Επικοινωνία
ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ
ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ
ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ
Λεωφ. Συγγρού 364, Καλλιθέα
ΤΗΛΕΦΩΝΟ
Τηλ. Ταμείων:
+30 213 0885700
Εmail Ταμείων:
boxoffice@nationalopera.gr
Καθημερινά 09.00-21.00
info@nationalopera.gr
Εγγραφείτε στο newsletter μας
Υποκατηγορίες
Δευτέρα, 14 Οκτωβρίου 2024 11:53
Κύκλοι δωρεάν συναυλιών σε Μονάδες Φροντίδας Ηλικιωμένων σε όλη την Αττική
Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera
Στο πλαίσιο του Έργου «SUB.1.1.6 Προσέλκυση ατόμων 65+ και ατόμων με αναπηρία σε δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής»
Οι δωρεάν συναυλίες σε Μονάδες Φροντίδας Ηλικιωμένων σε όλη την Αττική συνεχίζονται και για την καλλιτεχνική περίοδο 2024/25 με στόχο να φέρουν σε επαφή την τρίτη και την τέταρτη ηλικία με τη μαγεία του λυρικού θεάτρου, αλλά και να συνεισφέρουν παράλληλα στην ενεργό γήρανση.
Από τον Ιούνιο έως τον Ιούλιο του 2024 πραγματοποιήθηκε με μεγάλη επιτυχία ο πρώτος καλοκαιρινός κύκλος συναυλιών με τίτλο Βίρα τις άγκυρες, ενώ ακολουθούν δύο ακόμα κύκλοι, συνολικά σαράντα συναυλιών, σε Μονάδες Φροντίδας Ηλικιωμένων σε ολόκληρο το Λεκανοπέδιο. Ο δεύτερος κύκλος με τον τίτλο Σφίξε με θα υλοποιηθεί από τον Νοέμβριο του 2024 έως τον Ιανουάριο του 2025 με ένα ρεπερτόριο βασισμένο στη θαλπωρή του χειμώνα και την ανεμελιά των εορταστικών ημερών, ενώ ο τρίτος με τον τίτλο Λαλούν τ’ αηδόνια θα υλοποιηθεί από τον Μάιο έως τον Ιούλιο του 2025 με μουσικές επιλογές που θα μυρίζουν άνοιξη.
Μέσα από ένα πλούσιο ρεπερτόριο με άριες και ντουέτα από δημοφιλείς όπερες και οπερέτες καθώς και τραγούδια του ελληνικού μεσοπολέμου, η Ομάδα Μουσικού Θεάτρου Ραφή (Αναστασία Κότσαλη, Λητώ Μεσσήνη) και ο ακορντεονίστας Κώστας Ζιγκερίδης θα επιχειρήσουν να ταξιδέψουν τους κατοίκους των Μονάδων Φροντίδας Ηλικιωμένων πίσω στον χρόνο, ενώ ταυτόχρονα θα τους προτρέψουν να ενεργοποιήσουν τις μνήμες τους, να τραγουδήσουν και να χορέψουν. Παράλληλα, η δράση στοχεύει στο να δώσει στους ηλικιωμένους την ευκαιρία να συμμετάσχουν σε δημιουργικές δραστηριότητες που προάγουν την κοινωνικοποίηση και την αλληλεπίδραση καθώς και να διασυνδέσει την τρίτη και την τέταρτη ηλικία με τη λυρική τέχνη, αλλά και την κοινωνική ζωή του τόπου.
Γιατί για μας το να μεγαλώνει και να γερνά κανείς σημαίνει μουσική και τραγούδι!
Φορέας χρηματοδότησης των κύκλων συναυλιών είναι το Υπουργείο Πολιτισμού, στο πλαίσιο του Έργου: «SUB.1.1.6 Προσέλκυση ατόμων 65+ και ατόμων με αναπηρία σε δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής», που υλοποιείται στο πλαίσιο του Εθνικού Σχεδίου Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας «Ελλάδα 2.0» με τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης – NextGenerationEU.
Συντονισμός & Εκπαιδευτική Επιμέλεια του Έργου «SUB.1.1.6 Προσέλκυση ατόμων 65+ και ατόμων με αναπηρία σε δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής»: Κική Κέρζελη
Βοηθός Συντονιστής Έργου: «SUB.1.1.6 Προσέλκυση ατόμων 65+ και ατόμων με αναπηρία σε δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής»: Γιώργος Παπαδάκης
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Κυριακή, 13 Οκτωβρίου 2024 13:52
Μία ΠαρΆλογη παραλογή
Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera
Το νέο εκπαιδευτικό καλλιτεχνικό πρόγραμμα για μεικτή ομάδα ατόμων με ή χωρίς αναπηρία Μία ΠαρΆλογη παραλογή θέτει στο επίκεντρο την καθημερινότητα σε όλες της τις πλευρές αντλώντας έμπνευση από τη δημοτική ποίηση και τις παραλογές που αφηγούνται με τον τρόπο των παραμυθιών περιπέτειες της ανθρώπινης ζωής.
Οι συμμετέχοντες, υπό την καθοδήγηση των εμψυχωτών, θα έρθουν σε επαφή με τον αφηγηματικό και επικό-λυρικό χαρακτήρα των παραλογών και θα χρησιμοποιήσουν εξωλογικά και φανταστικά στοιχεία για να συνδημιουργήσουν μια νέα παραλογή στο σήμερα: ένα επικαιροποιημένο «παράλογο» πολύστιχο τραγούδι / έργο με θεματολογία που θα αντλήσει από την καθημερινότητα των μελών των ομάδων και το αστικό-μυθολογικό τοπίο της Αθήνας.
Κατά τη διάρκεια της καλλιτεχνικής περιόδου 2024/25, το πρόγραμμα Μία ΠαρΆλογη παραλογή θα υλοποιηθεί σε τέσσερις μεμονωμένους εκπαιδευτικούς κύκλους.
Ο πρώτος κύκλος πραγματοποιήθηκε σε συνεργασία με το Σωματείο ΑμεΑ Ερμής.
Ο δεύτερος κύκλος πραγματοποιείται σε συνεργασία με τον Πανελλήνιο Σύλλογο Προσαρμοσμένων Δραστηριοτήτων ΑΛΜΑ
Φορέας χρηματοδότησης του εκπαιδευτικού προγράμματος Μία ΠαρΆλογη παραλογή είναι το Υπουργείο Πολιτισμού, στο πλαίσιο του Έργου: «SUB.1.1.6 Προσέλκυση ατόμων 65+ και ατόμων με αναπηρία σε δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής», που υλοποιείται στο πλαίσιο του Εθνικού Σχεδίου Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας «Ελλάδα 2.0» με τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης – NextGenerationEU.
Συντονισμός & Εκπαιδευτική Επιμέλεια του Έργου «SUB.1.1.6 Προσέλκυση ατόμων 65+ και ατόμων με αναπηρία σε δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής»: Κική Κέρζελη
Βοηθός Συντονιστής Έργου: «SUB.1.1.6 Προσέλκυση ατόμων 65+ και ατόμων με αναπηρία σε δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής»: Γιώργος Παπαδάκης
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Τρίτη, 16 Ιανουαρίου 2024 02:00
Κινούμενα Ηχοτοπία
Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera
Με διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα
*Στο πλαίσιο του κύκλου δράσεων καθολικής προσβασιμότητας Όλοι μαζί στην Όπερα
Τι σχήμα να έχει η μελωδία; Άραγε πώς ακούγεται ο κύκλος και πώς το τετράγωνο; Μπορεί το αλουμινόχαρτο να παίξει μουσική; Έχει ρυθμό ένα καθημερινό αντικείμενο; Μπορώ να περιγράψω το αγαπημένο μου τραγούδι με ένα κομμάτι σύρμα; Με πόσους διαφορετικούς τρόπους μπορώ να πω την ίδια ιστορία; Αν το θερμό και το ψυχρό των χρωμάτων ήταν τα μέλη του σώματός μου, τι χρώμα θα είχε ο χορός μου;
Το διαθεματικό εκπαιδευτικό πρόγραμμα Κινούμενα Ηχοτοπία για μικτή ομάδα μαθητών Γυμνασίου και Λυκείου με ή χωρίς μορφές οπτικής ή ακουστικής βλάβης, έχοντας ολοκληρώσει με μεγάλη επιτυχία την Α΄ φάση υλοποίησής του κατά την προηγούμενη σεζόν, τον Δεκέμβριο του 2024 περνάει στη Β’ φάση του συνεχίζοντας τη συνεργασία με το Ειδικό σχολείο Κωφών & Βαρηκόων Αγ. Παρασκευής, το Ειδικό σχολείο Κωφών Αργυρούπολης, το Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο Περιστερίου, το 3ο Γενικό Γυμνάσιο Περιστερίου, το ΚΕΑΤ Καλλιθέας και το Μουσικό Γυμνάσιο Αλίμου. Το πρόγραμμα στοχεύει στην ανάδειξη της σωματικότητας ως μέσου επικοινωνίας και διαλόγου και φέτος εξελίσσει την εξωλεκτική, διασκεδαστική και προσβάσιμη καλλιτεχνική γλώσσα που διαμόρφωσε πέρσι διευρύνοντας τις αναζητήσεις του στην ευρεία γκάμα των κινητικών, εικαστικών και ηχητικών τρόπων επικοινωνίας. Τα Κινούμενα Ηχοτοπία υλοποιούνται με τη στήριξη της Alpha Bank.
Τα θέματα που θα απασχολήσουν τον κύκλο των εργαστηρίων είναι: η ενίσχυση της ενταξιακής εκπαίδευσης μέσω της μη λεκτικής επικοινωνίας και η μετάδοση συμπεριληπτικών μαθησιακών εργαλείων, η ανάπτυξη της κιναισθητικότητας, η ενθάρρυνση της συμμετοχής των εφήβων με αναπηρία σε καλλιτεχνικές δράσεις, η ενδυνάμωση της αυτενέργειας των εφήβων με ή χωρίς αναπηρία και η τόνωση της αυτοπεποίθησης, η ευαισθητοποίηση των μη ανάπηρων παιδιών σε ζητήματα αναπηρίας και τέχνης και η καλλιέργεια της συλλογικότητας, καθώς και η ενδυνάμωση εκπαιδευτικών ειδικής και μη αγωγής.
Χορηγός κύκλου δράσεων Όλοι μαζί στην όπερα
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Το Μέλισμα, o πολυσυλλεκτικός ετήσιος κύκλος καλλιτεχνικών και εκπαιδευτικών εργαστηρίων για άτομα όλων των ηλικιών στη Βόρεια Εύβοια, επιστρέφει ανανεωμένος.
Στη νέα του φάση, το πρόγραμμα θα εστιάσει το ενδιαφέρον του στις τοπικές παραδόσεις και την ιστορία του τόπου μέσα από τις τέχνες και τις τεχνικές. Θα επιχειρήσει τη σύνδεση παραδοσιακών πρακτικών με τη σύγχρονη τέχνη και δημιουργία στοχεύοντας μέσα από τη δημιουργική διεργασία να οδηγήσει στην προετοιμασία και την παραγωγή ενός νέου έργου μουσικού θεάτρου με θέμα τη σύγχρονη οπτική πάνω στις διαφορετικές τοπικές μουσικές παραδόσεις, τους χορούς, τα ήθη και τα έθιμα, τις αντιθέσεις και τα κοινά σημεία από την ευρύτερη περιοχή της Βόρειας Εύβοιας.
Το νέο Μέλισμα θα διεξαχθεί σε δύο περιόδους. Στην πρώτη ερευνητική περίοδο (Σεπτέμβριος 2024 – Οκτώβριος 2024), τα μέλη της νέας καλλιτεχνικής ομάδας του προγράμματος, θα εξερευνήσουν τα χωριά της περιοχής με στόχο να μελετήσουν τα αρχεία και τα τοπικά μουσεία, να συνομιλήσουν με τους κατοίκους, να παρακολουθήσουν τοπικά έθιμα και να συγκεντρώσουν υλικό που θα αξιοποιηθεί για τη δεύτερη περίοδο του προγράμματος.
Κατά τη δεύτερη περίοδο (Νοέμβριος 2024 – Απρίλιος 2025), με οδηγό το συγκεντρωμένο υλικό, θα δημιουργηθεί μία σειρά εκπαιδευτικών και διαθεματικών καλλιτεχνικών εργαστηρίων για τους κατοίκους της περιοχής όλων των ηλικιών με στόχο τη δημιουργία μιας νέας πρωτότυπης παράστασης. μουσικού θεάτρου, η οποία θα παρουσιαστεί στο ευρύ κοινό του Ιούλιο του 2025 στη Βόρεια Εύβοια.
Επιπλέον, στον νέο κύκλο του προγράμματος Μέλισμα εντάσσεται μια σειρά εκδηλώσεων (συναυλιών, παραστάσεων χορού, προβολών κ.ά.) που θα επισκεφθούν διαφορετικά χωριά της Βόρειας Εύβοιας και θα φέρουν σε πιο άμεση επαφή τους κατοίκους με την όπερα και τον χορό, αλλά και με το ρεπερτόριο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.
Το πρόγραμμα επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Ψηφιακή εκπαιδευτική πλατφόρμα για εκπαιδευτικούς και μαθητές Δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης
Τι είναι η όπερα τελικά; Το τραγούδι, η μουσική, το θέατρο, ο χορός; Ένα υπερθέαμα, ένα έργο μερικών λεπτών, μια αναβίωση του αρχαίου δράματος, μια κωμωδία, ένα έργο επικών διαστάσεων; Ή μήπως μπορεί να είναι όλα αυτά;
Το OperaBox, η ψηφιακή εκπαιδευτική πλατφόρμα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής που εγκαινιάστηκε την καλλιτεχνική περίοδο 2023/24 στο πλαίσιο του εκπαιδευτικού προγράμματος για σχολεία δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης Η Όπερα Διαδραστικά στα Σχολεία, παραμένει διαθέσιμη προσκαλώντας μικρούς και μεγάλους σε μια περιήγηση στο παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της όπερας. Μέσα από δραστηριότητες, διαδραστικές εφαρμογές, νέο και αρχειακό οπτικοακουστικό υλικό, μουσικολογικά και ιστορικά κείμενα, αλλά και μέσα από το ευφάνταστο βιντεοπαιχνίδι Helen of Solidarity, το OperaBox αναδεικνύει την πολυεπίπεδη διάσταση και τη διακαλλιτεχνική φύση της όπερας και του μουσικού θεάτρου. Το πρόγραμμα συγχρηματοδοτήθηκε από την Ευρωπαϊκή Ένωση – Ευρωπαϊκό Κοινωνικό Ταμείο (ΕΚΤ) και από Εθνικούς Πόρους ΕΣΠΑ 2014-2020 μέσω του Επιχειρησιακού Προγράμματος «Ανάπτυξη Ανθρώπινου Δυναμικού, Εκπαίδευση και Διά Βίου Μάθηση».
Ακολουθώντας τις σύγχρονες παιδαγωγικές τάσεις, το OperaBox προσφέρει στη μαθητική κοινότητα ένα καινοτόμο εκπαιδευτικό video game με τίτλο Helen of Solidarity, βασισμένο στην πλοκή, τους χαρακτήρες και την αισθητική της Ωραίας Ελένης του Όφενμπαχ, με την δημιουργική σφραγίδα των ομάδων Bend και Oddbleat. Στο Helen of Solidarity, νικητής/τρια είναι αυτός/ή που θα καταφέρει να αποτρέψει την έναρξη του Τρωικού πολέμου. Ο/Η χρήστης/ρια μπαίνει στον ρόλο μιας διαφορετικής Ελένης που πρεσβεύει την ειρήνη και, επιστρατεύοντας τη μουσική και την πειθώ, μετακινείται μεταξύ των στρατοπέδων των Τρώων και τον Αχαιών και επιχειρεί να αποδείξει τη ματαιότητα του πολέμου. Τα μουσικά παιχνίδια του video game προσφέρουν χρήσιμα μουσικοπαιδαγωγικά εργαλεία για την ανάπτυξη ακουστικών δεξιοτήτων, ενώ μέσω της ενεργής συμμετοχής του χρήστη στους διαλόγους της ηρωίδας με τους διαφορετικούς χαρακτήρες το παιχνίδι προσφέρει τη δυνατότητα κατανόησης και εμβάθυνσης στις διαφορετικές πτυχές της ιστορίας του Τρωικού πολέμου.
Το Opera Box δεν εξαντλείται εκεί. Ο διαθεματικός σχεδιασμός του έχει ως στόχο να παρέχει χρήσιμα εργαλεία σε εκπαιδευτικούς διαφορετικών ειδικοτήτων τα οποία μπορούν να συμβάλουν στην ενεργή συμμετοχή των μαθητών και μαθητριών, αλλά και των ίδιων των εκπαιδευτικών, σε διαδικασίες καλλιτεχνικής δημιουργίας. Πρωτότυπα μουσικολογικά κείμενα γύρω από την όπερα και το μουσικό θέατρο γραμμένα από την ιστορικό μουσικολόγο Άρτεμη Ιγνατίδου, βιωματικές δραστηριότητες, βίντεο-animation και άλλα πολλά συνθέτουν τον βασικό κορμό της ψηφιακής εκπαιδευτικής πλατφόρμας. Επιπλέον, στην ενότητα «Φτιάξε τη δική σου όπερα», αλλά και στις προτεινόμενες δραστηριότητες στα συνολικά 10 κεφάλαια της ενότητας «Τι είναι η όπερα;», αναπτύσσονται εύκολα εφαρμόσιμες καλλιτεχνικές πρακτικές οι οποίες έχουν να κάνουν με τη μουσική, το κείμενο, τη σκηνοθεσία, την κίνηση, τον φωτισμό, τα σκηνικά και τα κοστούμια.
Στο επίκεντρο της πλατφόρμας βρίσκεται η νέα κινηματογραφημένη όπερα για εφήβους Η Ωραία Ελένη του Όφενμπαχ του Κορνήλιου Σελαμσή σε ποιητικό κείμενο Αλεξάνδρας Κ*, σκηνοθεσία Γιάννη Καλαβριανού, σκηνικά, κοστούμια και βίντεο-animation Πέτρου Τουλούδη και τηλεσκηνοθεσία Κωστή Θεοδοσόπουλου. Η παράσταση δημιουργήθηκε για τους εκπαιδευτικούς στόχους του προγράμματος Η Όπερα Διαδραστικά στα Σχολεία προσφέροντας μια νέα, φρέσκια και κωμική εκδοχή του μύθου που έχουμε συναντήσει πολλές φορές στα σχολικά βιβλία. Το έργο παντρεύει την οπερέτα του Ζακ Όφενμπαχ Η Ωραία Ελένη με τη σύγχρονη μουσική, τοποθετώντας τους ήρωες του μύθου στον πολύχρωμο κόσμο των ιαπωνικών κινουμένων σχεδίων, ενώ παράλληλα καυτηριάζει κοινωνικά στερεότυπα και προτάσσει τη σημασία της ατομικής ελευθερίας.
Η ψηφιακή εκπαιδευτική πλατφόρμα Opera Box καλεί τους εκπαιδευτικούς και τους μαθητές να πειραματιστούν και να δημιουργήσουν πέρα από τα όρια της σχολικής τάξης, των ειδικοτήτων και των καλλιτεχνικών ειδών. Η όπερα αποτελεί μια πολυδιάστατη μορφή τέχνης, έναν ολόκληρο διακαλλιτεχνικό και διεπιστημονικό κόσμο, όπου οι τέχνες, οι γνώσεις, οι δεξιότητες και οι διαφορετικές επαγγελματικές ειδικότητες συγχρονίζονται και συνομιλούν για τη δημιουργία ενός έργου του είδους. Αυτή η τέχνη συνόλου μπορεί να αποτελέσει μια ανεξάντλητη δεξαμενή καλλιτεχνικών και μη εργαλείων για την εκπαιδευτική και μαθητική κοινότητα. Αντλώντας έμπνευση και υλικά από τη διπλή –καλλιτεχνική και εκπαιδευτική– διάσταση του λυρικού θεάτρου, οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής φιλοδοξούν να εισαγάγουν την τέχνη της όπερας εντός του σχολικού πλαισίου και –γιατί όχι;– μελλοντικά, με μια πιο ενεργή θέση, εντός του εκπαιδευτικού σχεδιασμού του ελληνικού σχολείου.
Mε τη στήριξη του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), θα υλοποιηθούν σε όλη την Ελλάδα περισσότερα από 600 δωρεάν διαδικτυακά σεμινάρια εκπαίδευσης για όσους εκπαιδευτικούς Δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης επιθυμούν να εξειδικεύσουν τις γνώσεις τους πάνω στη χρήση και την αξιοποίηση του OperaBox μέσα στην σχολική αίθουσα. Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν προσεχώς.
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ & Δωρητής εξωστρέφειας ΕΛΣ:
Στις δράσεις για σχολεία Πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης προστίθεται ένα νέο καλλιτεχνικό βιωματικό πρόγραμμα με τίτλο Ο Γάτος.
Ο Γάτος, μία μίνι οπερέτα βασισμένη στο ομότιτλο παραμύθι από την Ανατολική Θράκη, γίνεται η αφετηρία για το νέο εκπαιδευτικό πρόγραμμα κατά το οποίο οι μαθητές των Δημοτικών σχολείων που θα συμμετάσχουν θα εμπλακούν ενεργά στη διαδικασία δημιουργίας και εκτέλεσης μιας μουσικής παράστασης, υπό την καθοδήγηση τριών εμψυχωτών-μουσικών.
Ο Γάτος αποτελεί έναν κύκλο τεσσάρων εβδομαδιαίων βιωματικών-διαθεματικών ομαδικών εργαστηρίων και προβών, κατά τη διάρκεια του οποίου οι μαθητές θα παρακινηθούν -με οδηγό ένα κείμενο-παρτιτούρα- να τραγουδήσουν, να στήσουν ρυθμούς και ηχοτοπία και να χρησιμοποιήσουν ως εργαλεία την αφήγηση λόγου, τον ρυθμό και τα σωματικά κρουστά (body percussion). Τα παιδιά κατά τη διάρκεια του προγράμματος θα δημιουργήσουν τη δική τους εκδοχή της ιστορίας του Γάτου την οποία και θα κληθούν να παρουσιάσουν στο σύνολο της εκάστοτε σχολικής κοινότητας (μαθητές, γονείς και κηδεμόνες, εκπαιδευτικό προσωπικό).
Στόχος του προγράμματος είναι η αφύπνιση της δημιουργικότητας των παιδιών μέσα από την συμμετοχή τους στη διαμόρφωση ενός καλλιτεχνικού έργου, η καλλιέργεια της κριτικής σκέψης και της αυτοπαρατήρησης, η τόνωση της συγκέντρωσης, της μνήμης και του σωματικού ελέγχου, η ενίσχυση της αυτοπεποίθησης και της ενσυναίσθησης, καθώς και η προαγωγή της συνεργατικότητας και της συμμετοχικότητας. Επιπλέον, οι μικροί συμμετέχοντες μέσα από τη συνεργασία με τους μουσικούς-εμψυχωτές του προγράμματος, που θα λειτουργήσουν και ως συνοδευτικό μουσικό ensemble κατά τη διάρκεια του εκπαιδευτικού προγράμματος, θα εξοικειωθούν με την τέχνη του οργανωμένου ήχου.
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Τρίτη, 05 Νοεμβρίου 2024 02:00
Ταξιδεύοντας με την Τουραντότ
Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera
Η Τουραντότ, η σπουδαία όπερα του Τζάκομο Πουτσίνι, γίνεται η έμπνευση για το νέο εκπαιδευτικό παραστατικό πρόγραμμα Ταξιδεύοντας με την Τουραντότ που θα παρασύρει παιδιά 4 έως 6 ετών σε ένα συναρπαστικό ταξίδι γνωριμίας με τον κόσμο της μουσικής και των υπόλοιπων τεχνών που αποτελούν την όπερα. Το πρόγραμμα απευθύνεται σε Νηπιαγωγεία της Αττικής και θα υλοποιηθεί για δέκα διπλές παραστάσεις στην αίθουσα VIP της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και για δέκα διπλές παραστάσεις στους χώρους των Νηπιαγωγείων.
H υπόθεση διαδραματίζεται στη μακρινή Κίνα, όπου η Τουραντότ θέλει να ανακαλύψει τον κόσμο της όπερας. Όμως στα μάτια της ο κόσμος αυτός φαντάζει αχανής και δεν ξέρει από που να πρωτοξεκινήσει καθώς της φαίνονται όλα τόσο δύσκολα. Ωστόσο ξαφνικά κάτι συμβαίνει και η πρωταγωνίστρια βρίσκεται σε ένα μεγάλο ταξίδι από την Ασία προς την Ευρώπη. Κατά τη διάρκεια του ταξιδιού της θα χρειαστεί να λύσει τρεις μυστήριους γρίφους που θα της θέσουν ο Πινγκ, ο Πανγκ και ο Πονγκ, τρεις σοφοί ταξιδευτές, προκειμένου να μπορέσει να συνεχίσει την πορεία της και να ανακαλύψει τα μυστικά της μουσικής της όπερας. Θα αντιμετωπίσει όμως δυσκολίες. Θα μπορέσουν να τη βοηθήσουν τα παιδιά; Σημαντικό, όλα αυτά πρέπει να γίνουν πριν σβήσει το φεγγάρι.
Mία διαδραστική παράσταση με τον τίτλο Ταξιδεύοντας με την Τουραντότ, βασισμένη στην τελευταία όπερα του Ιταλού συνθέτη, θα αποτελέσει τη βάση για μία σειρά από διαδραστικές δραστηριότητες, όπως κουκλοθέατρο, μουσικοκινητικές ασκήσεις και ενεργητική ακρόαση, μέσα από τις οποίες τα παιδιά θα γνωρίσουν τις δεξιότητες της φωνής ως μουσικού οργάνου και στη συνεχεία θα ανακαλύψουν τις δυνατότητες της δικής τους φωνής. Επιπλέον, οι συμμετέχοντες/ουσες θα έχουν την ευκαιρία να εξοικειωθούν με το λιμπρέτο καθώς και επιλεγμένες μελωδίες από την όπερα της Τουραντότ, να παίξουν με ρυθμικά μοτίβα και να γνωρίσουν από κοντά τις ιδιαιτερότητες μουσικών οργάνων όπως το κοντραμπάσο, το μεταλλόφωνο και το μπεντίρ.
Οι Νηπιαγωγοί θα λάβουν οδηγίες προετοιμασίας των μαθητών τους λίγες μέρες πριν τη συμμετοχή του σχολείου τους στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα.
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Σάββατο, 12 Οκτωβρίου 2024 10:56
3ο Κουδούνι Όπερα
Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera
Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα διακαλλιτεχνικής και παιδαγωγικής δράσης 3ο Κουδούνι Όπερα επιστρέφει για πέμπτη συνεχόμενη χρονιά, με την ευγενική χορηγία της Πειραιώς, και προσκαλεί εκπαιδευτικούς και μαθητές/τριες Πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης σε μία μοναδική εμπειρία γνωριμίας με τον συναρπαστικό κόσμο του μουσικού θεάτρου. Το πρόγραμμα απευθύνεται σε Δημοτικά σχολεία της Περιφέρειας Αττικής με στόχο να εμπλέξει ενεργά μέσα από σύγχρονα και καινοτόμα εργαλεία τους/τις συμμετέχοντες/ουσες στη δημιουργική διαδικασία της προετοιμασίας και της παρουσίασης μιας παράστασης μουσικού θεάτρου, η οποία θα παρουσιαστεί την 1η Ιουνίου 2025 στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.
Το 3ο Κουδούνι Όπερα υλοποιείται για πέμπτη συνεχή χρονιά με την ευγενική χορηγία της Πειραιώς. Η υποστήριξη του εκπαιδευτικού προγράμματος πραγματοποιείται στο πλαίσιο του πολύπλευρου προγράμματος Εταιρικής Κοινωνικής Υπευθυνότητας της Πειραιώς «Equall – Για μια Κοινωνία Ισότιμων Ανθρώπων» και εντάσσεται στον πυλώνα της Νέας Γενιάς.
Κατά τη διάρκεια της σχολικής χρονιάς, οι συμμετέχοντες εκπαιδευτικοί μέσα από εβδομαδιαία εργαστήρια στις εγκαταστάσεις της ΕΛΣ με την ομάδα των έμπειρων συντονιστών του προγράμματος, θα επιμορφωθούν πάνω σε σύγχρονες πρακτικές του μουσικού θεάτρου, τις οποίες στη συνέχεια θα μεταβιβάσουν στους μαθητές/τριες τους μέσα στη σχολική τάξη υπό την καθοδήγηση και την παρουσία των μελών της ομάδας συντονιστών.
Κατά την καλλιτεχνική περίοδο 2024/25, επίκεντρο του εκπαιδευτικού προγράμματος θα αποτελέσει το νέο έργο μουσικού θεάτρου με τον τίτλο Ταξίδι στη Χώρα των Άσχημων, το οποίο θα εστιάσει στις έννοιες της συμπερίληψης, της αρμονικής συνύπαρξης μέσα από τον σεβασμό στην ιδιαιτερότητα, της αποδοχής και της εκτίμησης της διαφορετικότητας. Τη σύνθεση του έργου υπογράφει ο Trevor Grahl, το λιμπρέτο η Αντριάνα Μίνου και τη σκηνοθεσία η Θεανώ Μεταξά. Το μουσικό σύνολο θα διευθύνει η Κυριακή Κουντούρη. Την παραπάνω ομάδα των καλλιτεχνών- εκπαιδευτών συμπληρώνουν η Σοφία Κετετζιάν (μονωδός) και ο Ηλίας Βογιατζηδάκης (ηθοποιός). Τα εργαλεία που θα συμπεριληφθούν στη μεθοδική διεργασία της συνδημιουργίας είναι η μουσική, το τραγούδι, η κίνηση, η θεατρική δράση, η ρυθμική απαγγελία, ο μουσικός αυτοσχεδιασμός, η χρήση αντικειμένων ως ηχογόνων πηγών, η εξοικείωση με εργαλεία επεξεργασίας ήχου και εικόνας, η κατασκευή σκηνικών αντικειμένων και άλλα πολλά.
Η παράσταση θα παρουσιαστεί με συμμετοχή των συμμετεχόντων/ουσών εκπαιδευτικών και μαθητών/τριών.
Χορηγός εκπαιδευτικού προγράμματος
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Τρίτη, 09 Ιουλίου 2024 11:34
H Λυρική στη Βόρεια Εύβοια
Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera
Οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ταξιδεύουν στη Βόρεια Εύβοια, στη Λίμνη Ευβοίας και στα Λουτρά Αιδηψού, για ένα τριήμερο εκδηλώσεων στις 18, 19 και 21 Ιουλίου 2024, με είσοδο ελεύθερη για το κοινό. Οι δημότες, αλλά και οι επισκέπτες, της ευρύτερης περιοχής θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν το ντοκιμαντέρ Εκείνη τη μέρα των Στρατή Βογιατζή και Δημήτρη Κούρτη, καθώς και να απολαύσουν δύο λυρικές βραδιές με αγαπημένες άριες και ντουέτα από δημοφιλείς όπερες από τις σοπράνο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Έλενα Κελεσίδη και Μαρία Μητσοπούλου. Το τριήμερο των εκδηλώσεων εντάσσεται στο πλαίσιο του δεύτερου κύκλου εκπαιδευτικών και καλλιτεχνικών δράσεων Μέλισμα, ο οποίος επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.
Το ντοκιμαντέρ, έχοντας προβληθεί στο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης (Τμήμα Ανοιχτοί Ορίζοντες) και στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ, επιστρέφει εκεί απ’ όπου ξεκίνησε. Πρόκειται για την κινηματογραφική καταγραφή του κύκλου εκπαιδευτικών και καλλιτεχνικών δράσεων Μέλισμα που πραγματοποίησε η Εθνική Λυρική Σκηνή στη Βόρεια Εύβοια, μετά τις καταστροφικές πυρκαγιές του 2021, η οποία παράλληλα χαρτογραφεί τον τόπο μέσα από μύθους και ιστορίες. Οι σκηνοθέτες παρακολούθησαν τις διαδικασίες σύνθεσης της συλλογικής μουσικοχορευτικής αφήγησης Τόπος Ατελείωτος, που φωτίζει την καταστροφή και την αναγέννηση, και η οποία παρουσιάστηκε για πρώτη φορά τον Ιούλιο του 2023 στις Κεχριές Ευβοίας. Παράλληλα, περιηγήθηκαν σε τόπους καμένους, αλλά και αναγεννημένους, περπατώντας σε μονοπάτια και αναζητώντας μύθους και ιστορίες. Παρασύρθηκαν σε περιπετειώδεις συναντήσεις με τους φύλακες αυτού του τόπου: έναν ξυλουργό που επαναλειτουργεί το καμένο του ξυλουργείο, έναν ξυλογλύπτη που σκαλίζει καμένους κορμούς μετουσιώνοντας την καταστροφή σε αναγεννημένες περίεργες μορφές και μια γητεύτρια αλόγων που μιλάει με τα ζώα. Το ντοκιμαντέρ θα προβληθεί την Πέμπτη 18 Ιουλίου 2024 στις 20.45 στο θερινό σινεμά του Κινηματοθεάτρου Λίμνης «Ελύμνιον» και την Κυριακή 21 Ιουλίου 2024 στις 21.00 στο Σινέ Απόλλων στα Λουτρά Αιδηψού.
Δύο μοναδικές λυρικές βραδιές με αγαπημένες άριες και ντουέτα του διεθνούς ρεπερτορίου θα μας χαρίσουν οι διακεκριμένες πρωταγωνίστριες της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Έλενα Κελεσίδη και Μαρία Μητσοπούλου την Παρασκευή 19 Ιουλίου 2024 στις 20.45 στην Πλατεία Ηρώων Λίμνης και την Κυριακή 21 Ιουλίου 2024 στις 22.00 στο Σινέ Απόλλων στα Λουτρά Αιδηψού. Στο πιάνο θα τις συνοδεύσει η Μαριλένα Σουρή.
Η υψίφωνος Έλενα Κελεσίδη έχει συμμετάσχει ως πρωταγωνίστρια σε πολυάριθμες παραγωγές και καλλιτεχνικές δράσεις. Επιπλέον, έχει ερμηνεύσει πολυάριθμους πρωταγωνιστικούς ρόλους σε σπουδαία θέατρα παγκοσμίως όπως Κρατική Όπερα Βιέννης, Μητροπολιτική Όπερα Νέας Υόρκης, Όπερα Βαστίλλης, σε Βερολίνο, Αμβούργο, Μόναχο, Άμστερνταμ, Ζυρίχη, Τόκυο, καθώς επίσης και σε σημαντικά φεστιβάλ.
Η υψίφωνος Μαρία Μητσοπούλου έχει ερμηνεύσει αναρίθμητους ρόλους, ενώ το ρεπερτόριό της εμπλουτίζεται διαρκώς. Επιπλέον έχει συνεργαστεί με Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης, Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, Καμεράτα, Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, Ορχήστρα των Χρωμάτων, ενώ εκτός Ελλάδας έχει εμφανιστεί σε ρόλους και συναυλίες σε Λίμα (Περού), Πάρμα, Τορίνο, Λονδίνο, Κατάνια.
Η πιανίστα Μαριλένα Σουρή έχει δώσει ατομικά ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες και έχει συμπράξει ως σολίστ με τη LUCA Chamber Orchestra και την Ελληνική Συμφωνιέτα.
Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Η Λυρική στη Βόρεια Εύβοια
18, 19 και 21 Ιουλίου 2024
Προβολή ντοκιμαντέρ Εκείνη τη μέρα
Σκηνοθεσία: Στρατής Βογιατζής, Δημήτρης Κούρτης
18 Ιουλίου 2024 · Ώρα έναρξης: 20.45 · Θερινό σινεμά | Κινηματοθέατρο Λίμνης «Ελύμνιον»
21 Ιουλίου 2024 · Ώρα έναρξης: 21.00 · Σινέ Απόλλων Λουτρών Αιδηψού
Λυρική βραδιά
Ερμηνεύουν: Έλενα Κελεσίδη, Μαρία Μητσοπούλου · Πιάνο: Μαριλένα Σουρή
19 Ιουλίου 2024 · Ώρα έναρξης: 20.45 · Πλατεία Ηρώων Λίμνης
21 Ιουλίου 2024 · Ώρα έναρξης: 22.00 · Σινέ Απόλλων Λουτρών Αιδηψού
Για τις εκδηλώσεις που θα πραγματοποιηθούν στο Κινηματοθέατρο Λίμνης «Ελύμνιον» και το Σινέ Απόλλων Λουτρών Αιδηψού η είσοδος είναι ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας, τα οποία θα διανέμονται μία ώρα πριν την έναρξη των εκδηλώσεων στις εισόδους των κινηματογράφων.
Η Λυρική βραδιά στην Πλατεία Ηρώων Λίμνης στις 19 Ιουλίου 2024 είναι χωρίς δελτία εισόδου.
Σε συνεργασία:
Το Μέλισμα επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ:
Τρίτη, 04 Ιουνίου 2024 13:02
Να σου πω ένα παραμύθι
Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera
Αυτό το καλοκαίρι οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής φέρνουν στο προσκήνιο γνωστά και άγνωστα παραμύθια από όλο τον κόσμο με το νέο διαγενεακό εργαστήριο Να σου πω ένα παραμύθι. Το εργαστήριο απευθύνεται σε ενήλικες 65 ετών και άνω και παιδιά από 8 έως 12 ετών προσκαλώντας τους σε μία συναρπαστική περιπλάνηση στον χρόνο που θα έχει ως όχημα τις ιστορίες, το τραγούδι και την αφήγηση και ως στόχο να δημιουργήσει γέφυρες επικοινωνίας μεταξύ των γενεών. Το εργαστήριο Να σου πω ένα παραμύθι υλοποιείται στο πλαίσιο του Έργου «Sub.1.1.6 Προσέλκυση ατόμων 65+ και ατόμων με αναπηρία σε δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής». Φορέας χρηματοδότησης του Έργου είναι το Υπουργείο Πολιτισμού, στο πλαίσιο του Εθνικού Σχεδίου Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας "Ελλάδα 2.0" με τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης - NextGeneration EU.
Με αφετηρία παραμύθια και ιστορίες βγαλμένες από τις λαϊκές παραδόσεις πληθώρας χωρών, οι συμμετέχοντες θα απολαύσουν μία μεγάλη γκάμα από βιωματικά παιχνίδια και τεχνικές ασκήσεις γύρω από την τέχνη της αφήγησης, θα τραγουδήσουν μελωδίες σχετικές με τις ιστορίες και θα χρησιμοποιήσουν απλά μουσικά όργανα για να επενδύσουν ηχητικά τα παραμύθια με πρωτότυπα ηχοτοπία που θα συνδημιουργήσουν οι ίδιοι.
Μέσα από τη διαδικασία μικροί και μεγάλοι θα έχουν την ευκαιρία να αναπτύξουν τον προφορικό λόγο, να εμπλουτίσουν την κοινωνική και καλλιτεχνική εμπειρία τους, να ενδυναμωθούν ως μέλη μιας διαγενεακής ομάδας πλαισιωμένης από την παραδοχή ότι η ηλικία δεν αποτελεί εμπόδιο στην επικοινωνία και στη δημιουργικότητα, αλλά και να περιπλανηθούν στην παγκόσμια μυθοπλασία.
Λίγο πριν τις καλοκαιρινές σας βουτιές, πάρτε τον παππού ή την γιαγιά -και αντίστροφα- και ελάτε να βουτήξουμε παρέα στη μαγεία των παραμυθιών και της μουσικής μέσα από το πρόγραμμα Να σου πω ένα παραμύθι. Ραντεβού εκεί που το σήμερα συναντά το χθες.
Σχεδιασμός - Υλοποίηση: Έλλη Γιαννάκη, Έλσα Κούντιγκ, Δημήτρης Κούρτης
Ημερομηνίες υλοποίησης: 17, 18, 19, 20, 25, 26, 27 Ιουνίου & 1, 2, 3, 4, 8, 9, 10 Ιουλίου
Ώρες υλοποίησης: 11.00 - 13.00
Ηλικίες: 8 - 12 ετών & ενήλικες 65+
Υποβολή συμμετοχής έως την Παρασκευή 14 Ιουνίου 2024 αποκλειστικά μέσω της φόρμας που θα βρείτε εδώ: https://forms.office.com/e/Xt1hxUqnBy
Φορέας χρηματοδότησης του Έργου «Sub.1.1.6 Προσέλκυση ατόμων 65+ και ατόμων με αναπηρία σε δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής» είναι το Υπουργείο Πολιτισμού, στο πλαίσιο του Εθνικού Σχεδίου Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας "Ελλάδα 2.0" με τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης - NextGeneration EU
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Περισσότερα...
Πέμπτη, 06 Ιουνίου 2024 03:00
Λανθάνων Χώρος
Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera
Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής ΕΛΣ &
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Μια ξεχωριστή συναυλία με οκτώ νέα έργα ηλεκτροακουστικής μουσικής φέρνει στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, ο κύκλος εργαστηρίων ηλεκτροακουστικής σύνθεσης Λανθάνων Χώρος. Οκτώ νέοι/-ες συνθέτες/-τριες άντλησαν έμπνευση από λογοτεχνικά, ποιητικά, φιλοσοφικά και πολιτικά κείμενα για τις καινούριες συνθέσεις τους, τις οποίες θα παρουσιάσουν την Πέμπτη 6 Ιουνίου 2024 στις 20.30, με είσοδο ελεύθερη για το κοινό. Ο Λανθάνων Χώρος υλοποιήθηκε από τις Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της ΕΛΣ σε συνεργασία με την Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος.
Από μια μεγάλη γκάμα κειμένων που είχαν ως επίκεντρο την ανθρώπινη εμπειρία, την πολιτική συνθήκη, τον μύθο και το σώμα –από τα Αργοναυτικά του Απολλώνιου μέχρι το Ορλάντο της Βιρτζίνιας Γουλφ και πολιτικά δοκίμια του 21ου αιώνα– οι συνθέτες «μετέφρασαν» σε ηχητικά τοπία, έντονης ευαισθησίας και νοηματικής συμπύκνωσης, τα έργα γραπτού λόγου που τους συγκίνησαν και τους ενέπνευσαν. Στη συναυλία η μοναχική διάσταση της ανάγνωσης θα μεταμορφωθεί σε έναν κοινό τόπο ηχητικής εμπειρίας μέσα από την οποία οι συνθέτες θα μας αποκαλύψουν την προσωπική τους διαδρομή στην αναγνωστική εμπειρία, την ηχητική εξερεύνηση και την πρωτότυπη μουσική δημιουργία.
Για τις ανάγκες της συναυλίας στην ειδικά διαμορφωμένη αίθουσα της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ σχεδιάστηκε ένα σύστημα 26 ηχείων, τα οποία θα βρίσκονται τοποθετημένα τόσο περιμετρικά όσο και ανάμεσα στο καθήμενο ακροατήριο, με κύριο στόχο την εμβύθιση του κοινού στον ηχητικό κόσμο που έχουν προετοιμάσει με τα έργα τους οι συνθέτες/-τριες. Την ιδιαίτερη συναυλιακή εμπειρία συμπληρώνει με μοναδικό τρόπο η συνομιλία της μουσικής με τους φωτισμούς της Ελένης Χούμου.
Έργα τους θα παρουσιάσουν οι συνθέτες/-τριες: Σοφία Ζαφειρίου, Μαριλού Θεολογίτη, Άγγελος Θωμάς Καρελιάς, Παύλος Κουτσέλος, Βασιλική Λεγάκη, Στέλλα Μαρκίδη, Πηνελόπη Μπεκιάρη και Φώτης Ροβολής (φø). Τα έργα των συνθετών/-τριών βασίζονται στα κείμενα: Μαύρο νερό του Μιχάλη Μακρόπουλου, Πέδρο Πάραμο του Χουάν Ρούλφο, Αργοναυτικά του Απολλώνιου του Ρόδιου, Flee Control της ομάδας Switch, Οι κούφιοι άνθρωποι του Τ. Σ. Έλιοτ, Το βιβλίο του γέλιου και της λήθης του Μίλαν Κούντερα, Ο γυάλινος κόσμος του Τεννεσσή Ουίλλιαμς και Ορλάντο της Βιτρζίνιας Γουλφ.
Λίγα λόγια για τον Λανθάνοντα Χώρο
Ο κύκλος των εργαστηρίων ηλεκτροακουστικής σύνθεσης, ο οποίος υλοποιήθηκε υπό την καθοδήγηση του μουσικού, συνθέτη και ακαδημαϊκού Θάνου Πολυμενέα-Λιοντήρη, στόχευσε στην κινητοποίηση νέων καλλιτεχνών να αναζητήσουν τη σχέση κειμένου και ήχου στο πλαίσιο της ηλεκτροακουστικής μουσικής δημιουργίας, μιας συνθετικής παράδοσης που κορυφώθηκε μετά τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο. Μέσω της τεχνολογικής επεξεργασίας φυσικών ήχων ή της δημιουργίας νέων ήχων, η ηλεκτροακουστική πρακτική επέτρεψε τον πειραματισμό με την πηγή, το φάσμα και την εκτέλεση της μουσικής, αλλά και τη δημιουργία νέων βάσεων και προβληματισμών πάνω στο φαινόμενο και την εμπειρία του ήχου, αλλά και πάνω στη φύση του μουσικού έργου.
Κατά τη διάρκεια τριών μηνών συστηματικής δουλειάς και έρευνας, οι συμμετέχοντες είχαν την ευκαιρία να ψηλαφήσουν την ηχητική διάσταση ενός κειμένου, όπως τα ηχοτοπία που προκαλεί ένας συγγραφέας στον αναγνώστη, ή που προκύπτουν αυθόρμητα κατά τη διαδικασία της ανάγνωσης, και να δημιουργήσουν μουσικά έργα που θα μεταδώσουν στο κοινό μια ιδιαίτερη, βαθιά προσωπική ηχητική εμπειρία, η οποία όχι μόνο θα αποκαλύψει την κρυφή ηχητική βιογραφία του εκάστοτε κειμένου, αλλά και θα διευρύνει τον νοηματικό πυρήνα του κειμένου μετουσιώνοντάς τον σε ηχητικό φαινόμενο.
Αφετηρία της ηχητικής έρευνας των εργαστηρίων αποτέλεσε η εμβληματική όπερα του Ρίχαρντ Βάγκνερ Η Βαλκυρία, η οποία έδωσε στην ομάδα το έναυσμα για την αναζήτηση μεθόδων ηχο-ποίησης ενός κειμένου, την κατασκευή μιας ηχητικής δραματουργίας και την εξέλιξη της ηχητικής τεχνολογίας από τον Βάγκνερ στην υπηρεσία των νέων ψυχοακουστικών απαιτήσεων του έργου του.
Λίγα λόγια για τη συναυλία
Ο Λανθάνων Χώρος ολοκληρώνεται με την παρουσίαση σε παγκόσμια πρώτη οκτώ νέων έργων ηλεκτροακουστικής μουσικής, τα οποία δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια του προγράμματος από ισάριθμους ταλαντούχους συνθέτες / -τριες ηλεκτροακουστικής μουσικής.
Το ιδιαίτερο χαρακτηριστικό μιας συναυλίας ακουσματικής μουσικής αποτελεί η αναπαραγωγή του μουσικού έργου μέσα από μια συστοιχία ηχείων, συνθήκη που περιγράφεται συχνά και ως sound theatre ή aural cinema καθώς έχει την τάση να γεννά στους ακροατές έντονες ηχητικές εικόνες, δεδομένου ότι -εκτός της ακοής- οι υπόλοιπες αισθήσεις μπαίνουν σε δευτερεύοντα ρόλο. Όλοι ήχοι που κατακλύζουν τον χώρο εκπέμπονται από ειδικά χωροθετημένα ηχεία, ενώ απουσιάζουν εντελώς οι ζωντανοί μουσικοί εκτελεστές. Ο ρόλος του συνθέτη σε μια τέτοια συναυλία είναι να ελέγχει τον μίκτη και να κατευθύνει το ηχητικό υλικό στο πολυκάναλο σύστημα ηχείων. Όπως ένας μαέστρος διευθύνει τις δυναμικές και τις «εισόδους» των μουσικών της ορχήστρας, έτσι και ο συνθέτης διευθύνει μια χορωδία ηχείων προκειμένου να διαμορφώσει το τελικό επιθυμητό ακρόαμα.
Για τις ανάγκες της συναυλίας σχεδιάστηκε ένα σύστημα 26 ηχείων, το οποίο είναι εγκατεστημένο στην ειδικά διαμορφωμένη αίθουσα της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Πιο συγκεκριμένα, τα ηχεία είναι τοποθετημένα τόσο περιμετρικά όσο και ανάμεσα στο καθήμενο ακροατήριο, με κύριο στόχο την εμβύθιση του κοινού στον ηχητικό κόσμο που έχουν προετοιμάσει με τα έργα τους οι συνθέτες / -τριες.
- Θάνος Πολυμενέας - Λιοντήρης
Νισσ – Σοφία Ζαφειρίου
βασισμένο στα βιβλία Μαύρο νερό του Μιχάλη Μακρόπουλου, Thalweg: Well-Known Secrets of the Evros River των Ceminay Kara και Oğuzhan İzmir και In Memory of Memory της Maria Stepanova
La media luna – Μαριλού Θεολογίτη
βασισμένο στο μυθιστόρημα Πέδρο Πάραμο του Χουάν Ρούλφο
Συμπληγάδες – Άγγελος Θωμάς Καρελιάς
βασισμένο στα Αργοναυτικά του Απολλώνιου του Ρόδιου
Rack – Παύλος Κουτσέλος
βασισμένο στο κείμενο «Flee Control» της ομάδας Switch
Glass Animals – Πηνελόπη Μπεκιάρη
βασισμένο στο θεατρικό έργο Ο γυάλινος Κόσμος του Τεννεσσή Ουίλλιαμς
Humming Variations – Στέλλα Μαρκίδη
βασισμένο στο μυθιστόρημα Το βιβλίο του γέλιου και της λήθης του Μίλαν Κούντερα
ΤΕΛΕΟΣΤ – Φώτης Ροβολής (φø)
βασισμένο στο μυθιστόρημα Ορλάντο της Βιρτζίνιας Γουλφ
Leaning Together – Βασιλική Λεγάκη
βασισμένο στο ποίημα Οι κούφιοι άνθρωποι του Τ. Σ. Έλιοτ
Σε συνεργασία
Κυριακή, 07 Απριλίου 2024 13:31
Η Λυρική στη Σκιάθο
Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera
Οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής επιστρέφουν αυτήν τη χρονιά στη Σκιάθο με ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα που απευθύνεται στο σχολείο δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης του νησιού. Ο στόχος του φετινού κύκλου εργαστηρίων, ο οποίος θα διαρκέσει ολόκληρο τον Απρίλιο, είναι η ταχύρρυθμη γνωριμία των παιδιών με τη διαδικασία της προετοιμασίας μίας παράστασης μουσικού θεάτρου μέσα από την ουσιαστική συνεργασία τους με επαγγελματίες του χώρου της μουσικής καθώς και την ενεργή συμμετοχή τους στις πρόβες της παράστασης. Κατά τη διάρκεια της δημιουργικής διαδρομής, τα παιδιά θα συνεργαστούν, θα συνδημιουργήσουν, θα τραγουδήσουν πρωτότυπα τραγούδια, θα παίξουν, ενώ συγχρόνως θα μάθουν να αλληλοεπιδρούν με το κοινό.
Το πρόγραμμα θα ολοκληρωθεί με τη δημιουργία και την παρουσίαση μίας διαδραστικής μουσικής παράστασης, η οποία θα περιλαμβάνει τραγούδια παραδοσιακής και μοντέρνας ελληνικής μουσικής και σωματικά κρουστά. Η θεματολογία των τραγουδιών που θα ακουστούν στην παράσταση, έχοντας προηγουμένως αποτελέσει το αντικείμενο εργασίας του προγράμματος, θα περιστραφεί γύρω από θέματα όπως η αγάπη, οι στόχοι, τα όνειρα και η ομορφιά των νεανικών αναζητήσεων. Η παράσταση θα παρουσιαστεί στις 25 Απριλίου 2024 στις 19.00 στο Μπούρτζι Σκιάθου.
Ηλικίες: Α, Β & Γ Γυμνασίου
Σχεδιασμός, υλοποίηση: Αντώνης Βασιλειάδης (καθηγητής ευρωπαϊκών κρουστών, συνθέτης, μουσικός παραγωγός, ερμηνευτής), Γιώργος Κασαβέτης (συνθέτης-κρουστός), Ειρήνη Τζαμτζή (ερμηνεύτρια)
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Αντώνης Βασιλειάδης (τραγούδια, στίχοι), Γιώργος Κασαβέτης (ορχηστρικά)
Σε συνεργασία με τον Δήμο Σκιάθου
Μέγας Δωρητής Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων ΕΛΣ
Τετάρτη, 10 Ιανουαρίου 2024 15:59
Κιθάρα Express
Γράφτηκε από Εθνική Λυρική Σκηνή - Greek National Opera
Το πρόγραμμα Κιθάρα Express επιστρέφει και φέτος στις Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Με στόχο την έκφραση μέσω της μουσικής και με εργαλεία την κιθάρα, τη φωνή και τα τραγούδια, το πολυαγαπημένο εργαστήριο συνεχίζει για έκτη χρονιά την εξερεύνηση σε νέες διαδρομές γνώσης και δημιουργικότητας ξαναφέρνοντας στο προσκήνιο ιστορίες και τραγούδια από τα παλιά. Το πρόγραμμα, αποτελώντας μια ευχάριστη και χαλαρωτική παράκαμψη στη ρουτίνα της καθημερινότητας, περιλαμβάνει εβδομαδιαίες διά ζώσης μουσικές συναντήσεις κατά τις οποίες οι συμμετέχοντες καλλιεργούν τη μουσική τους αντίληψη, εξασκούνται στη χαλάρωση του σώματος και του νου, ενώ παράλληλα μελετούν και κατανοούν το γνωστικό αντικείμενο.
Η πρότερη γνώση μουσικής δεν είναι απαραίτητη.
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Κική Κέρζελη
Επιστημονική υπεύθυνη: Ιωάννα Ετμεκτσόγλου
Ημέρες & Ώρες: κάθε Τρίτη & Πέμπτη, 11.00 - 13.00
Τι ήρθε πρώτα: η μουσική ή η κίνηση; Πώς γίνεται ήχος η κίνηση; H μουσική χορεύει; Πώς (παρα)κινεί τον καθένα ένα μουσικό κομμάτι;
Οι Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής προσκαλούν παιδιά ηλικίας 4 έως 12 ετών και τους γονείς τους σε μια διασκεδαστική βουτιά στις ποιότητες, στις αισθήσεις και στις υφές κίνησης που διεγείρει η μουσική. Με τη συνοδεία του Κώστα Γιαξόγλου στο πιάνο και του Alex Bove στο τσέλο, η Βιτόρια Κωτσάλου θα παρακινήσει τους/τις συμμετέχοντες/ουσες να εξερευνήσουν τη σχέση της μουσικής με την κίνηση και να συν-δημιουργήσουν τη δική τους χορογραφία αντλώντας έμπνευση από έργα κλασικής μουσικής και όπερας.
Τα παιδιά χορεύοντας με καβαλιέρους τους γονείς τους θα εξερευνήσουν τα ξεχωριστά μουσικά μοτίβα που συναποτελούν ένα μουσικό κομμάτι, θα αφουγκραστούν το ένα το άλλο μέσα από το σώμα και τον ρυθμό και θα ανακαλύψουν τα άπειρα παιχνίδια που μπορούν να προκύψουν μέσα από τη δημιουργική διαδικασία με στόχο την καλλιέργεια της ενεργής ακρόασης και την εξέλιξη των ικανοτήτων κίνησης.
Το εργαστήριο θα πραγματοποιηθεί σε πέντε εβδομαδιαίες συναντήσεις διάρκειας δύο ωρών, ενώ θα ολοκληρωθεί με την παρουσίαση του καλλιτεχνικού αποτελέσματος στο κοινό που θα συνθέσουν οι προσκεκλημένοι των συμμετεχόντων/ουσών.
Εργαστήριο χορού
Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Βιτόρια Κωτσάλου (χορεύτρια, χορογράφος)
Συμμετέχουν οι μουσικοί: Κώστας Γιαξόγλου (πιάνο), Alexis Bove (τσέλο)
Ηλικίες: 4-12 ετών
Ημερομηνίες & ώρες: 15, 22, 29 Ιανουαρίου, 5 και 12 Φεβρουαρίου 2024, 18.00-20.00
Η συμμετοχή στο πρόγραμμα είναι δωρεάν
Υποβολή συμμετοχής από τις 30 Δεκεμβρίου 2023 έως τις 10 Ιανουαρίου 2024 αποκλειστικά μέσω της φόρμας που θα βρείτε εδώ
Σελίδα 4 από 14
