Τόσαις φοραίς τόσο κοντά να είμαι
Εναλλακτική Σκηνή
Τόσαις φοραίς τόσο κοντά να είμαι

Άλλοι χώροι - Γιώργος Κουμεντάκης

27, 28 Ιουνίου 2026
Δημιουργική Ομάδα

Μουσική: Γιώργος Κουμεντάκης
Ποίηση: Κωνσταντίνος Π. Καβάφης
Χορογραφία: Πατρίσια Απέργη, Ηλίας Χατζηγεωργίου, Εύα Γεωργιτσοπούλου
Εικαστική και ακουστική εγκατάσταση: Πέτρος Τουλούδης
Κοστούμια: Daglara
Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος
Διδασκαλία κρουστών: Γιάννης Παπατζανής
Τραγούδι: Ζαχαρίας Καρούνης
Σαντούρι: Αγγελίνα Τκάτσεβα

Oros Ensemble: Αποστόλης Κουτσογιάννης (φλάουτο με ράμφος), Αντώνης Τσαχτάνης (κλαρινέτο), Κωνσταντίνος Ζιγκερίδης (ακορντεόν), Ειρήνη Κρικώνη (βιολί)
Osmosis Saxophone Quartet: Παντελής Λυκούδης (σοπράνο σαξόφωνο), Αντώνης Φωτιάδης (άλτο σαξόφωνο), Θεόφιλος Σωτηριάδης (τενόρο σαξόφωνο), Γιάννης Μυράλης (βαρύτονο σαξόφωνο)

Με χορευτές του Μπαλέτου της ΕΛΣ

Εναλλακτική Σκηνή

Άλλοι χώροι

Τόσαις φοραίς τόσο κοντά να είμαι

Γιώργος Κουμεντάκης

Available Dates

  • 27, 28 Ιουν 2026

SNF Nostos 2026
Μουσικό θέατρο – Χορός • Νέα παραγωγή

Ώρα έναρξης: 20.00

 

YPPO GR BLUE RGB GNO

 

Μέγας Δωρητής ΕΛΣ

logo isn new

 

 

 

Ο σύγχρονος χορός και το μουσικό θέατρο συναντιούνται πάνω στις νέες συνθέσεις του Γιώργου Κουμεντάκη, ενός από τους σημαντικότερους και πιο πολυδιάστατους Έλληνες συνθέτες. Τέσσερα έργα μουσικής δωματίου επηρεασμένα από την ελληνική παραδοσιακή μουσική συνομιλούν με τέσσερα ποιήματα του Κωνσταντίνου Π. Καβάφη, μελοποιημένα στο είδος του αμανέ, τα οποία ερμηνεύει επί σκηνής ο τραγουδιστής Ζαχαρίας Καρούνης. Τρεις χορογράφοι, η Πατρίσια Απέργη, ο Ηλίας Χατζηγεωργίου και η Εύα Γεωργιτσοπούλου, δημιουργούν νέες χορογραφίες πάνω σε ένα μουσικό ιδίωμα με ρίζες στην ελληνική παραδοσιακή και βυζαντινή μουσική. Οι χορογραφίες προσεγγίζουν το μουσικό υλικό μέσα από διαφορετικές αισθητικές και κινησιολογικές γλώσσες. Κάθε χορογραφία φωτίζει μια διαφορετική πτυχή της σχέσης ανάμεσα στο σώμα, τον ρυθμό και τη συλλογική μνήμη.

Η γλυπτική εγκατάσταση του Πέτρου Τουλούδη ενεργοποιεί τη σκηνή ως ένα κινούμενο ηχητικό τοπίο. Επιχειρεί να δημιουργήσει έναν χώρο όπου η ένταση δεν εκρήγνυται αλλά παραμένει σε αναμονή, όπως και στην ποίηση του Καβάφη. Η εγκατάσταση λειτουργεί ως ένας μηχανισμός που παράγει και μεταφέρει ήχο, μετατρέποντας τη σκηνή σε ένα πεδίο όπου η ποίηση, η μουσική και το σώμα συναντιούνται μέσα από την υλικότητα της δόνησης – έναν χώρο όπου το συναίσθημα δεν κραυγάζει αλλά αντηχεί μέσα στον χρόνο, αφήνοντας χώρο στη φαντασία.

Συμμετέχουν η Αγγελίνα Τκάτσεβα στο σαντούρι και τα μουσικά σύνολα Oros Ensemble και Osmosis Saxophone Quartet, ενώ τη διδασκαλία κρουστών έχει αναλάβει ο Γιάννης Παπατζανής, ο οποίος ερμηνεύει μια πληθώρα κρουστών επί σκηνής.