από το ακαδημαϊκό περιοδικό Leonardo (MIT Press).
Από το 2011 έως το 2018 δίδαξε στα Τμήματα παραστατικών τεχνών των Πανεπιστημίων Falmouth, Brighton, Sussex και Ιονίου. Από το 2019 διδάσκει στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών. Ενώ από το 2012 είναι μέλος της Βρετανικής Ακαδημίας Ανώτατης Εκπαίδευσης (FHEA).
Το καλλιτεχνικό του έργο έχει παρουσιαστεί μεταξύ άλλων στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Ίδρυμα Ωνάση, Modern Body Festival, Today’s Art Festival κ.α.
Έναρξη προγράμματος: Πέμπτη 21 Μαρτίου 2024
Ημερομηνίες: 21, 28 Μαρτίου, 4, 11, 18, 25 Απριλίου, 9, 16, 23, 30 Μαΐου, 4 και 5 Ιουνίου 2024
Ημερομηνία παρουσίασης: 6 Ιουνίου 2024
Η επιλογή των συμμετεχόντων θα γίνει μετά από πρόσκληση συμμετοχής, η οποία θα ανακοινωθεί ένα μήνα πριν την έναρξη των εργαστηρίων.
Σε συνεργασία
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Διαθεματικά εργαστήρια για σχολεία ειδικής αγωγής και μη, για εφήβους μαθητές Γυμνασίου και Λυκείου με ή χωρίς οπτική ή ακουστική αναπηρία και εκπαιδευτικούς ειδικής και μη αγωγής.
Με διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα.
Τι σχήμα να έχει η μελωδία; Άραγε πώς ακούγεται ο κύκλος και πώς το τετράγωνο; Μπορεί το ριζόχαρτο να παίξει μουσική; Έχει ρυθμό ένα καθημερινό αντικείμενο; Μπορώ να περιγράψω το αγαπημένο μου τραγούδι με ένα κομμάτι σύρμα; Με πόσους διαφορετικούς τρόπους μπορώ να πω την ίδια ιστορία; Αν το θερμό και το ψυχρό των χρωμάτων ήταν τα μέλη του σώματός μου, τι χρώμα θα είχε ο χορός μου;
Με παιχνίδια κινητικά, ηχητικά και εικαστικά, ξυπνάμε τις αισθήσεις μας και αναπτύσσουμε εργαλεία επικοινωνίας που μας βοηθούν να συνδεθούμε. Αλληλοϋποστηρίζοντας και συμπληρώνοντας το ένα το άλλο, δημιουργούμε μια καλλιτεχνική, βιωματική εμπειρία συμπερίληψης.
Ο νέος κύκλος διαθεματικών εργαστηρίων Κινούμενα Ηχοτοπία απευθύνεται σε σχολεία ειδικής αγωγής και μη, σε εφήβους μαθητές με ή χωρίς οπτική/ακουστική αναπηρία και εκπαιδευτικούς ειδικής και μη αγωγής, με πολλαπλή στόχευση: την ενθάρρυνση της συμμετοχής των εφήβων με αναπηρία σε καλλιτεχνικές δράσεις, την ενδυνάμωση της αυτενέργειας των εφήβων με ή χωρίς αναπηρία, την ενίσχυση της ενταξιακής εκπαίδευσης μέσω της μη λεκτικής επικοινωνίας και την καλλιέργεια της συλλογικότητας εντός και εκτός της σχολικής δομής, τη μετάδοση συμπεριληπτικών μαθησιακών εργαλείων, την ενδυνάμωση εκπαιδευτικών ειδικής και μη αγωγής, καθώς και την ευαισθητοποίηση σε ζητήματα αναπηρίας και τέχνης.
Με βασικό εργαλείο την ενσώματη-βιωματική εκπαίδευση μέσα από κινητικές ασκήσεις αυτοσχεδιασμού, μουσικά εργαλεία συντονισμού και εικαστικές πρακτικές, τα εργαστήρια θα επιχειρήσουν την ανάπτυξη της κιναισθητικότητας και της εκφραστικότητας των συμμετεχόντων μέσα από την ενίσχυση των διεργασιών της πρόσληψης, της επεξεργασίας και της σύνθεσης των ερεθισμάτων ανεξάρτητα από τον βαθμό λειτουργίας των αισθήσεων.
Τα μέλη της ομάδας των εργαστηρίων θα κατανοήσουν την πολυαισθητηριακή αντίληψη της γνώσης εξερευνώντας τους ποικίλους τρόπους με τους οποίους γίνονται αντιληπτά τα νοήματα/ερεθίσματα και θα ανακαλύψουν τη σημασία της σωματικότητας ως μέσου επικοινωνίας και διαλόγου.
Τα Κινούμενα Ηχοτοπία θα υλοποιηθούν σε δύο κύκλους. Ο πρώτος κύκλος θα διεξαχθεί στους χώρους των σχολείων, ενώ ο δεύτερος στις εγκαταστάσεις της ΕΛΣ με κοινές συναντήσεις για τις/ους μαθήτριες/ές όλων των σχολείων, ειδικών και μη, και τις/ους εκπαιδευτικούς. Με την ολοκλήρωση των 2 κύκλων θα πραγματοποιηθεί ξεχωριστό εργαστήριο για τις/τους εκπαιδευτικούς, με στόχο την ανατροφοδότηση και τη θεωρητική προσέγγιση των συμπεριληπτικών τεχνικών.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Γιώτα Πεκλάρη, Βάσια Ζορμπαλή
Επιστημονική συνεργατίδα: Νατάσα Χαντά-Μάρτιν
Διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα: Ανδρονίκη Ξανθοπούλου
Βιογραφικό Γιώτας Πεκλάρη
Η Γιώτα Πεκλάρη είναι χορεύτρια και δασκάλα χορού με διαθεματικό χορογραφικό λεξιλόγιο με το οποίο εμβαθύνει στην ηχητική διάσταση του κινούμενου σώματος. Είναι απόφοιτος της Επαγγελματικής Σχολής Χορού Ραλλού Μάνου και συνιδρύτρια του πολιτιστικού οργανισμού PLAYGROUND for the arts, το οποίο λειτουργεί ως κέντρο μιας διεθνούς κοινότητας καλλιτεχνών, μαθητών και κοινού που μοιράζονται ένα βαθύ ενδιαφέρον για τις παραστατικές τέχνες, με ιδιαίτερη έμφαση στην εξερεύνηση και τη μελέτη του ρυθμού.
Από το 2018, έχει αναλάβει πρωτοποριακό ρόλο, καθοδηγώντας μικτές ομάδες ατόμων με ή χωρίς ακουστική ή οπτική βλάβη, στον σχεδιασμό και την υλοποίηση εργαστηρίων της συμπεριληπτικής μεθόδου CONNECTING BODY. Μέσα από αυτά τα εργαστήρια, έχει ενδυναμώσει άτομα από όλα τα κοινωνικά στρώματα να συνδεθούν με τον κόσμο της κίνησης και του ρυθμού, καταρρίπτοντας τα εμπόδια και ενθαρρύνοντας τη συμμετοχή. Το έργο της έχει υποστηριχθεί από το ΥΠΠΟ, την Εθνική Λυρική Σκηνή, τον Οργανισμό Πολιτισμού ΝΕΟΝ και το Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου.
Βιογραφικό Βάσιας Ζορμπαλή
Η Βάσια Ζορμπαλή είναι διεπιστημονική καλλιτέχνιδα, practice based ερευνήτρια και δασκάλα χορού. Η καλλιτεχνική και ερευνητική της πρακτική συνδυάζει τη χορογραφία και την περφόρμανς με το βίντεο, τη φωτογραφία και τη σκηνογραφία, διερευνώντας την υλικότητα και τα όρια του σώματος και την επιτελεστικότητα του χώρου. Είναι κάτοχος του Μεταπτυχιακού Εικαστικών Τεχνών (Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, 2022), απόφοιτη της Επαγγελματικής Σχολής Χορού «Ραλλού Μάνου» (2014) και απόφοιτη του Βιολογικού Τμήματος του Πανεπιστημίου Κρήτης (2009). Χορεύει ως ερμηνεύτρια από το 2008 (Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, Larnaca Biennale, Σύγχρονο Θέατρο κ.α) και παρουσιάζει έργα της ως δημιουργός από το 2014 (Εθνική Λυρική Σκηνή, Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Κινητήρας, Ελληνοαμερικανική Ένωση, Kappatos Gallery κ.α). Είναι ιδρυτικό μέλος της καλλιτεχνικής ομάδας ΑΝΟΜΙΑ διευρύνοντας τον εκπαιδευτικό χαρακτήρα της πρακτικής της σε προγράμματα συμπερίληψη της κοινωνικής ομάδας των ηλικιωμένων σε ένα τοπίο χωρίς αποκλεισμούς (με την υποστήριξη του συνΑθηνά και του ΥΠΠΟ) και την παρούσα περίοδο διερευνά με τη χορογράφο Γιώτα Πεκλάρη τα όρια της καλλιτεχνικής προσβασιμότητας με μία μικτή ομάδα ερμηνευτών με ή χωρίς οπτική ή ακουστική βλάβη.
Χορηγός κύκλου δράσεων Όλοι μαζί στην όπερα
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής υλοποιούν και φέτος τον κύκλο εργαστηρίων μουσικής, χορού και κίνησης σε ακόμα περισσότερα Καταστήματα Κράτησης σε όλη την Ελλάδα. Τα εργαστήρια έχουν ως γνώμονα τη σπουδαιότητα της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης και της επαφής με τις τέχνες στα σωφρονιστικά ιδρύματα και στοχεύουν στην ενδυνάμωση της δημιουργικότητας και της ελεύθερης έκφρασης των συμμετεχόντων. Γι’ αυτήν την καλλιτεχνική περίοδο τα εργαστήρια θα υλοποιηθούν, με την υποστήριξη του Κοινωφελούς Ιδρύματος Ιωάννη Σ. Λάτση, στο Κατάστημα Κράτησης Γυναικών Ελεώνα Θήβας, στην ανδρική πτέρυγα του Σωφρονιστικού Καταστήματος Κράτησης Κορυδαλλού Ι, στο Ειδικό Kατάστημα Kράτησης Νέων Αυλώνα, καθώς και στο Ειδικό Σωφρονιστικό Κατάστημα Νέων Βόλου και το Κατάστημα Κράτησης Χανίων. Μετά από μια σειρά εβδομαδιαίων συναντήσεων, καθένα από αυτά τα εργαστήρια θα ολοκληρωθεί με την παρουσίαση του καλλιτεχνικού αποτελέσματος της δημιουργικής διαδρομής.
Εργαστήρια μουσικής στην ανδρική πτέρυγα του Σωφρονιστικού Καταστήματος Κράτησης Κορυδαλλού Ι
Οι συμμετέχοντες, μέσα από τον αυτοσχεδιασμό, θα πειραματιστούν με τον ήχο και τη μουσική, θα αναπτύξουν ερμηνευτικές δεξιότητες και θα συν-δημιουργήσουν νέες συνθέσεις. Βασικός στόχος του εργαστηρίου είναι η καλλιέργεια της δημιουργικότητας, της ομαδικότητας καθώς και της ελεύθερης έκφρασης. Το εργαστήριο θα ολοκληρωθεί με μια συναυλία στην οποία οι ίδιοι θα ερμηνεύσουν τα δικά τους μουσικά έργα.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Μαρία-Χριστίνα Χάρπερ (συνθέτρια / μουσικοθεραπεύτρια), Ανδρέας Γυφτάκης (μουσικός)
Ημερομηνία τελικής παράστασης: θ.α.
Εργαστήριο μουσικής στο Κατάστημα Κράτησης Χανίων
Οι συμμετέχοντες, χρησιμοποιώντας έγχορδα και κρουστά όργανα, θα ταξιδέψουν στις παραδοσιακές μουσικές της ευρύτερης Μεσογείου. Μέσα από ένα μελωδικό ταξίδι στις πατρίδες τους θα θυμηθούν, θα συνομιλήσουν και θα εργαστούν συλλογικά. Βασικός στόχος του εργαστηρίου είναι η επικοινωνία, η καλλιέργεια της δημιουργικότητας, της ομαδικότητας, της ελεύθερης έκφρασης, αλλά και η επαφή με τις ρίζες των συμμετεχόντων. Το εργαστήριο θα ολοκληρωθεί με μια συναυλία με τη συμμετοχή των μελών του εργαστηρίου.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Γιάννης Παπατζανής (μουσικός), Στέλιος Συκάκης (μουσικός)
Ημερομηνία τελικής παράστασης: θ.α.
Εργαστήριο κίνησης και χορού στο Κατάστημα Κράτησης Γυναικών Ελεώνα Θήβας
Οι συμμετέχουσες θα παρακινηθούν να ενεργοποιήσουν το σώμα τους και να αναπτύξουν τη δημιουργικότητά τους, να εργαστούν ομαδικά και να αλληλεπιδράσουν, αλλά και να διερευνήσουν τον χορό ως μέσο χαράς, ευεξίας και απελευθέρωσης της έκφρασης. Το εργαστήριο θα ολοκληρωθεί με την παρουσίαση μιας ενιαίας χοροθεατρικής παράστασης που θα προκύψει από τη σύνθεση των πρωτότυπων χορογραφιών που θα συνδημιουργήσουν οι συμμετέχουσες μέσα από καθοδηγούμενες σωματικές ασκήσεις.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Κατερίνα Σπυροπούλου (χορεύτρια, χορογράφος), Μαργαρίτα Τρίκκα (χορεύτρια)
Ημερομηνία τελικής παράστασης: θ.α.
Εργαστήριο κίνησης και χορού στο Ειδικό Κατάστημα Κράτησης Νέων Αυλώνα
Οι συμμετέχοντες, μέσα από τεχνικές του hip hop και του break dance θα εξερευνήσουν τον κινητικό αυτοσχεδιασμό, θα μάθουν να εκφράζονται μέσα από τον χορό και θα βελτιώσουν τις μουσικοκινητικές τους δεξιότητες. Πρωταρχικός στόχος του εργαστηρίου είναι να αποτελέσει χώρο γόνιμων συζητήσεων και ανταλλαγής ιδεών, γνώσεων και έμπνευσης προκειμένου να προαχθεί η συνεργατική κουλτούρα, η ουσιαστική επικοινωνία μεταξύ των κρατουμένων και η ελεύθερη έκφραση. Το εργαστήριο θα ολοκληρωθεί με μια παρουσίαση στην οποία οι κρατούμενοι θα συγχρονίσουν τις κινήσεις τους στον ρυθμό και θα ερμηνεύσουν τη δική τους χορογραφία.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Ηλίας Χατζηγεωργίου (χορευτής, χορογράφος), Aidi Ormeni (χορευτής)
Ημερομηνία τελικής παράστασης: θ.α.
Εργαστήριο κίνησης και χορού στο Ειδικό Σωφρονιστικό Κατάστημα Νέων Βόλου
Οι συμμετέχοντες θα διδαχθούν κινητικά μοτίβα σύγχρονου χορού και break dance και θα εργαστούν ομαδικά για να εκφραστούν ελεύθερα και να δημιουργήσουν το δικό τους υλικό. Μέσα από τη συνεργατική διαδικασία δημιουργίας, θα καλλιεργήσουν τον αμοιβαίο σεβασμό ανεξαρτήτως διαφορών, θα αναπτύξουν τη δημιουργική σκέψη και τις ατομικές δεξιότητες, και θα τονώσουν την αυτοπεποίθησή τους. Επιπλέον, θα ανακαλύψουν τα κινητικά όρια του σώματός τους, ενώ θα αποκτήσουν καλύτερη αντίληψη του χώρου μέσω των διαφορετικών επιπέδων και κατευθύνσεων που χρησιμοποιούνται στην κίνηση.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Δημόκριτος Σηφάκης (χορευτής), Δημήτρης- Ευάγγελος Ντοκούζης (χορευτής)
Ημερομηνία τελικής παράστασης: θ.α.
Δωρητής εκπαιδευτικού προγράμματος σε Καταστήματα Κράτησης
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Φέτος, για έβδομη χρονιά η Διαπολιτισμική Χορωδία θα συνεχίσει περαιτέρω τη διεύρυνση του ρεπερτορίου της, συνδυάζοντας τα τραγούδια των λαϊκών παραδόσεων του κόσμου με τη σύγχρονη φωνητική μουσική. Η σύνδεση της φωνής με το σώμα, η κίνηση και ο αυτοσχεδιασμός θα αποτελέσουν για μία ακόμα χρονιά τα βασικά εργαλεία της μουσικής συνδημιουργίας και της ελεύθερης έκφρασης. Για τη νέα σεζόν της Διαπολιτισμικής Χορωδίας, οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της ΕΛΣ, προγραμματίζουν νέες συνεργασίες, καθώς συναυλίες εντός και εκτός Αθηνών. Η πρώτη από αυτές θα δοθεί το Σάββατο 2 Δεκεμβρίου στη Βαμβακού Λακωνίας σε συνεργασία με τον οργανισμό Vamvakou Revival, στο πλαίσιο των χριστουγεννιάτικων εορταστικών εκδηλώσεων που διοργανώνει ως μέρος της πρωτοβουλίας Αναβίωσης της Βαμβακούς που υλοποιείται με την υποστήριξη του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ).
Μαέστρος χορωδίας: Άννα Λινάρδου
Βοηθός μαέστρου / Συνοδεία πιάνου: Δήμητρα Κοκκινοπούλου
Ενορχηστρώσεις: Βάσω Δημητρίου
Έναρξη προβών: Δευτέρα 25 Σεπτεμβρίου 2023
Ημέρα & ώρα διεξαγωγής προβών: κάθε Δευτέρα, 18.30-20.30
Η συναυλία στη Βαμβακού Λακωνίας πραγματοποιείται σε συνεργασία
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Η Διαπολιτισμική Ορχήστρα συνεχίζει το ταξίδι της στις μελωδίες του κόσμου και εμπλουτίζει περαιτέρω την παλέτα των παραδόσεων, των στιλ και των ηχοχρωμάτων της. Έχοντας εξελιχθεί σε ορχήστρα υψηλών προδιαγραφών από το 2018 έως σήμερα, θα δημιουργήσει και φέτος νέες μουσικές εμπειρίες με σταθερό στόχο την ανάδειξη της μουσικής ως γλώσσας για την επικοινωνία και τη σύνδεση μεταξύ των ανθρώπων. Τη φετινή καλλιτεχνική περίοδο, αποκτά νέα μέλη και επεκτείνει τις εξερευνήσεις της σε ακόμα μεγαλύτερη γκάμα μουσικών παραδόσεων. Επιπλέον, καθιερώνει τη συμμετοχή της στο Φεστιβάλ Λατρευτικής Μουσικής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, ενώ θα αποχαιρετήσει το 2023 με μια μοναδική συναυλία την Τρίτη 19 Δεκεμβρίου 2023 στον Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσός.
Υπεύθυνος ορχήστρας: Χάρης Λαμπράκης
Έναρξη προβών: Δευτέρα 9 Οκτωβρίου
Ημέρα & ώρα διεξαγωγής προβών: κάθε Δευτέρα, 18.00-21.00
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Διαπολιτισμικό φυτώριο όπερας για μεικτή ομάδα 30 Αθηναίων και ασυνόδευτων ανηλίκων αιτούντων άσυλο ηλικίας 14-18 ετών από όλη την Αττική
Σε συνεργασία με το Κοινωνικό ΕΚΑΒ και την Ευρωπαϊκή Έκφραση
Το καθιερωμένο διαπολιτισμικό φυτώριο όπερας για εφήβους Co-OPERAtive επιστρέφει για τέταρτη χρονιά. Το πρόγραμμα, βραβευμένο με το Εκπαιδευτικό Βραβείο του Ευρωπαϊκού Οργανισμού Fedora 2019, αντλεί έμπνευση από την όπερα και αναδεικνύει τη σημασία της διαπολιτισμικότητας στην τέχνη ως παράγοντα διεύρυνσης της καλλιτεχνικής δημιουργίας και γεφύρωσης των πολιτισμικών διαφορών. Οι συμμετέχοντες στη μεικτή ομάδα των 30 νέων Αθηναίων και ασυνόδευτων ανηλίκων αιτούντων άσυλο ηλικίας 14-18 ετών θα παρακινηθούν να παραγάγουν τις δικές τους ιδέες, να εκφραστούν καλλιτεχνικά και να αναμετρηθούν με τη δημιουργική διαδικασία ενός μουσικοθεατρικού έργου, το οποίο θα παρουσιάσουν στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής τον Μάιο του 2024.
Συντελεστές προγράμματος
Μουσική σύνθεση: Πάνος Ηλιόπουλος
Σκηνοθεσία: Αργυρώ Χιώτη
Σκηνικά, κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος
Υπεύθυνος Εργαστηρίων Μουσικής: Νίκος Ζιάζιαρης
Υπεύθυνη Εργαστηρίων Θεάτρου: Ελένη Μολέσκη
Υπεύθυνη Εργαστηρίων Χορού: Κατερίνα Γεβετζή
Έναρξη προγράμματος: Δευτέρα 16 Οκτωβρίου 2023
Ημέρα & ώρα: κάθε Δευτέρα, 17.30-20.30
Ηλικίες: 14-18 ετών
Ημερομηνία παράστασης: Παρασκευή 31 Μαΐου 2024
Σε συνεργασία
Με την υποστήριξη
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Κύκλος διαθεματικών εργαστηρίων μουσικής, λόγου και κινούμενης εικόνας για παιδιά Γυμνασίου
Σε συμπαραγωγή με το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για Παιδιά & για Νέους
Οι Λυρικοί Μικρομηκάδες επιστρέφουν ανανεωμένοι για τρίτη χρονιά. Την τρέχουσα καλλιτεχνική περίοδο, το πρόγραμμα θα αποτελέσει έναν εντατικό κύκλο διαθεματικών εργαστηρίων μουσικής, λόγου και κινούμενης εικόνας και θα στρέψει τη δημιουργική του ενέργεια στον Πύργο Ηλείας. Κατά τη διάρκεια των εργαστηρίων, μαθητές/τριες της περιοχής θα εισαχθούν δημιουργικά στον κόσμο της όπερας και του κινηματογράφου δοκιμάζοντας να φτιάξουν τη δική τους μίνι όπερα, την οποία στη συνέχεια θα επιχειρήσουν να χωρέσουν σε μια ταινία μικρού μήκους με τη μορφή βιντεοκλίπ.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει δύο στάδια υλοποίησης: το πρώτο θα πραγματοποιηθεί στον Πύργο Ηλείας, στις 3, 4 και 5 Νοεμβρίου 2023, όπου οι Λυρικοί Μικρομηκάδες θα καθοδηγηθούν από τις υπεύθυνες των εργαστηρίων Δήμητρα Τρυπάνη (σύνθεση μουσικής) και Ηρώ Μπέζου (συγγραφή κειμένου), προκειμένου να συνδημιουργήσουν μια υβριδική μίνι όπερα ολιγόλεπτης διάρκειας, στηριγμένη τόσο στα σύγχρονα ακούσματά τους όσο και στις θεματικές, μουσικές και κειμενικές συμβάσεις του είδους.
Στο δεύτερο στάδιο, στις 24, 25 και 26 Νοεμβρίου 2023, οι μικροί καλλιτέχνες θα επισκεφθούν τις εγκαταστάσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Εκεί, θα ηχογραφήσουν τη μίνι όπερα και, μέσα από την κινηματογραφική ματιά του σκηνοθέτη Αλέξανδρου Βούλγαρη, θα τη μετασχηματίσουν σε ταινία μικρού μήκους. Επιπρόσθετα, στη διάρκεια των γυρισμάτων, θα έχουν την ευκαιρία να περιπλανηθούν στις εντυπωσιακές εγκαταστάσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο ΚΠΙΣΝ, να μπουν στην Αίθουσα προβών της ορχήστρας, στο βεστιάριο και το φροντιστήριο της όπερας, να τρυπώσουν στα παρασκήνια και να βρεθούν δίπλα σε επαγγελματίες τραγουδιστές.
Κατά τη διάρκεια της συνολικής διαδικασίας, υπό την καθοδήγηση των υπεύθυνων του προγράμματος, οι συμμετέχοντες/ουσες θα διερευνήσουν το επιλεγμένο θέμα, θα εξοικειωθούν με τη γλώσσα, τα εκφραστικά μέσα και τις τεχνικές της όπερας και του κινηματογράφου, καθώς και τις βασικές αρχές σύνθεσης, συγγραφής και κινηματογράφησης ενός μουσικού θεατρικού έργου με στόχο να δημιουργήσουν το δικό τους πρωτότυπο οπτικοακουστικό υλικό.
H όπερα μικρού μήκους θα προβληθεί στο πλαίσιο του 25ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για Παιδιά & για Νέους (2-9 Δεκεμβρίου 2023).
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Δήμητρα Τρυπάνη, Ηρώ-Ελένη Μπέζου, Αλέξανδρος Βούλγαρης
Ηλικίες: παιδιά Α΄, Β΄, Γ΄ τάξης Γυμνασίου
Ημερομηνίες: 3, 4, 5 Νοεμβρίου (εργαστήρια στον Πύργο Ηλείας) και 24, 25, 26 Νοεμβρίου 2023 (ηχογράφηση και κινηματογράφηση της όπερας σε ταινία μικρού μήκους στις εγκαταστάσεις της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ)
Σε συμπαραγωγή
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Εργαστήριο χορoγραφίας για παιδιά ηλικίας 10 έως 12 ετών
Σε συνεργασία με το Μπαλέτο της ΕΛΣ
Το νέο απολαυστικό εργαστήριο Xορογραφείς; έρχεται για να παρασύρει παιδιά ηλικίας 10 έως 12 ετών σε μια μοναδική μουσικοκινητική εμπειρία γεμάτη συναισθήματα καμωμένα από χορευτικές φιγούρες.
Τα βήματα και οι κινήσεις του κλασικού μπαλέτου και της κλασικής τεχνικής περιγράφονται με μια ορολογία που είναι γνωστή στους επαγγελματίες με όρους όπως γκραν ζετέ, πιρουέτ, ανσαμπλέ κλπ. Τι θα συμβεί όταν αυτοί οι όροι μπερδευτούν με τα emojis που απεικονίζουν διάφορες ψυχικές καταστάσεις (χαρά, λύπη, θυμό κλπ.);
Κατά τη διάρκεια του εργαστηρίου, τα παιδιά θα παρακινηθούν να απελευθερώσουν τη φαντασία τους παντρεύοντας τη γλώσσα του μπαλέτου με το λεξικό των emojis προκειμένου να αυτοσχεδιάσουν και να χορογραφήσουν τα ανθρώπινα συναισθήματα. Συγκεκριμένα, οι δύο χορευτές του Μπαλέτου της ΕΛΣ, σε συνεργασία με τους συμμετέχοντες/ουσες, θα λάβουν όλες εκείνες τις οδηγίες που γνωρίζουν ως επαγγελματίες του κλασικού χορού και θα πρέπει να τις εκτελέσουν σε συνδυασμό με το συναίσθημα που κάθε παιδί θα επιλέγει για να χορογραφήσει.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις ΕΛΣ – Μπαλέτο ΕΛΣ (Γιάννης Μητράκης, Μαρίτα Νικολίτσα)
Ηλικίες: 10 έως 12 ετών
Ημερομηνία: Κυριακή 10 Μαρτίου 2024
Ώρες: 10.00 - 11.30, 12.00 - 13.30
Έναρξη υποβολής συμμετοχών: Δευτέρα 19 Φεβρουαρίου 2024
Υποβολή συμμετοχής έως Παρασκευή 1 Μαρτίου 2024 αποκλειστικά μέσω της φόρμας που θα βρείτε εδώ
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ
ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ
Λεωφ. Συγγρού 364, Καλλιθέα
Τηλ. Ταμείων:
+30 213 0885700
Εmail Ταμείων:
boxoffice@nationalopera.gr
Καθημερινά 09.00-21.00
info@nationalopera.gr